Agenda Cultural de Natal e do Rio Grande do Norte; os principais lançamentos da Música, Cultura Pop, Literatura e dos Games você encontra publicado aqui, no Por dentro do RN.
FENACAM se consolidou como o principal fórum para troca de conhecimento, promoção de tecnologias inovadoras e realizações de negócios nos setores carcinicolas e aquícolas do Brasil
A Feira Nacional do Camarão (FENACAM), um dos maiores eventos de carcinicultura e aquicultura da América Latina, comemora 20 anos de história em 2024. A edição especial será lançada oficialmente no dia 8 de outubro, às 18h30, no Espaço Neuma Leão, em Natal, em um evento exclusivo para a imprensa e convidados. Ao longo de duas décadas, a FENACAM se consolidou como o principal fórum para troca de conhecimento, promoção de tecnologias inovadoras e realizações de negócios nos setores carcinicolas e aquícolas do Brasil.
Para esta edição comemorativa, a expectativa é reunir mais de 7 mil visitantes, incluindo produtores, cientistas, técnicos, estudantes e empresários de diversos países, que irão participar dos simpósios técnicos e científicos, além de uma ampla feira internacional de produtos e serviços para a aquicultura que acontecerá de 19 a 22 de novembro, no Centro de Convenções de Natal. Com mais de 200 expositores confirmados, entre eles empresas do Canadá, USA, México, Equador, Austrália, Belgica, Thailandia e China, o evento promete ser um marco na história da aquicultura brasileira.
A programação desta edição histórica contará com 50 palestrantes nacionais e internacionais, que irão abordar as últimas inovações e tendências do setor. “Comemorar 20 anos da FENACAM é celebrar o desenvolvimento da aquicultura no Brasil e no mundo. Temos muito orgulho de fazer parte dessa trajetória, que só cresce a cada edição. Para 2024, estamos preparando uma programação ainda mais rica, com palestrantes de renome internacional e uma feira de negócios que vai trazer o que há de mais moderno no setor”, destacou Itamar Rocha, presidente da FENACAM´24.
Reconhecida como a maior feira de aquicultura da América Latina, a FENACAM 2024 promete superar expectativas e marcar seu vigésimo ano com diversas novidades que reforçam sua posição de liderança e inspiração no segmento. O evento de lançamento contará com apresentação exclusiva sobre a programação da feira e as inovações que marcarão esta edição comemorativa.
Serviço:
Lançamento oficial da FENACAM 2024 – 20ª edição comemorativa Data: 8 de outubro de 2024 (terça) Horário: 18h30 Local: Espaço Neuma Leão, Natal, RN
Apresentação ocorre em celebração ao Dia das Crianças
Para celebrar o Dia das Crianças, o Holiday Inn Natal localizado na Av. Senador Salgado Filho, 1906, Lagoa Nova, será palco, no dia 13 de outubro, às 17h30, do mais novo espetáculo do Mundo Bita: “Crescer e Aprender”. A apresentação, uma produção realizada pelo próprio hotel, contará com toda a segurança, estrutura e conforto que o hotel oferece, incluindo praça de alimentação e uma sala de descompressão para crianças com autismo, garantindo uma experiência completa e acessível para toda a família. Os ingressos estão à venda a partir de R$ 40,00 e promete encantar e divertir as crianças, ao mesmo tempo em que celebra a importância da educação com um show repleto de imaginação, conhecimento e música.
Com 20 canções inéditas e clássicas, o “Show do Bita – Crescer e Aprender” convida os pequenos a embarcarem em uma nova aventura educativa. O espetáculo traz a temática da educação, incentivando a exploração do mundo e da natureza. Entre as músicas, estão sucessos já queridos pelo público, como “Fazendinha” e “Viajar pelo Safari”, além de novas canções como “Criança rima com a educação”. O show tem a proposta de apresentar a educação de forma inclusiva e democrática, adaptada às necessidades da nova geração.
Inspirado pela participação do público em uma enquete nas redes sociais, o novo show de 1h10 de duração promete envolver toda a família em uma experiência lúdica e educativa. Com uma cenografia colorida e vibrante, que transforma a sala de aula em um ambiente de imaginação, o espetáculo enfatiza a importância da educação como um espaço de solidariedade, inclusão e amizade, mostrando às crianças que o aprendizado pode ser uma experiência divertida.
Chaps, criador da animação e da produtora Mr. Plot, destaca a importância do novo show: “A educação é um tema central para o crescimento das crianças e para o futuro da nossa sociedade. Queremos que as crianças entendam que aprender pode ser divertido e que a escola é um lugar onde podem criar laços e se desenvolver de forma plena”. Com mais de 18 bilhões de visualizações e 13 milhões de inscritos no canal do YouTube, o Mundo Bita continua a ser um fenômeno entre as famílias, conquistando diferentes gerações com sua mistura única de música, diversão e conteúdo educativo. O “Show do Bita – Crescer e Aprender” reforça esse compromisso, trazendo uma nova perspectiva sobre a importância da educação na vida das crianças.
Os ingressos para o espetáculo estão à venda em até 3 vezes no cartão no site Outgo ou em pontos físicos, incluindo o Hotel Holiday Inn Natal (de 18/09/24 até 13/10/24, das 8h às 22h), Spicy – Cidade Jardim e Av. Alm. Alexandrino de Alencar, 1139 – Barro Vermelho (de 18/09/24 até 13/10/24, de segunda a sábado, das 9h às 21h, e domingo, das 14h às 20h), e Petit Poti Av. Rodrigues Alves, 1276, Tirol (de segunda a sexta, das 9h às 18h, e sábado, das 8h às 12h). Para mais informações, entre em contato pelo telefone (84) 3344-7333 ou (84) 99998-6005.
Serviço:
Evento: Show do Bita – “Crescer e Aprender” Data: 13 de outubro Horário: 17h30 Local: Holiday Inn Natal, Av. Senador Salgado Filho, 1906, Lagoa Nova Ingressos: ÁREA VIP – Inteira: R$ 120,00 / Meia: R$ 60,00; PLATEIA – Inteira: R$ 80,00 / Meia: R$ 40,00 (pagamento em até 3x no cartão) Pontos de Venda: Site Outgo, Hotel Holiday Inn Natal (de 18/09/24 até 13/10/24, das 8h às 22h), Spicy – Cidade Jardim e Av. Alm. Alexandrino de Alencar, 1139 – Barro Vermelho (de 18/09/24 até 13/10/24, de segunda a sábado, das 9h às 21h, e domingo, das 14h às 20h), Petit Poti Av. Rodrigues Alves, 1276, Tirol (de segunda a sexta, das 9h às 18h, e sábado, das 8h às 12h) Informações: (84) 3344-7333 / (84) 99998-6005
Jornalista e apresentador marcou gerações com sua voz inconfundível e legado no jornalismo nacional
Morreu nesta quinta-feira (3.out.2024) o jornalista, locutor e apresentador Cid Moreira, um dos maiores ícones da comunicação do Brasil. Aos 97 anos, Cid faleceu em decorrência de complicações de uma pneumonia, após semanas de tratamento no Hospital Santa Teresa, localizado em Petrópolis, na Região Serrana do Rio de Janeiro. Sua partida deixa uma lacuna irreparável na televisão brasileira, onde ele construiu uma carreira de mais de seis décadas, sendo uma das vozes mais emblemáticas do país.
Cid Moreira foi amplamente reconhecido pelo seu trabalho no Jornal Nacional, da Rede Globo, programa que apresentou cerca de 8 mil vezes ao longo de sua trajetória. Sua voz profunda e serena se tornou símbolo de credibilidade e respeito, conquistando gerações de telespectadores e consolidando seu nome no cenário jornalístico brasileiro.
Nascido em Taubaté, no Vale do Paraíba, em 1927, Cid Moreira descobriu sua paixão pela comunicação ainda jovem. Foi em 1944, quando um amigo o incentivou a participar de um teste de locução na Rádio Difusora de Taubaté, que sua carreira teve início. Nos primeiros anos, Cid trabalhou como narrador de comerciais até se mudar para São Paulo, onde atuou na Rádio Bandeirantes e em agências de publicidade, como a Propago.
Cid teve uma sólida carreira no jornalismo televisivo, passando por diversas emissoras de destaque, como Tupi, Globo, Excelsior e Continental. O jornalista apresentou o “Jornal da Globo” e foi o primeiro a comandar o recém-lançado Jornal Nacional, o primeiro telejornal transmitido em rede nacional no Brasil. Cid dividiu a bancada com Hilton Gomes na estreia do JN, em setembro de 1969, e, dois anos depois, formou uma parceria de sucesso com Sérgio Chapelin, que perdurou por décadas.
Por 26 anos, Cid Moreira foi o rosto principal do Jornal Nacional. Sua despedida diária com o clássico “boa-noite” tornou-se uma marca registrada na televisão brasileira, símbolo de confiança e responsabilidade no jornalismo.
Em 1996, com uma reformulação do JN, novos apresentadores assumiram o comando, como William Bonner e Lillian Witte Fibe, enquanto Cid passou a se dedicar à leitura dos editoriais do telejornal, dando continuidade à sua contribuição essencial para a credibilidade do programa.
Nos últimos anos, Cid dedicou-se a um projeto especial que combinava sua fé e sua habilidade vocal: a gravação de salmos bíblicos. Em 2011, ele concretizou o objetivo de gravar a Bíblia na íntegra, um projeto que foi amplamente aclamado e se tornou um dos maiores sucessos de vendas do país.
Empreendimento traz espetáculos de teatro, shows infantis, atividades lúdicas e Halloween para animar criançada; ação social do shopping arrecada brinquedos para doação
O mês de outubro chega recheado de atrações no Natal Shopping para uma celebração em dose dupla: o Dia das Crianças e também o aniversário da Naty, a carismática mascote do empreendimento, ambos no dia 12. Por isso, do dia 5 ao dia 27, todos os finais de semana no NAT terão uma agenda especial voltada para brincadeiras, teatrinhos, shows para o público kids e muito mais. A programação é de acesso gratuito aos clientes.
Reconhecida como a maior mascote de shoppings centers do Brasil e vencedora do Prêmio Abrasce em 2023, a Naty é símbolo das iniciativas voltadas ao lazer infantil e à sustentabilidade do Natal Shopping, sendo também a estrela principal da programação que promete encantar toda a família ao longo do mês.
As atividades começam logo neste sábado, 5 de outubro, às 16h, com a presença de Naty e sua fiel amiga Natelete circulando pelos corredores do shopping, proporcionando momentos de interação, fotos com os pequenos e distribuição de brindes pelo app do empreendimento. Além disso, a academia Bodytech também entra na programação com um aulão de FitDance Kids, colocando as crianças para mexer o esqueleto.
No domingo (6), às 16h, o shopping oferece uma peça inspirada no filme Divertidamente, encenada pela Cia Era Uma Vez, que promete encantar crianças e famílias com muita imaginação e sessão de fotos.
A gerente de marketing do Natal Shopping, Diana Petta, destaca a importância do mês de outubro no calendário do shopping. “Esse é um período especial, pois reforçamos o compromisso do NAT com o entretenimento infantil de qualidade e a diversão para as famílias. Proporcionar experiências que vão virar boas memórias é um pilar da maior importância para nossa atuação e, este ano, o aniversário da Naty no Dia das Crianças vai trazer muita alegria ao celebrar o carinho que os pequenos têm pela nossa mascote, assim como o nosso carinho por eles”, conta.
Aniversário da Naty
O ponto alto da programação será no dia 12, quando o Natal Shopping celebrará não só o Dia das Crianças, mas também o aniversário da Naty, com cortejo de personagens ao som da banda Clarins, seguido de show animado da cantora infantil Mara Dias e do intérprete Leo Megga, ambos sucesso no Youtube.
No domingo, 13 de outubro, a programação segue às 16h com a apresentação da peça Naty e a Natureza, um projeto educativo promovido pelo empreendimento que reforça a importância da preservação do meio ambiente de forma envolvente para as crianças.
“Mais do que uma personagem infantil, a Naty é uma mascote com propósito. Ela não apenas encanta as crianças com suas histórias e aventuras, mas também simboliza os valores de sustentabilidade que são essenciais para o Natal Shopping”, explica Diana. “Com a peça ‘Naty e a Natureza’, podemos ensinar de forma lúdica a importância da preservação do meio ambiente e como pequenas ações podem fazer grande diferença. Assim a Naty é também nossa porta-voz da educação ambiental, refletindo o papel do NAT como um shopping preocupado com a sustentabilidade e o bem-estar da comunidade”.
Ação social e mais diversão ao longo do mês
Além do aniversário, outras atividades estão programadas para o mês, como uma ação social para arrecadação de brinquedos em bom estado, que serão destinados a uma instituição infantil. A caixa para receber os donativos ficará no Parque da Naty até o dia 31. Somado a isso, no dia 19 de outubro, a peça Naty e a Natureza será apresentada no Hotel Barreira Roxa, para 120 crianças em outra ação de solidariedade.
Também no dia 19, Naty e Natelete retornam ao shopping para momentos de interação com o público mirim. Já no dia 20 de outubro, às 16h, o shopping volta a receber mais uma aventura teatral, com “Peter Pan” encenada pela Fábrica das Maravilhas, com sessão de fotos ao final da apresentação.
Para encerrar o mês com chave de ouro, no dia 27, às 16h, será realizado o tradicional Halloween da Naty. Com decoração temática e muitas surpresas, o evento promete garantir a diversão de todos em clima de festa, caça aos doces e fantasia.
SERVIÇO
O quê: Programação do Mês das Crianças e Aniversário da Naty Onde: Natal Shopping
Quando: 5 a 27 de outubro
Acesso gratuito
5/10, às 16h: Presença de Naty e Natelete no shopping + Aulão FitDance Kids com a Bodytech.
6/10, às 16h: Teatrinho Divertidamente – Cia Era Uma Vez
12/10, às 16h: Aniversário da Naty com cortejo da banda Clarins e show de Mara Dias e Leo Megga
13/10, às 16h: Apresentação da peça Naty e a Natureza
19/10: Presença de Naty e Natelete no shopping + Apresentação da peça “Naty e a Natureza” no Hotel Barreira Roxa.
20/10, às 16h: Teatrinho Peter Pan – Fábrica de Maravilhas
A apresentação faz parte da turnê do Palco Giratório SESC, contemplando 18 cidades de vários estados do país
O grupo potiguar Movidos Dança chega com seu espetáculo “Nuvem de Pássaros” a Macapá, no Amapá, nesta quinta-feira (26). A apresentação segue a programação do Palco Giratório do SESC, que passa por vários estados brasileiros, promovendo também um bate-papo com o público depois da sessão.
O espetáculo, montado em 2022 pelo diretor artístico do grupo Anderson Leão, divide com o público um processo de descobertas individuais e coletivas inspiradas na trajetória de diferentes espécies de pássaros que compartilham rotas de voo para fugir das adversidades do clima e das muitas ameaças com as quais se deparam.
“A interação entre os grupos de aves em revoada e a coexistência de variadas espécies convidam o público a uma reflexão acerca da sociedade e de seus múltiplos conflitos, como forma de compreender a coletividade humana”, explica Daniel Silva, diretor e bailarino do grupo.
Além de Macapá, o espetáculo ainda passará por João Pessoa (29 de setembro) e Campina Grande (01 de outubro). Essa é a maior turnê do Movidos Dança no ano de 2024, contemplando 18 cidades dos mais diferentes estados brasileiros. “Nuvem de Pássaros” deu início a sua temporada de apresentações em maio, com abertura em Curitiba, passando por Fortaleza e Recife. Em junho, o espetáculo passou por Brasília e em junho, por Campo Grande. Já em agosto e setembro, “Nuvem de Pássaros” foi apresentado em Florianópolis, São Paulo, Belo Horizonte, Rio de Janeiro, Petrolina, Maringá e São Luís.
Conheça o Movidos Dança
Movidos Dança é um grupo de dança contemporânea sediado em Natal, cujo objetivo é promover uma nova perspectiva para a dança na investigação da identidade de corpos diversificados sem delimitar padrões estéticos tradicionais como meio para a execução da cena artística. O grupo foi idealizado pelo coreógrafo e diretor artístico Anderson Leão e pelo bailarino Daniel Silva, em 2018. Composto por pessoas com e sem deficiência, tem se dedicado aos estudos do movimento contemporâneo, com a proposta de fomentar e oferecer ao cenário cultural um espaço de possibilidades para a cena artística com corpos diversificados.
FICHA TÉCNICA – Nuvem de Pássaros
Concepção e Direção Artística: Anderson Leão Bailarinos Colaboradores: Ariadna Medeiros, Daniel Silva, Michael Skimo, Rodolpho Santtos e Rudson Bolcante Produção executiva: Rafael Telles Assistente de produção: Ariadna Medeiros Fotografia: Pablo Pinheiro Programação visual: Anderson Leão Mixagem de som: Anderson Leão Desenho de luz: Gewanderson Tinoco (Macarrão) Concepção de figurino: Luna Isaac e Anderson Leão Cenário: Anderson Leão e Tatiane Fernandes Desenho de projeto: Ana Paula Medeiros Assessoria de imprensa: Letra A Comunicação
Duração: 45 min Classificação: Livre Ano de Estreia: 2022
Programação acontecerá de 7 a 13 de outubro, no Teatro Alberto Maranhão e Praia Shopping
O 7º Festival de Teatro para Infância de Natal – FESTIN, acontecerá de 7 a 13 de outubro com uma programação ainda mais inclusiva e repleta de atividades formativas. Neste ano, o FESTIN trará duas grandes novidades: a implementação de acessibilidade em Libras em todos os espetáculos, e uma parceria inédita com a Universidade Federal do Rio Grande do Norte – UFRN, fortalecendo os laços entre o evento e o meio acadêmico.
Os ingressos serão distribuídos com 1h de antecedência na bilheteria do teatro. Com gratuidade para o público em geral, bem como a parceria com as escolas públicas da região metropolitana de Natal, o FESTIN consolida seu compromisso em democratizar o acesso ao teatro. “Queremos que o Festival seja um espaço inclusivo, onde todas as crianças, independentemente de suas condições, possam se encantar com o teatro. A inclusão da tradução em Libras é um passo importante para que isso aconteça. Além disso, a colaboração com a universidade permitirá que profissionais da área e estudantes de teatro tenham a oportunidade de trocar conhecimentos e discutir as tendências contemporâneas do teatro voltado para o público infantil”, conta o idealizador e diretor-geral do Festival, Amaury Veríssimo Júnior.
A partir de 7 de outubro, o Teatro Alberto Maranhão e o Praia Shopping vão receber uma rica programação voltada ao público infantojuvenil, reunindo artistas e grupos de diversas partes do nordeste brasileiro. Com espetáculos de diferentes linguagens e formatos, o festival promete oferecer experiências únicas para as crianças, trazendo como tema: Diversidade, Cidadania e Imaginação. “Mais de 90% do nosso público nunca foi ao teatro na vida. Todos os anos, recebemos dezenas de ônibus escolares com crianças que passam a conhecer o Teatro Alberto Maranhão”, revela o idealizador do FESTIN.
O Festival ainda terá o IV Simpósio Nacional de Teatro Infantojuvenil, que ocorrerá simultaneamente e contará com mesas de debate, palestras e workshops conduzidos por especialistas, abordando temas como a importância do teatro na formação de crianças, novas linguagens cênicas e a construção de dramaturgias voltadas à infância. As oficinas teatrais serão voltadas para as escolas públicas. Já as demais ações da terça-feira (08/10), palestra e painel de debate, serão abertas ao grande público. As ações formativas ocorrem em parceria com o NEI-CAp e o curso de Licenciatura em Teatro/DEART.
O 7° FESTIN é uma realização da Idearte Produções, em parceria com a Associação dos Produtores Culturais e Artísticos do RN e Universidade Federal do Rio Grande do Norte – UFRN. Conta com patrocínio do Banco do Nordeste, Fundação Nacional das Artes, Fundação José Augusto, Secretaria de Cultura do Governo do Rio Grande do Norte, Lei Paulo Gustavo, Ministério da Cultura e Governo Federal. Conta ainda com o apoio do Praia Shopping, Unimed e Ster Bom.
PROGRAMAÇÃO ARTÍSTICA COMPLETA
MOSTRA OFICIAL – Teatro Alberto Maranhão (TAM)
07/10/2024, segunda-feira 15:00 – Canções daqui, contos do mundo – Cia Pão Doce de Teatro (Mossoró/RN) Local: Sala de espetáculos do TAM Duração: 60 minutos Sinopse: Um espetáculo para sonhadores que narra a jornada de Maria e João, colecionadores de histórias que viajam no mundo da imaginação.
08/10/2024, terça-feira 15:00 – A Cigarra e a Formiga, sim, senhor! – Cara Dupla Coletivo de Teatro (João Pessoa/PB) Local: Sala de espetáculos do TAM Duração: 60 minutos Sinopse: Uma nova versão da fábula clássica, ambientada no sertão nordestino, que explora a resiliência durante a maior seca da região.
08/10/2024, terça-feira 17:00 – Saudade – Grupo Olhos – UFRN (Natal/RN) Local: Sala da Orquestra do TAM Duração: 60 minutos Sinopse: Um espetáculo multissensorial que transporta o público para o universo de saudades e memórias, assistido vendado pelos espectadores.
09/10/2024, quarta-feira 15:00 – O Número Mais Difícil do Circo – Palhaço Currulepe (Juazeiro do Norte/CE) Local: Sala de espetáculos do TAM Duração: 60 minutos Sinopse: Uma divertida sequência de números circenses realizados por um palhaço atrapalhado, com interações cômicas e desafios inusitados.
10/10/2024, quinta-feira 15:00 – Dunga in Concert – Davison Wescley (Jaboatão dos Guararapes/PE) Local: Sala de espetáculos do TAM Duração: 60 minutos Sinopse: Um espetáculo cômico que se passa nos bastidores de um show musical, onde o palhaço Dunga tenta organizar o evento de forma caótica.
11/10/2024, sexta-feira 15:00 – O Livro da Alegria – Pirilampos Produções e Entretenimento (Vitória de Santo Antão/PE) Local: Sala de espetáculos do TAM Duração: 60 minutos Sinopse: A jornada de Luizinho, um jovem músico que deseja encantar o mundo com suas canções, explorando temas de sonhos e criatividade.
12/10/2024, sábado 16:00 – Pequeno Show de Horrores Para Sustos Medonhos – Trupe Motim de Teatro (Quixeré/CE) Local: Praça Augusto Severo (frente ao TAM) Duração: 60 minutos Sinopse: Um espetáculo satírico que apresenta os medos da sociedade atual por meio de palhaçaria e teatro de animação.
12/10/2024, sábado 17:00 – Sancho Pança, o Fiel Escudeiro – Palhaço Piruá e Tayó Produções (Natal/RN) Local: Sala de espetáculos do TAM Duração: 60 minutos Sinopse: O Palhaço Piruá assume o papel de Sancho Pança em uma adaptação contemporânea de Dom Quixote, explorando questões midiáticas.
13/10/2024, domingo 16:00 – Laborioso Contato: Um palhaço anuncia o fim do mundo – Trupe Motim de Teatro (Quixeré/CE) Local: Sala de espetáculos do TAM Duração: 60 minutos Sinopse: Um espetáculo que aborda temas apocalípticos através de um bufão que enfrenta os Quatro Cavaleiros do Apocalipse.
MOSTRA PARALELA – Praia Shopping
12/10/2024, sábado 17:00 – As Aventuras Caninas – Bisteca e Bochechinha (Natal/RN) Local: Praça de eventos do Praia Shopping Duração: 60 minutos Sinopse: Uma peça educativa que acompanha as aventuras de cãezinhos, abordando valores como amizade e coragem.
12/10/2024, sábado 18:00 – Baile do Tio Fernando – Tio Fernando (Natal/RN) Local: Praça de eventos do Praia Shopping Duração: 60 minutos Sinopse: Um show musical interativo que mistura canções autorais e clássicos em uma apresentação cheia de energia.
13/10/2024, domingo 17:00 – A Alegria Chegou – Bisteca e Bochechinha (Natal/RN) Local: Praça de eventos do Praia Shopping Duração: 60 minutos Sinopse: Um show lúdico e interativo para todas as idades, com números de magia, teatro de bonecos e humor.
13/10/2024, domingo 18:00 – Banda Brincantos – Grupo Brinquedos e Brincadeiras (Natal/RN) Local: Praça de eventos do Praia Shopping Duração: 60 minutos Sinopse: Um show musical infantojuvenil com repertório diversificado que mistura canções autorais e clássicos conhecidos.
AÇÕES FORMATIVAS
08/10/2024, terça-feira 08:00 – Abertura do IV Simpósio Nacional de Teatro Infantojuvenil Palestra: “Territórios da criação: o teatro e o quintal” (Gabriela Romeu – Instituto Vera Cruz/SP) Local: Sala de espetáculos do TAM
08/10/2024, terça-feira 10:30 – Painel “FESTIN: Diversidade, Cidadania e Imaginação – debatendo os caminhos do teatro para a infância” Participantes: Letícia Rodrigues/PB, Gabriela Romeu/SP, Amaury Veríssimo Jr/RN Mediação: José Neto Barbosa Local: Sala de espetáculos do TAM
08/10/2024, terça-feira 14:00 – Oficina teatral “O Jogo Teatral na sala de aula” e Oficina teatral “O Jogo e a Cena” Local: Salão Nobre e Sala da Orquestra do TAM
09/10/2024, quarta-feira 14:00 – Oficina teatral “Brincadeiras e Contação de Histórias” Local: Salão Nobre e Sala da Orquestra do TAM
10/10/2024, quinta-feira 14:00 – Oficina teatral “O Jogo e a Cena” Local: Salão Nobre e Sala da Orquestra do TAM
Podem se inscrever autores e intérpretes brasileiros ou naturalizados, nascidos ou residentes no Rio Grande do Norte
O Festival MPB84, um dos eventos musicais mais aguardados do Rio Grande do Norte, anuncia a abertura das inscrições para o Concurso de Bandas da edição 2024. Esta é a sua chance de brilhar no renomado palco da Casa de Apostas Arena das Dunas! As inscrições são gratuitas e estão abertas até o dia 20 de outubro.
Com R$ 10 mil em premiações, o concurso vai premiar os vencedores com dinheiro e troféus, além de proporcionar uma oportunidade única: o grande campeão fará o show de abertura do evento no dia 15 de novembro, dividindo o palco com grandes nomes da MPB nacional, como Jota Quest, Marcelo Falcão, Hector Marks e a banda Alphorria, que celebra seus 30 anos de carreira. As apresentações ocorrerão nos dias 14 e 15 de novembro, em um fim de semana de pura música e emoção na Casa de Apostas Arena das Dunas.
Podem se inscrever autores e intérpretes brasileiros ou naturalizados, nascidos ou residentes no Rio Grande do Norte. Para efetivar a inscrição, os interessados devem acessar a bio do Instagram @vivapromocoes e conferir o edital com todas as instruções. Esta é a sua oportunidade de mostrar seu talento para um grande público e dividir o palco com grandes nomes da música.
O Festival MPB84, inspirado nos icônicos festivais da canção das décadas de 60 e 70, surgiu com o propósito de valorizar e promover a música autoral produzida no Rio Grande do Norte. Em um único fim de semana, bandas potiguares, selecionadas por meio de edital, participam de um concurso cultural que culmina com a chance de se apresentar ao lado de ícones da música nacional. A venda de ingressos para o festival já começou, sem taxa, no Pittsburg da Prudente de Morais, e online na Bilheteria Digital.
O evento é uma realização da FF Entretenimento, com produção cultural da Viva Entretenimento, e conta com incentivos via Lei Djalma Maranhão, da Unimed Natal, Art&C Comunicação, DBeach Resort e Consorcio Redenção, e via Lei Câmara Cascudo, Secretaria de Cultura do Rio Grande do Norte, Fundação José Augusto do RN, da Coca-Cola, Nordestão e Sadio Alimentos.
Com direção de vídeo de Athos Muniz, gravação pela Hills e direção de cena de Eris Rangel, o festival conta ainda com o apoio da Astral Resto Bar.
Acompanhe as redes sociais do Festival MPB84 @festivalmpb84 para mais informações e não perca a chance de fazer parte deste evento imperdível!
Apresentação conta com regência do maestro Linus Lerner e solistas ‘Pratas da Casa’ de flauta, violino e violoncelo
Nesta quarta-feira (25), a Orquestra Sinfônica do RN (OSRN) realiza concerto no Teatro Alberto Maranhão (TAM), a partir das 19h30. Sob regência e direção artística de Linus Lerner, o programa conta com a participação dos solistas Roberto e Ricardo Silva (flautas), André Kolodiuk (violino) e Diego Paixão (violoncelo). A apresentação é aberta ao público, com retirada dos ingressos liberada uma hora antes do início do concerto na bilheteria do teatro. A temporada segue com a campanha de doação voluntária de 1kg de alimento não perecível, que serão distribuídos às famílias em situação de vulnerabilidade alimentar do Bairro de Nova Descoberta e para a ONG Attransparência.
O programa reúne cinco peças de renomados compositores, como Antonín Dvořák, Dmitri Shostakovich, Franz Doppler, Otto Nicolai e John Williams. O concerto inicia com a Abertura “As alegres esposas de Windsor” de Otto Nicolai. O primeiro solo será o “Andante e Rondo” para flautas e orquestra do compositor austríaco Franz Doppler, interpretado pelos irmãos Ricardo e Roberto Silva. A complexidade de seus ritmos transmitem influências ciganas tanto checas como húngaras.
O segundo solo será apresentado pelo spalla da OSRN, André Kolodiuk, que interpretará o tema do filme “A Lista de Schindler”, composição de John Williams. Como terceiro solista, Diego Paixão executará o primeiro movimento do concerto para violoncelo e orquestra do compositor russo Dmitri Shostakovich. Esta peça é considerada uma das mais difíceis do repertório para este instrumento.
“No concerto da OSRN deste mês apresentaremos uma das mais importantes sinfonias do repertório sinfônico que é a Sinfonia No. 9 de Antonin Dvořák, chamada também de ‘Sinfonia do Novo Mundo’. Foi composta em 1893 quando Dvořák vivia nos Estados Unidos e, ao mesmo tempo que se encantava com a música americana, principalmente a música negra, sentia saudades do folclore da sua terra, a região da Boêmia. Essa sinfonia tem grande importância no repertório sinfônico pela excelente qualidade artística, além de uma beleza melódica e um multiculturalismo que anuncia correntes da música do século XX. Foi também a sinfonia que cruzou o espaço na viagem à lua pelos astronautas americanos no Apolo 11 em 1969”, explica o maestro Linus Lerner.
Sobre a OSRN
A Orquestra Sinfônica do Rio Grande do Norte é o maior e mais antigo corpo artístico em atuação no estado. A Temporada OSRN de 2024 tem realização do Governo do Estado do RN, por meio da Secretaria de Cultura e Fundação José Augusto, com produção da Mapa Realizações Culturais.
Sobre os Solistas
André Kolodiuk (violino) é natural de Natal-RN e possui bacharelado em Música pela UFRN, mestrado em Performance Musical, pela Azusa Pacific University, e doutorado em Música pela Universidade Federal do Rio Grande do Sul. Atualmente, tem realizado recitais de música de câmara no estado do RN e é spalla da Orquestra Sinfônica do Rio Grande do Norte, onde é membro efetivo desde 2006.
José Roberto Silva (Flauta) é bacharel em Música pela UFPB e mestrando em Música pela UFRN. Atuou como professor de Regência, Teoria Musical, História da Música, Música de Câmara, Flauta Doce e Flauta Transversal em diversos institutos e escolas nos Estados do RN, PB, CE, PE, RJ, DF, MS e Argentina.
José Ricardo Silva (Flauta) foi músico integrante da Orquestra Filarmônica Norte Nordeste e Orquestra Jovem da Paraíba. Atualmente é músico efetivo da Orquestra Sinfônica do RN, Banda Sinfônica da Cidade do Natal e desenvolve projetos tecnológicos de inclusão musical e social para deficientes auditivos e autistas.
Diego Paixão (Violoncelo) é bacharel e mestre em música pela UFRN, tendo estudado também em instituições europeias. Como solista, esteve à frente de grupos como Orquestra Acadêmica do Mozarteum Brasileiro, Orquestra Filarmônica UFRN, Orquestra Sinfônica do Rio Grande do Norte, Parnamirim Jazz Sinfônica e Camerata Potiguar, além de ter ministrado masterclasses na UFC, UFRN, UFPA e Instituto Baccareli.
SERVIÇO
O que: Concerto da Orquestra Sinfônica do RN Quando: Quarta-feira (25), às 19h30 Onde: Teatro Alberto Maranhão (Praça Augusto Severo, s/n – Ribeira, Natal – RN) Ingressos: Gratuitos – retirada uma hora antes do concerto na bilheteria do teatro
PROGRAMA
Abertura “As alegres esposas de Windsor”- Nicolai, Otto
Andante e Rondo Op 25 – Doppler, Franz Solistas: Roberto e Ricardo Silva
Tema do filme “A Lista de Schindler” – Williams, John Solista: André Kolodiuk
Concerto para Violoncelo No. 1 (I Mov) – Shostakovich, Dmitri Solista: Diego Paixão Sinfonia No. 9 Op 95 em Mi menor (Novo Mundo) – Dvořák, Antonín
A sessão especial exibirá o filme infantil “Vovó Ninja”, uma comédia de aventura que promete entreter tanto crianças quanto adultos
No próximo sábado, dia 21 de setembro, às 11h, o Praia Shopping sediará mais uma sessão do projeto inclusivo “MoviecomTodos”, realizado pela Moviecom Cinemas. A iniciativa oferece uma experiência de cinema adaptada para pessoas com Transtorno do Espectro Autista (TEA), outras deficiências e questões sensoriais, garantindo um ambiente acolhedor e acessível para que familiares e amigos possam desfrutar juntos da magia do cinema.
A sessão especial exibirá o filme infantil “Vovó Ninja”, uma comédia de aventura que promete entreter tanto crianças quanto adultos. O filme, que estreou no Brasil este mês, conta a história de três irmãos que descobrem que sua avó, Arlete, tem habilidades secretas e inusitadas, levando a uma série de acontecimentos divertidos e cheios de ação.
O diferencial do MoviecomTodos está na adaptação do ambiente: as luzes da sala ficam acesas, o som é ajustado para um volume mais baixo e a porta de entrada permanece aberta, garantindo maior conforto. Além disso, o filme é exibido diretamente, sem trailers, permitindo uma experiência mais tranquila e sem distrações para os espectadores.
“Nosso objetivo é oferecer um espaço inclusivo, onde todas as famílias possam se divertir sem barreiras. O Praia Shopping está comprometido em proporcionar momentos de lazer acessíveis e acolhedores para todos, e o projeto ‘MoviecomTodos’ é um exemplo dessa missão,” afirma Danielle Leal, gerente geral do Praia Shopping. Ele reforça que essa iniciativa reforça o compromisso da Moviecom e do Praia Shopping com a inclusão e acessibilidade, proporcionando uma oportunidade única de lazer para todas as famílias, especialmente aquelas que têm pessoas com necessidades sensoriais.
Os ingressos para essa sessão já estão disponíveis para compra online ou nas bilheterias do Moviecom Praia Shopping, com valores ajustados conforme a legislação vigente. O filme tem classificação indicativa livre e duração de 96 minutos.
Serviço:
O que: Sessão inclusiva do projeto “MoviecomTodos” com o filme Vovó Ninja Quando: Sábado, 21 de setembro, às 11h Onde: Moviecom Cinemas, Praia Shopping Ingressos: À venda online e nas bilheterias do Praia Shopping
O Toca Brasil promete ser um dos maiores encontros de pagode do Rio Grande do Norte, trazendo o slogan “No Balanço do pagode a gente se encontra” para marcar a celebração
Os últimos ingressos para a tão esperada edição do Toca Brasil estão à venda e a expectativa é enorme para o evento deste sábado, 21 de setembro. O D’Praia, em Ponta Negra, será o epicentro de uma maratona de 10 horas de pagode, reunindo grandes nomes do gênero como Chrigor, Salgadinho, Preto no Branco, Além do Normal, Heli Medeiros, Daquele Jeito e Xingu.
O Toca Brasil promete ser um dos maiores encontros de pagode do Rio Grande do Norte, trazendo o slogan “No Balanço do pagode a gente se encontra” para marcar a celebração. Além de música de qualidade, o evento oferece um ambiente descontraído, climatizado e bebidas geladas, completando a experiência para os fãs do gênero.
Os ingressos estão disponíveis no site e app Bilheteria Digital e também no Pittsburg da Prudente de Morais, sem taxa de conveniência.
O projeto Toca Brasil conta com incentivos via Lei Djalma Maranhão, Unimed Natal, ART&C Comunicação, Agência Maxmeio, NTS Segurança, Holiday Inn Natal, Redenção Renault e via Lei Câmara Cascudo da Fundação José Augusto, Secretaria de Cultura do Rio Grande do Norte, Frigoias e CDA Distribuidora.
Para ficar por dentro de todas as atualizações do evento, siga o perfil oficial @projetotocabrasil no Instagram.
A peça criada na Alemanha será apresentada pela primeira vez em Natal
A companhia de dança contemporânea Giradança apresenta pela primeira vez em Natal o espetáculo “Die einen, die anderen” (Alguns Outros), fruto de uma cooperação entre a Cia Potiguar e a Cia Toula Limnaios (Berlim), na próxima quinta-feira (19), 18h, no Teatro Alberto Maranhão. O espetáculo foi selecionado para a programação do Festival Casa Tomada que acontece de 18 a 20 de setembro, aberto gratuitamente ao público.
Die Einen, Die Anderen (Alguns Outros) é um trabalho inspirado nas rádio conferências “O corpo utópico”, de Foucault, onde quatorze pessoas experimentam como o corpo pode ser utilizado não só como um produto social e econômico de ideais e normas, mas em sua singularidade e individualidade, aprecia a humanidade, paixão, leveza, poesia e amor.
O processo de criação consiste em uma pesquisa comum entre a Giradança e a Toula Limnaios, onde ao final elas se separam e apresentam cada uma o espetáculo criado em conjunto. Ele também faz uso de tecnologias, onde as impressões, os traços, a proximidade física, e as memórias serão concebidas com o auxílio de projeção em vídeo.
Die Einen, Die Anderen é uma obra concebida em 2017, com temporada de estreia em Berlim no mesmo ano, e apresentações realizadas também em São Paulo, Curitiba, São Luís e Petrolina. E este ano chega à cidade de Natal após ser selecionada na chamada pública feita pelo Festival Casa Tomada, que em 2024 está na sua 9ª edição.
O Festival é uma iniciativa do Coletivo CIDA e da Casa Tomada com foco na linguagem da dança, com o objetivo de promover intercâmbio entre artistas e o público, valorizando as diferentes formas de expressões artísticas, as diversidades e os hibridismos na cena contemporânea.
A apresentação do espetáculo Die einen, die anderen é realizada pela Cia Giradança, que tem direção artística de Álvaro Dantas e Ana Vieira, através do Programa Funarte de Ações Continuadas 2023 com ações continuadas de pesquisa, produção e difusão dos trabalhos da companhia. Programação Festival Casa Tomada – Quinta, 19/9 – 18h: Master Class “Encontro Transpofágico” com Renata Carvalho. Filme “Silêncio das Entranhas” de Isadora Falconi e Luiza Perito. Em parceria com o Dança em Foco: Videodança “Parque” de Ailén Cafiso. Espetáculo “Die einen, die anderen” da Cia Giradança. Bate-papo com todos os artistas da noite, mediado por Mainá Santana, no Salão Nobre.
Serviço
Espetáculo Die Einen, Die Anderen (Alguns Outros) Dia 19 de setembro, 18h Local: Teatro Alberto Maranhão | Natal/RN Acesso livre Festival Casa Tomada – 18 a 20/9 – Programação completa: https://www.coletivocida.com.br/programacaofestival
Projeto levará artistas locais para debater sobre música e educação em seis escolas da rede estadual de Natal a partir do dia 12 de setembro
Seguindo o compromisso não só com a cena cultural de Natal, mas também com o impacto social e educativo da música, o Festival Música Alimento da Alma (MADA) anuncia a quinta edição do MADA Faz Escola. A iniciativa, que visa conectar jovens estudantes com a música e a cultura potiguar, levará artistas locais para seis escolas da rede estadual de Natal a partir do dia 12 de setembro. Este projeto sociocultural é desenvolvido pelo Festival MADA, que acontece nos dias 18 e 19 de outubro, no estádio Arena das Dunas, em Natal. Pitty, Djonga, FBC, Fresno, Ebony, Ana Frango Elétrico, BaianaSystem e Duquesa são alguns dos shows confirmados. Os ingressos já estão disponíveis (acesse aqui).
A ação MADA Faz Escola consiste em pocket shows e bate-papos musicais com artistas locais, abordando temas como composição, processo criativo, referências artísticas, mercado de trabalho, distribuição, consumo e carreira. Na última edição, oito mil estudantes foram contemplados pelo projeto.
Neste ano, as instituições de ensino selecionadas foram: Escola Estadual Jerônimo Gueiros, Escola Estadual Walfredo Gurgel, Escola Estadual Adelino Dantas, Escola Estadual Professor Francisco Ivo Cavalcanti, Escola Estadual Walter Duarte Pereira e Escola Estadual Peregrino Júnior.
Quanto aos artistas, Brisa, Jennify C. e Elisa Bacche irão representar a música eletrônica nos debates. Priscila Matos conversará com os estudantes sobre o choro e Raquel Oliveira e Tiquinha Rodrigues abordarão sua experiência na música clássica. “O MADA Faz Escola tem fortalecido de forma significativa a relação entre cultura e educação, trazendo à tona pautas essenciais como a formação de novas plateias e o consumo da música produzida pelos nossos artistas locais. Além de promover a difusão musical, o projeto aborda temas importantes, como a música enquanto um possível caminho de desenvolvimento profissional para jovens que estão concluindo o ensino médio e se preparando para ingressar na universidade ou no mercado de trabalho”, diz Nathalia Santana, coordenadora do projeto. “É uma oportunidade valiosa para os artistas se conectarem com um público jovem e ávido por aprender. Para nós da equipe, é gratificante contribuir para um movimento que sabemos ter um impacto profundo e gerar frutos bonitos”, completa.
MADA Faz Escola é realizado também pela Pé de Música Produções, Ministério da Cultura e Governo Federal. O projeto tem patrocínio da Rede (Itaú) e da Lei Federal de Incentivo à Cultura.
Confira a programação completa:
12 de setembro, às 10h: Escola Estadual Jerônimo Gueiros recebe Jennify C. e Tiquinha Rodrigues
13 de setembro, às 10h: Escola Estadual Walfredo Gurgel recebe Jennify C. e Raquel Oliveira
16 de setembro, às 15h30: Escola Estadual Adelino Dantas recebe Elisa Bacche e Tiquinha Rodrigues
17 de setembro, às 10h: Escola Estadual Professor Francisco Ivo Cavalcanti recebe Elisa Bacche e Priscila Matos
19 de setembro, às 15h30: Escola Estadual Walter Duarte Pereira recebe Brisa e Raquel Oliveira
25 de setembro, às 10h: Escola Estadual Peregrino Júnior recebe Brisa e Priscila Matos
SERVIÇO
Festival MADA 2024 Datas: 18 e 19 de outubro de 2024 (sexta e sábado) Local: Arena das Dunas – Avenida Prudente de Morais, de 4.807 a 5.813 – lado ímpar – Lagoa Nova – Natal/RN
Valores:
Individual Pista (válido somente para um dia de evento) (2º lote): A partir de R$ 130,00 (meia entrada) | A partir de R$ 260,00 (inteira)
Individual Lounge (válido somente para um dia de evento) (2º lote): A partir de R$ 170,00 (meia entrada) | A partir de R$ 340,00 (inteira)
Passaporte Pista (válido para os dois dias de evento) (2º lote): A partir de R$ 200,00 (meia entrada) | A partir de R$ 400,00 (inteira)
Passaporte Lounge (válido para os dois dias de evento) (2º lote): A partir de R$ 280,00 (meia entrada) | A partir de R$ 560 (inteira)
A produção do MADA destaca-se por privilegiar a música contemporânea e de vanguarda, abrangendo gêneros como pop, rap, MPB e indie em suas diversas vertentes de sotaque, identidade e estilo. Esse equilíbrio distintivo consagrou o MADA como o evento musical de maior público no Rio Grande do Norte e um dos maiores do Brasil.
Ao longo de sua história, o festival já teve sede em diferentes lugares, desde o bairro histórico Ribeira (1998 a 2003) até a Arena do Imirá, na beira mar da Via Costeira (2004 a 2011), passando pelo bairro das Rocas (2012 e 2013), até chegar ao estádio de futebol Arena das Dunas. Durante esse percurso, o MADA proporcionou apresentações de mais de 700 bandas e artistas independentes, além de grandes atrações nacionais e internacionais.
Peça fez parte da programação do Setembro Amarelo e trouxe à tona questões fundamentais sobre empatia, abandono e a necessidade de um olhar mais humanizado para a saúde mental
A apresentação do monólogo “Insight Insano”, ocorrida no último dia 03 de Setembro, no Teatro Alberto Maranhão, em Natal, foi marcada por momentos de profunda reflexão e emoção. O espetáculo, escrito e encenado por Rosinaldo Luna, impactou o público ao abordar de forma sensível e crítica a realidade das pessoas que vivem com distúrbios mentais. A peça, que fez parte da programação do Setembro Amarelo, trouxe à tona questões fundamentais sobre empatia, abandono e a necessidade de um olhar mais humanizado para a saúde mental.
“Foi uma experiência única. O retorno que recebi só reforça o quanto precisamos falar sobre saúde mental. A história de Ícaro é a história de muitos, e acredito que o teatro tem o poder de provocar essa reflexão de uma forma que poucas outras ferramentas conseguem.”, afirmou o ator e escritor Rosinaldo Luna. A peça, inspirada em obras literárias como “Diário de um Louco”, de Nicolai Gogol, e “A Valsa nº 6”, de Nelson Rodrigues, discorre sobre a jornada mental de Ícaro, um personagem perdido em suas próprias incertezas e desconectado da realidade.
O diretor de vídeo e imagem, Ericleiton Emídio, considera que a expressão do ator ajuda na conexão com o público. “É muito importante destacar a forma como Rosinaldo usa cada expressão para borrar a linha entre a realidade e a ficção. A atuação dele não é apenas sobre transmitir uma emoção, mas sobre convidar as pessoas a sentirem junto com ele, criando uma ponte entre o que está sendo encenado e as experiências pessoais de cada espectador. Essa conexão é o que transforma o teatro em algo tão poderoso”, afirma.
Para a equipe de produção, a peça também foi uma forma de dar voz a uma causa que é, muitas vezes, negligenciada. O sucesso de “Insight Insano” reforça o papel do teatro como ferramenta de conscientização e transformação, especialmente no que diz respeito à saúde mental.
Insight Insano
Texto e Direção: Rosinaldo Luna Produção Executiva: Júnior Limeira Assistente de Direção: Luana Luna Assistente de Produção: Helena Gurgel Fotografia: Maria Clara Diretor de vídeo e imagem: Ericleiton Emídio Apoio de Produção: Igor Macário, Igor Vitor, Ítalo Felipe, Pietro Luna, Renata Marinho, Damiana Barbosa
Evento gratuito promete animar o público neste sábado (14) e aquecer os tamborins para grande show em novembro, na Arena das Dunas
O Natal Shopping será o cenário de um evento especial neste sábado (14), a partir das 16h. Mais uma vez, o esquenta do Festival de Samba Ribeira Boêmia toma conta do Alpendre com uma programação que promete envolver os amantes do samba e preparar o público para o grande show que acontecerá em novembro, na Casa de Apostas Arena das Dunas, com artistas renomados entre as atrações.
A festa vai contar com apresentações ao vivo da roda de samba Ribeira Boêmia e do grupo Preto no Branco, proporcionando uma tarde repleta de música, cultura e diversão para toda a família. O acesso ao evento é gratuito.
Leonardo Galvão, o idealizador do projeto, compartilha um pouco do que o público pode esperar do evento. “Será uma prévia do festival, com um repertório que homenageia ícones do samba que fazem parte da nossa programação, como Diogo Nogueira, Alcione e Arlindo Cruz, em um ambiente perfeito para curtir boa música: o Alpendre do Natal Shopping, conhecido por seu conforto e segurança.”
Diana Petta, gerente de marketing do Natal Shopping, ressalta que o apoio a eventos culturais como este faz parte da missão do shopping de promover a arte e a cultura na cidade. “O Alpendre já se consolidou como um espaço de expressão artística em Natal e estamos sempre dispostos a abraçar iniciativas que enriqueçam a cena cultural natalense. Eventos autorais como a roda de samba são sempre bem-vindos porque reforçam nosso compromisso com a cultura e a valorização dos artistas locais,” afirma.
Festival Ribeira Boêmia
O esquenta no Alpendre prepara o terreno para a 4ª edição do Festival de Samba Ribeira Boêmia, que acontece no dia 23 de novembro na Casa de Apostas Arena das Dunas. Grandes nomes estão entre as atrações confirmadas, incluindo Alcione, Roberta Sá, Diogo Nogueira, Arlindinho, Família Além do Normal e Samba Preto no Branco.
Além da programação antecipada, o Natal Shopping também promove uma campanha especial em seu aplicativo, permitindo que os clientes adquiram ingressos para o festival com descontos exclusivos.
SERVIÇO
O que: Esquenta do Festival Ribeira Boêmia com roda de samba Onde: Alpendre do Natal Shopping Quando: 14 de setembro, a partir das 16h Entrada gratuita
Evento reúne 31 restaurantes com promoção de combos que incluem hambúrguer inédito, acompanhamento e bebida; confira onde aproveitar
Termina neste domingo (15) a 8ª edição do Blend Festival, programação gastronômica que tem movimentado os restaurantes de Natal desde o início do mês. Inspirado nas grandes estrelas do cinema pelo tema “Movie Stars”, o evento reúne mais de 30 casas participantes para oferecer combos promocionais com hambúrgueres inéditos, acompanhamento e bebida a um preço especial de R$38,90.
De acordo com os organizadores, o evento tem sido um sucesso ano após ano e dessa vez não foi diferente. “Vemos mais uma vez a boa aceitação do público, que aguarda pelas novas temporadas e comparece em peso para provar as preparações dos chefs”, comenta Felipe Alonzo, um dos sócios idealizadores do evento.
Seguindo a dinâmica dos anos anteriores, os sanduíches participantes são criações exclusivas, mas dessa vez com receitas que remetem aos clássicos das telonas. Desde criações inspiradas em filmes cult, como “Edward Mãos de Tesouras”, até opções criativas relacionadas a personagens conhecidos, como as Tartarugas Ninjas, Capitão América e até mesmo Don Corleone, de “O Poderosos Chefão”, o Blend Festival traz uma experiência única para os amantes do burger.
Eduardo Farias, também sócio e idealizador, comenta que o tema permitiu aos cozinheiros soltarem a imaginação e irem além do básico pão, carne e queijo, com preparações autorais que “muitas vezes acabam sendo tão bem aceitas pelos clientes, que ficam de forma permanente no cardápio”, diz.
Todas as receitas seguem o padrão mínimo de 150g de carne, ou outra proteína, e são acompanhadas pela bebida oficial do evento, a Coca-Cola. Ao todo, são mais de 30 estabelecimentos participando da zona Norte à zona Sul da capital potiguar, com opções de consumo no salão ou por delivery.
Movimentação no setor gastronômico
Lançado em 2018, o Blend Festival gera grande movimentação no setor gastronômico de Natal desde a primeira edição. Com uma média de 30 mil combos vendidos por temporada, o evento não conta apenas com hamburguerias, mas também com pizzarias, casas de sushi e até um estabelecimento vegetariano na rota.
Com um leque de operações consagradas, o evento também abre espaço para que novas casas mostrem seu talento. “É uma oportunidade única para quem está começando se destacar no cenário gastronômico local porque o festival se tornou uma vitrine, registrando sempre um aumento no fluxo de clientes por proporcionar uma experiência fora do usual”, ressalta Nicolas Deleon, sócio e idealizador do evento.
A edição deste ano é patrocinada pela BomFrigo, Anena Pães e Coca-Cola, que garantem a qualidade dos ingredientes utilizados na criação dos combos.
SERVIÇO – 8ª edição do Blend Festival
O que: Combos inspirados no cinema com hambúrguer (mínimo 150g), acompanhamento e Coca-Cola a preço promocional (R$38,90) Quando: 3 a 15 de setembro de 2024 Onde: Cerca de 31 participantes espalhados pela zona Norte à zona Sul de Natal, com opções de consumo no salão e por delivery.
Depois do sucesso das edições de Jucurutu e Pau dos Ferros – voltada para os jovens talentos, projeto proporciona a regentes se especializarem ainda mais em seus ofícios
O projeto Festival Sinfônico vai oferecer um curso gratuito de regência para maestros do estado, ministrado pelo Maestro Linus Lerner, num encontro junto aos diversos maestros, maestrinas e mestres de Orquestras e Bandas residentes no Rio Grande do Norte. Serão oferecidos três dias de aulas gratuitas entre os dias 18 e 20 de setembro, no Espaço Cultural João Paulo II – Papódromo. O formulário de inscrição e o material para o curso estão disponíveis no link que pode ser acessado pela Bio do Instagram oficial: @festivalsinfonico.rn.
Com o objetivo de promover a educação musical, apoiar Orquestras Sociais e incentivar o surgimento de Orquestras Jovens, o curso contará com a participação de pelo menos oito maestros do interior do estado. Através da parceria com a Fundação José Augusto e Secretaria Estadual de Cultura, o curso será aberto para todos os regentes interessados, a programação terá carga horária de 18 horas, sendo ministrado em dois turnos. Pela manhã, os alunos terão aulas teóricas; e à tarde, aulas práticas de regência orquestral.
“Os participantes terão a oportunidade de aprimorar suas habilidades de regência sob a orientação do diretor artístico e maestro titular da OSRN – Orquestra Sinfônica do Rio Grande do Norte, da OSNH – Orquestra de Sopros de Novo Hamburgo e da SASO – Southern Arizona Symphony Orchestra, com experiência de regência com orquestras jovens, sociais e profissionais. Além disso, o curso vai abranger técnica de regência, interpretação musical, gestão de ensaios e prática com orquestra”, explica Tatiane Fernandes, idealizadora do projeto.
O curso faz parte da programação de atividades do projeto Festival Sinfônico, que tem como objetivo proporcionar aos jovens músicos uma experiência de aprendizado, conectando-os com artistas profissionais inseridos no mercado de trabalho. Com ações já finalizadas em Jucurutu e Pau dos Ferros, o projeto segue agora para a cidade de Luís Gomes, no Alto Oeste potiguar, oferecendo aulas gratuitas, masterclasses e apresentações de recitais durante uma semana imersiva aberta ao público no mês de novembro.
Outras edições do Festival
Entre os dias 26 e 31 de agosto, a cidade de Pau dos Ferros recebeu a segunda edição do Festival Sinfônico, oferecendo uma semana imersiva de aulas práticas e teóricas focadas em elevar o nível técnico e a performance de jovens talentos da música de concerto no município. Essa segunda edição contou com 180 alunos inscritos, com atividades realizadas em Pau dos Ferros e apresentações em Portalegre.
Com aulas gratuitas ministradas em dois núcleos de aulas: IFRN Pau dos Ferros e Casa de Cultura, o festival ofereceu ensino em instrumentos de cordas, sopros e percussão, além de masterclasses de consciência corporal, arranjos e manutenção de instrumentos de metais.
Além disso, os jovens também puderam realizar e assistir a recitais e concertos incluídos na programação, como o concerto de abertura que contou com a apresentação do Grupo de Escaletas e Sanfonas Luar do Sertão (Reg. Diego Oliveira), da Orquestra Aldo Parisot (Reg. Marina Barnabé) e da Orquestra Filarmônica Pauferrense (Reg. Leandro Oliveira).
“O Festival Sinfônico é uma ação especial, quando ele termina pra gente, é aí que seu principal efeito começa para alunos e alunas. Essa experiência do Festival os leva a entender mais sobre os instrumentos que eles tocam, suas anatomias, estruturas e como o corpo de musicista se adequa para tocá-lo. O instrumento passa a fazer parte do corpo. O Festival desperta conhecimentos para esses futuros artistas”, comenta Tatiane Fernandes.
Já em sua primeira edição, o Festival Sinfônico realizou atividades no município de Jucurutu, entre os dias 21 a 27 de julho, com apresentações também na cidade de Caicó, junto a programação da Festa de Sant’Ana. Com 70 alunos inscritos, a edição inaugural do projeto contou com 13 professores, sendo 11 dedicados a ensino de instrumentos que compõem grandes corpos musicais como orquestras, bandas, filarmônicas e fanfarras.
Sobre o Festival Sinfônico
Essa iniciativa, idealizada e promovida pela Mapa Realizações Culturais, abrange a realização de 12 cursos de instrumentos, incluindo violino, viola, violoncelo, contrabaixo, flauta, clarinete, saxofone, trompete, trombone, trompa, tuba e percussão. Sendo uma plataforma para que jovens talentos da música de concerto possam aprimorar suas habilidades, e uma ferramenta de democratização de acesso à cultura, proporcionando ao público experiências musicais de sonoridades diversas.
O Festival Sinfônico integra o time de projetos contemplados pelo Edital Transformando Energia em Cultura com patrocínio da Neoenergia Cosern, Instituto Neoenergia, Fundação José Augusto, Secretaria Estadual Cultura e Governo do RN através da Lei Câmara Cascudo. Um edital que tem feito a diferença na formação artística da juventude potiguar por meio de projetos em diversas linguagens.
Conheça mais sobre o projeto através das redes sociais: @festivalsinfonico.rn e @maparealizaculturais
SERVIÇO
O que: Curso de Regência Quando: 18, 19 e 20 de setembro Local: Espaço Cultural João Paulo II – Papódromo, localizado no Centro Administrativo em Natal/RN Inscrição: Gratuita – Acessar o formulário de Inscrições disponível na Bio do Instagram oficial @festivalsinfonico.rn
O evento será uma oportunidade única para as famílias explorarem a estrutura da instituição, conhecerem seus diferenciais e descobrirem por que o Colégio Teresa é a escolha ideal para a educação dos seus filhos
Neste sábado, dia 14 de setembro, às 8h30, o Colégio Teresa, localizado na Rua Nísia Floresta, 149, em Nova Parnamirim, realizará uma manhã especial com o “Teresa Experience”. O evento será uma oportunidade única para as famílias explorarem a estrutura da instituição, conhecerem seus diferenciais e descobrirem por que o Colégio Teresa é a escolha ideal para a educação dos seus filhos.
Durante o “Teresa Experience”, os participantes poderão mergulhar em diversas atividades que demonstram o compromisso da escola com a inovação e a qualidade no ensino. As famílias poderão ver de perto como a tecnologia e a criatividade se unem nas aulas de robótica, estimulando o raciocínio lógico e a inovação entre os alunos.
Além disso, terão a oportunidade de conhecer o programa bilíngue do colégio, que prepara os estudantes para um mundo globalizado, desenvolvendo habilidades linguísticas e culturais desde cedo. As crianças também poderão se divertir enquanto aprendem, participando de atividades recreativas especialmente preparadas para promover um aprendizado dinâmico e cheio de propósito.
O evento é voltado para todas as famílias interessadas em vivenciar de perto o ambiente acolhedor e inovador do Colégio Teresa, reconhecido por sua abordagem diferenciada e compromisso com a educação de excelência.
Para participar, é necessário realizar a inscrição pelo WhatsApp (84) 9157-3563. Não perca essa oportunidade de conhecer o futuro da educação para os seus filhos!
Para garantir o seu lugar nesta grande celebração, basta ir até a loja Rio Center Lagoa Nova, das 12h às 20h. Cada CPF tem direito a retirar até 2 ingressos
Desde a última quarta-feira, 11 de setembro, os fãs de música brasileira têm um motivo a mais para comemorar! Começou a distribuição gratuita de ingressos para o Festival Vozes Brasileiras, que acontecerá no próximo dia 28 de setembro no D’Praia, em Ponta Negra. Para garantir o seu lugar nesta grande celebração, basta ir até a loja Rio Center Lagoa Nova, das 12h às 20h. Cada CPF tem direito a retirar até 2 ingressos.
O evento promete uma noite inesquecível, repleta de homenagens aos grandes nomes da música nacional, conduzidas por talentosos artistas potiguares. O festival é realizado pela Viva Promoções e busca resgatar a história da música brasileira, destacando bandas regionais e transformando Natal em um polo de incentivo à cultura musical.
No palco do festival, o grupo Preto no Branco homenageará Zeca Pagodinho e Alcione, enquanto André Rangel e Heli Medeiros prestarão tributo a Djavan e Gal Costa. Zé Ilton do Acordeon trará a magia de Luiz Gonzaga e Dominguinhos, e a banda Mobydick reviverá sucessos de Lulu Santos e Kid Abelha.
O Festival Vozes Brasileiras tem patrocínio via incentivo fiscal da Lei Djalma Maranhão e Unimed Natal. A entrada é gratuita e as vagas são limitadas. Para mais informações, siga o perfil oficial do festival no Instagram: @festivalvozesbrasileiras.
Garanta seu ingresso e prepare-se para uma noite de muita música e emoção!
Um dos grandes artistas do pop rock nacional, Humberto Gessinger, retorna a Natal nesta sexta-feira (13) com uma bagagem de sucessos. O artista tem trilhado uma brilhante carreira solo, marcada sempre por experimentar várias formações diferentes, muitas vezes no mesmo projeto. Seu quarto álbum inédito, “Quatro Cantos de um Mundo Redondo”, traz diferentes formações de banda, e foi lançado em quatro etapas no digital.
O show será às 21h no Teatro Riachuelo. Os ingressos estão à venda a partir de R$ 95,00 na bilheteria do teatro (de terça a sábado, das 14h às 20h) e no site uhuu.com. O evento é uma realização da Viva Promoções.
Seu quarto álbum inédito, “Quatro Cantos de um Mundo Redondo”, traz diferentes formações de banda, e foi lançado em quatro etapas no digital. O próprio Humberto explica essa decisão: “Nunca me senti muito a vontade lançando singles. Sempre me pareceu que, ao escolher uma música para ficar em primeiro plano, estava, na verdade, deixando as outras para trás. Por isso, resolvi lançar as canções no streaming em blocos, divididas pelo formato em que foram gravadas (Power Trio, Trio Acústico, Quarteto e Solo)”.
As primeiras lançadas foram “Fevereiro 13” e “AEIOU”. “Fevereiro 13” foi gravada no icônico Estúdio Atlantis (Estocolmo/Suécia), conhecido por gravações de nomes como Abba, Roxette, Green Day, Aha, Lenny Kravitz, Elvis Costello, The Hives, entre outros. “Escrevi essa canção para minha filha, Clara, que mora em Estocolmo. Gravei a canção lá, no lendário Estúdio Atlantis. Em um mesmo take, cantei e toquei violão captando a sonoridade maravilhosa da sala em um único e clássico microfone. Depois, complementei a faixa com baixo fretless e órgão Hammond. Cruzar um oceano pra gravar de forma minimalista, como se fazia no século passado, com um único microfone que certamente já estava na ativa antes de eu nascer?! Sim. Exatamente!” – explica ele. Já “AEIOU”, gravada em Porto Alegre, é uma canção de Bebeto Alves, figura fundamental para a música gaúcha feita a partir dos anos 70. Nesta versão, Gessinger contou com as participações de Duca Leindecker nos vocais e Marcelo Corsetti na guitarra.
Para gravar “No Delta dos Rios”, “Espanto” e “Vaga Semelhança” ele montou o “Power Trio”, com ele no baixo e teclados acompanhado por Rafa Bisogno na bateria e Felipe Rotta na guitarra. No quarteto, Gessinger toca guitarra de 12 cordas, acompanhado por Fernando Petry no baixo, Diego Dias nos teclados e Luigi Vieira na bateria. Com essa formação, registrou “Um Brinde” e “Toxina”.
“A Noite Inteira”, “Mais que Sombras” e “Começa Tudo Outra Vez” foram gravadas pelo Trio Acústico: Gessinger no violão e viola caipira ao lado de Nando Peters no baixo e Paulinho Goulart no acordeon. Nas dez faixas do álbum, Humberto Gessinger convida os fãs para um passeio pelos cantos do mundo, e pelas várias possibilidades sonoras através quais ele trafega.
“Não é fácil ser objetivo ao falar de um novo trabalho. Há muita emoção envolvida. Mas, se me perguntassem onde eu gostaria de estar nesse momento da minha carreira, eu diria sem dúvida: nos QUATRO CANTOS DE UM MUNDO REDONDO.” – finaliza Humberto. “Quatro Cantos de Um Mundo Redondo” também será lançado nos formatos LP e K7.
Serviço: Dia: 13 de setembro de 2024 Horário: 21h Local: Teatro Riachuelo Classificação indicativa: 16 anos *menores de idade precisam estar acompanhados dos pais ou responsável autorizado. Ingressos Meia entrada a partir de R$ 95,00 Inteira a partir de R$ 190,00 *consulte todos os valores e assentos disponíveis na página de vendas do evento % Descontos: 50% Meia Entrada (idosos a partir dos 60 anos, crianças de 2 a 14 anos, estudantes, ID Jovem, pessoas com deficiência, professores e doadores de sangue); 50% clientes Unimed Natal (1 ingresso); 30% titulares do Cartão Riachuelo (2 ingressos); *descontos limitados e não cumulativos Pontos de venda:
Bilheteria do teatro (de terça a sábado, das 14h às 20h)
As atividades fazem parte da fase Florescer, marcada pela estreia dos espetáculos montados por grupos de teatro formados pelo projeto
Nos dias 14 e 19 de setembro, o Projeto Trapiá Semente realiza a fase ‘Florescer’ nos municípios de Jardim do Seridó e Serra Negra do Norte com o trabalho do Coletivo Inxú e Grupo Onça Negra, ambos criados pelo projeto, durante a fase ‘Regar’. As apresentações são gratuitas e abertas ao público, com ensaios gerais e estreias marcadas em cada cidade.
A programação tem início em Jardim do Seridó na quinta-feira, 12 de setembro, com o ensaio geral aberto do espetáculo “Através do Tempo”, seguido pela grande estreia no sábado, 14 de setembro. Em Serra Negra do Norte, o público poderá conferir o ensaio geral do espetáculo “A historinha é essa e a santa não aparece”, do Grupo Onça Negra, na quarta-feira, 18 de setembro, com a estreia oficial programada para quinta-feira, 19 de setembro.
A fase Florescer já passou por outras três cidades, com público estimado em 650 pessoas, que assistiram aos espetáculos “O inventor na terra das artes” – Grupo Flor de Mandacaru – São João do Sabugi (17 e 23 de agosto); “Deveres e Sonhos” – Grupo de Teatro Caroá – Tenente Laurentino Cruz (22 e 24 de agosto) e “Em cada ponto, borda um conto” – Grupo de Teatro Juazeiro – Timbaúba dos Batistas (31/ago e 02/set).
Segundo Tatiane Fernandes, produtora do Trapiá Semente, a iniciativa já impactou diretamente a vida de 375 jovens seridoenses entre 2022 e 2024. “O curso de teatro propõe ampliar os horizontes da juventude, tanto na construção de cidadania quanto sobre as profissões relacionadas ao teatro, além de compartilhar uma experiência onde o jovem é o protagonista na criação e na execução de uma obra artística”, explica a produtora.
Conheça o Projeto Trapiá Semente
O Projeto Trapiá Semente é uma iniciativa da Associação Cultural Trapiá, de Caicó, voltada para a criação e profissionalização de grupos de teatro no Seridó potiguar, que acontece desde 2022. Durante a preparação, os jovens participam de um curso livre de teatro, e se distribuem entre papéis de atuação, criação de figurinos e elaboração de texto, dramaturgia e criação de cenas, de acordo com suas habilidades e aptidões.
Estruturado em quatro fases distintas – “Semear”, “Regar”, “Florescer” e “Cultivar” – o projeto abraça seu propósito por meio de uma série de oficinas englobando iniciação teatral, construção de instrumentos, construção de cenas, direção artística e produção de espetáculos. Presente em 16 municípios do Seridó Potiguar, o projeto já promoveu apreciação teatral a mais de 15 mil pessoas e oportunizou a formação artística para mais de 300 jovens.
O Trapiá Semente é um projeto da Trapiá Cia Teatral em parceria com a Mapa Realizações Culturais e é realizado por meio do edital “Transformando a Energia em Cultura”, com patrocínio da Neonergia Cosern, do Instituto Neoenergia, do Governo do Estado do RN, via Secretaria Estadual de Cultura e Fundação José Augusto através da Lei Câmara Cascudo, além do apoio das prefeituras municipais onde o projeto é executado.
PROGRAMAÇÃO
JARDIM DO SERIDÓ Coletivo Inxú 12/09, às 15h30 – Ensaio aberto Local: Secretaria de Assistência Social 14/09, às 20h – Estreia do espetáculo “Através do Tempo” Local: Casa de Cultura Popular
SERRA NEGRA DO NORTE Grupo Onça Negra 18/09, às 9h – Ensaio aberto Local: Cras 19/09, às 19h – Estreia do espetáculo “A historinha é essa e a Santa não aparece” Local: Escola ABC
É a chance perfeita para reunir amigos e familiares e aproveitar uma programação variada, com valores acessíveis
O mês de setembro traz uma ação imperdível para os amantes da sétima arte em Natal. Entre os dias 12 e 18 de setembro, o Moviecom Praia Shopping promove a Semana do Cinema, uma oportunidade única para curtir os maiores lançamentos da telona com ingressos a preço promocional de R$12 para todas as sessões. É a chance perfeita para reunir amigos e familiares e aproveitar uma programação variada, com valores acessíveis.
Além do preço especial nos ingressos, a Semana do Cinema traz ainda mais vantagens para os cinéfilos de plantão. Durante o período da promoção, será possível adquirir um combo exclusivo com 1 pipoca média e 1 refrigerante de 500ml por apenas R$13. Vale ressaltar que as condições especiais estão sujeitas às salas participantes da promoção.
A campanha da Semana do Cinema é uma parceria entre a Federação Nacional das Empresas Exibidoras Cinematográficas (FENEC), com apoio da Associação Brasileira das Empresas Exibidoras Cinematográficas Operadoras de Multiplex (ABRAPLEX) e surgiu no pós-pandemia e já levou mais de 13 milhões de pessoas aos cinemas.
Serviço: Evento: Semana do Cinema no Moviecom Praia Shopping Data: 12 a 18 de setembro Preço dos ingressos: R$12 (para todas as sessões) Combo promocional: 1 pipoca média + 1 refrigerante de 500ml por R$13 (consulte as salas participantes) Local: Moviecom Praia Shopping
A atração principal fica novamente a cargo da banda Mobydick, que, com seus 23 anos de estrada ininterruptos, é um dos maiores nomes do rock em Natal
O rock vai invadir a praia de Ponta Negra mais uma vez! O evento “Rock na Praia”, que já conquistou o público de Natal, retorna para a sua segunda edição, neste sábado (14). A Associação dos Técnicos em Petróleo de Natal (ATPN) será o novo palco desta celebração musical, começando a partir das 14h30. A mudança de local promete trazer ainda mais conforto, mantendo o tradicional clima praiano de Ponta Negra e a vista privilegiada para o mar.
A fórmula da primeira edição será repetida: Rock de alta qualidade, evento vespertino, e uma programação repleta de atrações para os amantes do rock’n’roll, tudo em um ambiente familiar, ao ar livre e com a brisa litorânea como cenário. Glay Anderson, vocalista da banda Mobydick e um dos organizadores do evento, enfatizou que o diferencial do Rock na Praia é justamente o seu formato diurno. “É uma tarde diferente, onde podemos levar a família pra curtir música e as belezas da cidade, algo que geralmente passa despercebido”, comentou.
A atração principal fica novamente a cargo da banda Mobydick, que, com seus 23 anos de estrada ininterruptos, é um dos maiores nomes do rock em Natal. A banda, que já é presença garantida em vários festivais da cidade, apresenta um repertório variado, que vai desde os clássicos do rock internacional e nacional, até versões de canções da MPB dentro do projeto “Poetas do Nordeste”, onde músicas de compositores nordestinos ganham novos arranjos no estilo rock’n roll.
Além da Mobydick, o público poderá curtir as bandas Montgomery e Jizzards, além de sets especiais do Dj Magão Duarte, que garantirá a animação na abertura e durante os intervalos entre os shows. Montgomery,que já acumula 25 anos de trajetória, trará um setlist repleto de clássicos como R.E.M., Pixies, The Cure e U2. A banda Jizzards, por sua vez, faz um verdadeiro passeio pelas décadas do rock, tocando de Beatles a Queen, incluindo também nomes como The Clash, Ramones e Soundgarden.
Para quem quiser garantir a presença, os ingressos estão sendo vendidos pela Outgo, com diferentes opções de compra. A casadinha, que inclui duas entradas, sai por R$60 mais R$6 de taxa online. Já a entrada individual custa R$40 mais R$4 de taxa.
A programação completa, além de mais informações, pode ser conferida no perfil oficial do evento @rocknapraianatal.
Sobre as atrações:
· DJ Magão @djmagaoduarte: O dj abre o evento e também faz a animação entre as bandas. Conhecido por seu set voltado ao rock, promete animar e não deixar a peteca cair;
· Montgomery @banda.montgomery – Com 25 anos de existência, traz um repertório diferenciado de rock internacional e nacional. R.E.M. , Pixies, The Cure, U2, Duran Duran, Legião, Simple Minds etc. compõem o setlist da banda. Possui trabalho autoral, já tendo se apresentado no festival MADA. R.E.M. , Pixies, The Cure, U2, Duran Duran, Legião, Simple Minds etc. compõem o setlist;
· Mobydick @mobydick.natal- Com 23 anos de estrada ininterruptos, dispensando apresentações, a banda mescla clássicos do rock internacional e nacional , além do projeto ‘ Poetas do Nordeste” , com versões rock de músicas da MPB compostas por cantores nordestinos;
· Jizzards @jizzardsband – Um passeio pelas décadas do rock internacional, tocando beatles, The Doors, Doobie Brothers, Peter Frampton, The Clash, Ramones, Phenomena, Survivor, Soundgarden, U2, Coldplay, Muse, Lenny Kravitz, Tears for fears, Queen, dentre outros.
Serviço:
ROCK NA PRAIA II
Data: 14 de setembro de 2024 Horário: A partir das 14h30 Local: Associação dos Técnicos em Petróleo de Natal (ATPN) Endereço: Rua Francisco Gurgel, 08, Ponta Negra, Natal/RN Atrações: Bandas Montgomery, Jizzards , Mobydick e Dj Magão Duarte Vendas: Site Outgo Mais informações: @rocknapraianatal
A peça é uma produção da companhia Giradança e foi elaborada levando em consideração aspectos da neurodiversidade
Muximba, uma obra da companhia Giradança, é um espetáculo infantil que conta a história da criação das coisas da terra e tem apresentação marcada para o dia 13 de setembro, em duas sessões, 9h e 14h, no Espaço Cultural Gira Dança. Os dois momentos contam com acessibilidade, através de intérpretes de Libras e audiodescrição, e os ingressos serão distribuídos gratuitamente no endereço: sympla.com.br/giradanca.
Muximba evoca uma busca misteriosa por seres ancestrais que, de alguma maneira, parecem povoados no imaginário popular, como os bois, os papangus ou os Orixás. O espetáculo brinca com o refazer da história da criação, colocando a Terra como um lugar de encantamento e continuidade.
A peça é realizada através do Programa Funarte de Ações Continuadas 2023 com ações continuadas de pesquisa, produção e difusão dos trabalhos da companhia, e foi elaborada levando em consideração aspectos da neurodiversidade, com atenção às pessoas com autismo, outras condições neurodivergentes ou neuroatípicas, e pessoas que têm hipersensibilidade à luz, ao som, ao tato, ou que têm condições específicas de foco e desfoco, por exemplo.
O espetáculo, que tem a concepção artística de Alexandre Américo e Pedro Vitu Queiroz, traz ainda figurino diferenciado para atender a este público. São máscaras corporais cheias de magia elaboradas pelo artista plástico Jô Bonfim. Já a direção artística da Companhia Giradanca é de Álvaro Dantas e Ana Vieira e a coreografia do espetáculo é coletiva, assinada por: Álvaro Dantas, Ana Vieira, Francisca Angélica, Jania Santos, Marconi Araújo, Joselma Soares e Wilson Macário.
O espetáculo Muximba é uma realização do Ministério da Cultura e Governo Federal, através da Lei de Incentivo à Cultura, com patrocínio do Itaú, apoio Natal Card e produção e idealização da Companhia Giradança e Listo! Produções Artísticas.
Serviço
Espetáculo infantil “Muximba” Quando: Dia 13 de setembro Duas sessões: 9h e 14h Local: Espaço Cultural Gira Dança | R. Frei Miguelinho, 100 – Ribeira, Natal/RN Ingressos gratuitos via Sympla: https://sympla.com.br/giradanca
Ele morreu em decorrência dos efeitos da covid longa
O músico e compositor Sérgio Mendes morreu nesta quinta-feira (5), aos 83 anos, em Los Angeles, nos Estados Unidos. A informação foi divulgada pela assessoria do artista, por meio de nota assinada pela família de Mendes.
A nota informa que o músico morreu, de forma tranquila, ao lado de sua esposa e parceira musical pelos últimos 54 anos, Gracinha Leporace Mendes, e de seus filhos. De acordo com a família, Mendes teve que lidar com problemas de saúde, nos últimos meses, devido aos efeitos da covid longa.
Segundo a nota da família, o músico fez seus últimos shows em novembro de 2023, em Paris, Londres e Barcelona, com apresentações que tiveram ingressos esgotados. “A família está processando essa perda e dará mais detalhes sobre o velório e sepultamento em breve”, diz a nota.
O músico e amigo Herb Alpert, escreveu em suas redes sociais, que Sergio Mendes era seu “irmão de outro país. Ele era um verdadeiro amigo e um músico extremamente talentoso, que trazia a música brasileira em todas suas variações para o mundo inteiro com elegância e alegria”.
Um dos pioneiros da bossa nova, Sérgio Mendes gravou 35 álbuns em seis décadas de carreira. Conquistou três prêmios Grammy e foi indicado uma vez ao Oscar de melhor canção original, em 2012, pela música Real in Rio, do filme de animação Rio.
Exibição abre nesta quinta-feira (12) para temporada inédita na capital potiguar; instalação une arte, tecnologia e emoção e inova ao exibir obras para o público
Sob o brilho de uma “Noite Estrelada”, passando por um caminho de “Girassóis”, os natalenses fãs de arte vão poder vivenciar um verdadeiro espetáculo imersivo com o lançamento da exposição Van Gogh & Impressionistas, que abre as portas a partir desta quinta-feira (12) no Natal Shopping. Em curta temporada, a programação oferece uma jornada sensorial que transporta os visitantes para dentro das obras de arte do pintor holandês e de outros quatro artistas impressionistas e pós-impressionistas: Monet, Renoir, Gauguin e Cézanne.
A atração, que já passou por grandes metrópoles e agora chega à capital potiguar pela primeira vez, exibe videografismos nas paredes, piso e cubos numa experiência que une o clássico ao contemporâneo. Além das super projeções de alta definição em um complexo 360º de 600m², o público viverá a experiência de passar por um labirinto instagramável e por instalações com curiosidades sobre a vida dos artistas, em um espaço ideal para contemplação e registros em fotos e vídeos.
Toda essa montagem é apresentada com trilha sonora especial, baseada em grandes clássicos da música de orquestra, para maximizar o envolvimento e a emoção de quem for admirar a instalação, que também conta com loja de souvenirs para que os visitantes possam garantir uma lembrança da experiência.
Segundo a gerente de marketing do Natal Shopping, Diana Petta, trazer o espetáculo para a capital potiguar foi uma grande conquista para o empreendimento, que tem como posicionamento ser um defensor da cultura e um facilitador do acesso às atividades artísticas, por ser um espaço democrático e de grande fluxo.
“É com muito orgulho que o Natal Shopping, sempre pioneiro em suas atividades, recebe a exposição Van Gogh & Impressionistas, que é inovadora em sua tecnologia e está alinhada com as maiores tendências do mundo das artes plásticas. Essa foi uma maneira que encontramos de presentear os nossos clientes, além de contribuir para o enriquecimento cultural da cidade de Natal, que abraça as nossas iniciativas com tanto carinho há mais de 30 anos”, celebra.
Desde o anúncio do evento, 20 mil ingressos já foram vendidos e novas datas continuam a ser anunciadas, em uma curta temporada que o espetáculo cumprirá na cidade. As entradas estão disponíveis para venda online no site da produtora: www.lightland.com.br.
Shopping como espaço de lazer
Para o superintendente do empreendimento, Felipe Furtado, a exibição é uma adição de peso às outras iniciativas que o Natal Shopping tem colocado em prática como parte da estratégia para se firmar em um novo papel, que vai além do centro comercial e se aproxima mais do lazer e entretenimento, especialmente com a ampliação das opções gastronômicas e a oferta de eventos culturais.
“Atualmente, o shopping é, antes de um local de compras, um lugar de convivência, para se divertir com segurança, com programações para toda família, e a comodidade que o público busca ao sair de casa. Então sabemos que o nosso cliente, bem como o público natalense em geral, vai ser extremamente beneficiado por essa oportunidade de vivenciar a arte de maneira imersiva no nosso shopping, vai ser extraordinário”, enfatiza.
SERVIÇO
O que: Van Gogh & Impressionistas: exposição imersiva Quando: A partir de 12 de setembro de 2024, em curta temporada. Onde: Piso L2 do Natal Shopping (Av. Senador Salgado Filho, 2234 Candelária, Natal – RN) Sessões: Terça a sábado: das 10h às 22h (último horário de entrada às 21h) Domingos e feriados: das 11h às 21h (último horário de entrada às 20h)
Ingressos:
Terça a sexta – Diurno: R$50 inteira / R$25 meia-entrada; Terça a sexta – Noturno (a partir das 18h): R$60 inteira / R$30 meia-entrada; Final de semana e feriados: R$70 inteira / R$35 meia-entrada; Gratuito para crianças até 4 anos. Meia-entrada: Para segmentos previstos em lei, mediante apresentação de comprovação na entrada: estudantes; jovens com idade entre 15 e 29 anos que possuam Carteira de Identidade Jovem; professores das redes pública e privada; pessoa com deficiência e seu acompanhante, se necessário; pessoa com 60 anos ou mais, ou outras hipóteses previstas em legislação local.
Para pacote para grupos escolares: consulte preços especiais no e-mail [email protected]
O evento reunirá em Natal atletas de todo o Brasil, oferecendo um ambiente vibrante e dinâmico para os amantes do esporte
A capital potiguar se prepara para receber o maior evento de Beach Tennis do país! O Flowy Beach Tennis Open será realizado de 27 a 29 de setembro, na Arena Sunset, e promete muita diversão, gastronomia e muito “PLAY”. O evento reunirá em Natal atletas de todo o Brasil, oferecendo um ambiente vibrante e dinâmico para os amantes do esporte.
O destaque especial fica por conta da Sunset Party de abertura, no dia 26 de setembro, a partir das 17h. A festa contará com música ao vivo, petiscos e bebidas gratuitas, enquanto os participantes retiram seus kits-atleta.
O torneio receberá competidores dos naipes masculino, feminino e duplas mistas, nas categorias Mista e Duplas A, B, C, D, 40+ e 50+. Cada dupla disputará no mínimo dois jogos na fase de grupos, avançando posteriormente para o formato de eliminação simples. A inscrição custa R$ 215,00 por atleta, com direito a participar de até duas categorias.Todos os participantes receberão um kit-atleta exclusivo com camiseta exclusiva e brindes.
Os vencedores serão premiados com troféus e medalhas, e haverá medalhas para o segundo e terceiro colocados. Além disso, haverá uma série de benefícios e atrações para os atletas, como mesa de frutas e snacks, água disponível em todas as quadras, fisioterapeuta no local durante o sábado e domingo, ambulância de plantão, sorteio de um pacote para duas pessoas para Orlando, e muito mais.
Para participar, os interessados podem se inscrever no site https://LetzPlay.me/t/24781. Mais informações podem ser obtidas pelo WhatsApp (84) 98819-1020, Instagram @flowybrasil ou pelo e-mail [email protected].
O Flowy Beach Tennis Open é organizado pela Flowy Eventos e Intercâmbios, uma empresa inovadora e apaixonada pela criação de experiências únicas. Especializada em eventos corporativos, esportivos, educacionais e intercâmbios, a Flowy busca sempre surpreender, proporcionando momentos memoráveis para todos os participantes. Com uma abordagem focada em qualidade, criatividade e personalização, a Flowy transforma sonhos em realidade, conectando pessoas através de eventos que celebram a vida.
Fundada com o propósito de conectar e inspirar, a Flowy se destaca pela sua dedicação em superar as expectativas de seus clientes, sempre com um olhar atento aos detalhes. Desde eventos de grande porte até intercâmbios que transformam vidas, a Flowy é sinônimo de excelência e inovação no mercado. Em cada projeto, a empresa reafirma seu compromisso de oferecer soluções criativas e experiências inesquecíveis, onde cada detalhe é pensado para proporcionar momentos únicos e significativos.
Festival terá uma semana com mais de 20 atividades gratuitas, entre espetáculos e formação
De 7 a 13 de outubro de 2024, a capital potiguar será palco do 7º Festival de Teatro para Infância de Natal – FESTIN. O Teatro Alberto Maranhão e o Praia Shopping vão receber uma rica programação voltada ao público infantojuvenil, reunindo artistas e grupos de diversas partes do nordeste brasileiro. Com espetáculos de diferentes linguagens e formatos, o festival promete oferecer experiências únicas para as crianças, trazendo como tema: “Diversidade, Cidadania e Imaginação”.
O FESTIN, que tem se consolidado como um dos mais importantes do Nordeste, conta com uma curadoria elaborada pelo jornalista e produtor cultural Amaury Veríssimo Jr., junto ao ator e gestor cultural José Neto Barbosa e o Prof. Disney Medeiros. “Nosso principal foco é levar crianças que nunca foram ao Teatro. Escolhemos com muito carinho cada obra, focando no melhor da Cultura Infância. Tivemos um festival brilhante no ano passado e neste ano a programação está imperdível”, detalha o idealizador e diretor-geral do Festival, Amaury Veríssimo Júnior.
O INTERIOR NORDESTINO
A programação foi composta a partir de um mapeamento permanente do teatro à infância no Nordeste, promovido pela curadoria do Festival. E, nesta edição, reúne espetáculos de Mossoró/RN, Juazeiro do Norte/CE, Jaboatão dos Guararapes/PE, Vitória de Santo Antão/PE, Quixeré/CE, além de obras das capitais Natal/RN e João Pessoa/PB. “Esse ano decidimos ir mais a fundo na produção nordestina, destacando na maioria da nossa curadoria obras advindas do interior dos estados mais próximos. Um olhar mais compromissado com a pluralidade e profundidade do Nordeste”, complementa o diretor do FESTIN.
ACESSIBILIDADE, GRATUIDADE E AÇÕES FORMATIVAS
O FESTIN é o único festival das artes cênicas do RN destinado à infância. Recebe anualmente as escolas públicas de Natal e região no Teatro Alberto Maranhão. Outro destaque da edição é que, além de manter a gratuidade nas atrações, toda a programação artística contará com interpretação de Libras.
As oficinas teatrais serão voltadas para as escolas públicas. Já as demais ações da terça-feira (08/10), palestra e painel de debate, serão abertas ao grande público. As ações formativas ocorrem em parceria com o NEI-CAp e o curso de Licenciatura em Teatro/DEART da UFRN.
O 7° FESTIN é uma realização da Idearte Produções, em parceria com a Associação dos Produtores Culturais e Artísticos do RN e Universidade Federal do Rio Grande do Norte – UFRN. Conta com patrocínio do Banco do Nordeste, Fundação Nacional das Artes, Fundação José Augusto, Secretaria de Cultura do Governo do Rio Grande do Norte, Lei Paulo Gustavo, Ministério da Cultura e Governo Federal. Conta ainda com o apoio do Praia Shopping, Unimed e Ster Bom.
PROGRAMAÇÃO ARTÍSTICA COMPLETA
MOSTRA OFICIAL – Teatro Alberto Maranhão (TAM)
07/10/2024, segunda-feira 15:00 – Canções daqui, contos do mundo – Cia Pão Doce de Teatro (Mossoró/RN) Local: Sala de espetáculos do TAM Duração: 60 minutos Sinopse: Um espetáculo para sonhadores que narra a jornada de Maria e João, colecionadores de histórias que viajam no mundo da imaginação.
08/10/2024, terça-feira 15:00 – A Cigarra e a Formiga, sim, senhor! – Cara Dupla Coletivo de Teatro (João Pessoa/PB) Local: Sala de espetáculos do TAM Duração: 60 minutos Sinopse: Uma nova versão da fábula clássica, ambientada no sertão nordestino, que explora a resiliência durante a maior seca da região.
08/10/2024, terça-feira 17:00 – Saudade – Grupo Olhos – UFRN (Natal/RN) Local: Sala da Orquestra do TAM Duração: 60 minutos Sinopse: Um espetáculo multissensorial que transporta o público para o universo de saudades e memórias, assistido vendado pelos espectadores.
09/10/2024, quarta-feira 15:00 – O Número Mais Difícil do Circo – Palhaço Currulepe (Juazeiro do Norte/CE) Local: Sala de espetáculos do TAM Duração: 60 minutos Sinopse: Uma divertida sequência de números circenses realizados por um palhaço atrapalhado, com interações cômicas e desafios inusitados.
10/10/2024, quinta-feira 15:00 – Dunga in Concert – Davison Wescley (Jaboatão dos Guararapes/PE) Local: Sala de espetáculos do TAM Duração: 60 minutos Sinopse: Um espetáculo cômico que se passa nos bastidores de um show musical, onde o palhaço Dunga tenta organizar o evento de forma caótica.
11/10/2024, sexta-feira 15:00 – O Livro da Alegria – Pirilampos Produções e Entretenimento (Vitória de Santo Antão/PE) Local: Sala de espetáculos do TAM Duração: 60 minutos Sinopse: A jornada de Luizinho, um jovem músico que deseja encantar o mundo com suas canções, explorando temas de sonhos e criatividade.
12/10/2024, sábado 16:00 – Pequeno Show de Horrores Para Sustos Medonhos – Trupe Motim de Teatro (Quixeré/CE) Local: Praça Augusto Severo (frente ao TAM) Duração: 60 minutos Sinopse: Um espetáculo satírico que apresenta os medos da sociedade atual por meio de palhaçaria e teatro de animação.
12/10/2024, sábado 17:00 – Sancho Pança, o Fiel Escudeiro – Palhaço Piruá e Tayó Produções (Natal/RN) Local: Sala de espetáculos do TAM Duração: 60 minutos Sinopse: O Palhaço Piruá assume o papel de Sancho Pança em uma adaptação contemporânea de Dom Quixote, explorando questões midiáticas.
13/10/2024, domingo 16:00 – Laborioso Contato: Um palhaço anuncia o fim do mundo – Trupe Motim de Teatro (Quixeré/CE) Local: Sala de espetáculos do TAM Duração: 60 minutos Sinopse: Um espetáculo que aborda temas apocalípticos através de um bufão que enfrenta os Quatro Cavaleiros do Apocalipse.
MOSTRA PARALELA – Praia Shopping
12/10/2024, sábado 17:00 – As Aventuras Caninas – Bisteca e Bochechinha (Natal/RN) Local: Praça de eventos do Praia Shopping Duração: 60 minutos Sinopse: Uma peça educativa que acompanha as aventuras de cãezinhos, abordando valores como amizade e coragem.
12/10/2024, sábado 18:00 – Baile do Tio Fernando – Tio Fernando (Natal/RN) Local: Praça de eventos do Praia Shopping Duração: 60 minutos Sinopse: Um show musical interativo que mistura canções autorais e clássicos em uma apresentação cheia de energia.
13/10/2024, domingo 17:00 – A Alegria Chegou – Bisteca e Bochechinha (Natal/RN) Local: Praça de eventos do Praia Shopping Duração: 60 minutos Sinopse: Um show lúdico e interativo para todas as idades, com números de magia, teatro de bonecos e humor.
13/10/2024, domingo 18:00 – Banda Brincantos – Grupo Brinquedos e Brincadeiras (Natal/RN) Local: Praça de eventos do Praia Shopping Duração: 60 minutos Sinopse: Um show musical infantojuvenil com repertório diversificado que mistura canções autorais e clássicos conhecidos.
AÇÕES FORMATIVAS
08/10/2024, terça-feira 08:00 – Abertura do IV Simpósio Nacional de Teatro Infantojuvenil Palestra: “Territórios da criação: o teatro e o quintal” (Gabriela Romeu – Instituto Vera Cruz/SP) Local: Sala de espetáculos do TAM
08/10/2024, terça-feira 10:30 – Painel “FESTIN: Diversidade, Cidadania e Imaginação – debatendo os caminhos do teatro para a infância” Participantes: Letícia Rodrigues/PB, Gabriela Romeu/SP, Amaury Veríssimo Jr/RN Mediação: José Neto Barbosa Local: Sala de espetáculos do TAM
08/10/2024, terça-feira 14:00 – Oficina teatral “O Jogo Teatral na sala de aula” e Oficina teatral “O Jogo e a Cena” Local: Salão Nobre e Sala da Orquestra do TAM
09/10/2024, quarta-feira 14:00 – Oficina teatral “Brincadeiras e Contação de Histórias” Local: Salão Nobre e Sala da Orquestra do TAM
10/10/2024, quinta-feira 14:00 – Oficina teatral “O Jogo e a Cena” Local: Salão Nobre e Sala da Orquestra do TAM
Inspirado nos icônicos festivais da canção das décadas de 60 e 70, o Festival MPB84 surgiu com o propósito de valorizar e promover a música autoral produzida no RN
O Festival MPB84 está de volta, consolidando-se como um dos eventos mais aguardados do cenário musical potiguar! Nos dias 14 e 15 de novembro, o gramado da Casa de Apostas Arena das Dunas será palco de shows de Jota Quest, Marcelo Falcão, Hector Marks, o vencedor do concurso cultural e muitas outras atrações. A pré-venda exclusiva para clientes Unimed Natal com preços especiais vai até as 18h59 de hoje (3), e a partir das 19h, as vendas serão abertas ao público em geral.
Inspirado nos icônicos festivais da canção das décadas de 60 e 70, o Festival MPB84 surgiu com o propósito de valorizar e promover a música autoral produzida no Rio Grande do Norte. Em um único fim de semana, bandas potiguares, selecionadas por meio de edital, participam de um concurso cultural que culmina com a oportunidade de se apresentar ao lado de grandes nomes da música nacional. Essa é a chance para a nova geração brilhar no mesmo palco que seus ídolos, em um show que promete emocionar o público.
Este ano, o festival dá um passo ainda maior em sua jornada, com novidades e atrações que prometem surpreender os fãs. O Festival MPB 84 é uma realização da FF Entretenimento, com produção cultural da Viva Entretenimento, e conta com incentivos via Lei Djalma Maranhão, da Unimed Natal, Art&C Comunicação, DBeach Resort e Consorcio Redenção, e via Lei Câmara Cascudo, Secretaria de Cultura do Rio Grande do Norte, Fundação José Augusto do RN, da Coca Cola, Nordestão e Sadio Alimentos.
Fique ligado nas redes sociais do Festival MPB84 @festivalmpb84 para mais informações e não perca a chance de fazer parte deste evento imperdível!
Serviço:
Festival MPB84 Data: 14 e 15 de novembro Local: Gramado da Casa de Apostas Arena das Dunas, Natal/RN Ingressos: Pré-venda exclusiva para clientes Unimed Natal até as 18h59 de hoje (03). Venda geral a partir das 19h. Informações e vendas: [site oficial do festival] Mais informações: @festivalmpb84
Evento reúne 31 restaurantes com promoção de combos que incluem burger inédito, acompanhamento e bebida a preço fixo promocional
Começa nesta terça-feira (3), e vai até o dia 15 de setembro, mais uma temporada do Blend Festival, uma programação queridinha dos natalenses fãs de hambúrguer. Em sua 8ª edição, o evento já se consolidou como um dos mais aguardados no cenário gastronômico local, e agora reúne diversos restaurantes e hamburguerias da capital para ofertar combos com burgers inéditos, inspirados na magia do cinema e criados sob o tema “Movie Stars”.
Seguindo o sucesso das temporadas anteriores, cada estabelecimento participante vai oferecer um combo personalizado com sanduíche exclusivo, acompanhamento e bebida ao valor fixo promocional de R$38,90. Ao todo, serão 31 casas, da zona Norte à zona Sul da cidade, com opções de consumo no salão ou por delivery. Todas as criações seguem o padrão mínimo de 150g de carne, ou outra proteína, e são acompanhadas pela bebida oficial do evento, a Coca-Cola.
“Essa é a edição que vai consagrar as hamburguerias de Natal como estrelas do seu próprio cinema. Desde o pão, a carne, o molho, cada detalhe foi pensado para que os combos sejam memoráveis, porque queremos que o público sinta que está experimentando algo que poderia muito bem ter saído das telonas”, explica Felipe Alonzo, um dos sócios e idealizadores do Blend.
Várias opções em cartaz
Desde clássicos que poderiam ter saído diretamente das lanchonetes dos filmes de Tarantino, como o burger havaiano Big Kahuna de “Pulp Fiction”, até criações que caem do céu, como os sanduíches da animação Tá Chovendo Hambúrguer, os combos do Blend prometem levar os natalenses a uma viagem gastronômica. A ideia é que os participantes se desafiem a sair do roteiro básico e criem verdadeiros blockbusters culinários.
“O tema permite que as hamburguerias e restaurantes soltem a imaginação e apresentem sanduíches que vão além do básico pão, carne e queijo. Essa é a hora de inovar, surpreender e testar as criações autorais, que muitas vezes acabam sendo tão bem aceitas pelos clientes, que ficam de forma permanente no cardápio”, comenta Eduardo Farias, também sócio e idealizador do festival.
Movimentação no setor gastronômico
Lançado em 2018, o Blend Festival gera grande movimentação no setor gastronômico de Natal desde a primeira edição, e hoje atravessa as barreiras do nicho de hamburguerias. Com uma média de 30 mil combos vendidos por temporada, pizzarias, casas de sushi e operações veganas também participam da programação.
Com um leque de operações consagradas, o evento também abre espaço para que novas casas mostrem seu talento. “É uma oportunidade única para quem está começando se destacar no cenário gastronômico local porque o festival se tornou uma vitrine, registrando sempre um aumento no fluxo de clientes por proporcionar uma experiência fora do usual”, ressalta Nicolas Deleon, sócio e idealizador do evento.
A edição deste ano é patrocinada pela BomFrigo, Anena Pães e Coca-Cola, que garantem a qualidade dos ingredientes utilizados na criação dos combos.
SERVIÇO – 8ª edição do Blend Festival
O que: Combos inspirados no cinema com hambúrguer (mínimo 150g), acompanhamento e Coca-Cola a preço promocional (R$38,90) Quando: 3 a 15 de setembro de 2024 Onde: Cerca de 31 participantes espalhados pela zona Norte à zona Sul de Natal, com opções de consumo no salão e por delivery.
Mais informações: @sigablend nas redes sociais.
Confira lista de participantes:
01 – Best Blend 02 – Bitz 03 – BomFrigo 04 – Burguer Sense 05 – Carcará 06 – Casa Moscou 07 – DD Burger 08 – Do Chef 09 – Dom Parrileiro 10 – Faaca 11 – Galaxy 12 – Goodala (Vegano) 13 – Gourmet Burguer 14 – Green Nook 15 – Jungle Burger 16 – LS Burguer 17 – Meats 18 – Minuto Burger 19 – MK Burger 20 – Nemo 21 – Nogueirinhas 22 – Parrilla 23 – Piazza Sicilia 24 – Rapadura 25 – Rota 602 26 – Sim Sinhô 27 – Seu Nelson 28 – The Dew 29 – O Paraíba 30 – Burger Go 31 – Real Botequim
Espetáculo Fiel Espelho Meu escrito pela dramaturga seridoense Lourdes Ramalho e conta com acessibilidade em Libras.
O Grupo de Teatro Boca de Cena apresenta neste sábado (31) em Caicó, o espetáculo Fiel Espelho Meu, com entrada gratuita no Centro Cultural Adjuto Dias. A apresentação conta com acessibilidade em Língua Brasileira de Sinais (Libras).
Com 23 anos de história, o Grupo de Teatro Boca de Cena é um coletivo teatral independente de Natal/RN, atualmente formado exclusivamente por mulheres com mais de 60 anos. O grupo já montou 19 textos teatrais de autores nacionais, com destaque para dramaturgos potiguares cujas obras possuem grande relevância histórica e artística, como Racine Santos e Lourdes Ramalho.
Escrito pela dramaturga seridoense Lourdes Ramalho em 1980, Fiel Espelho Meu pauta a desigualdade de gênero e socioeconômica. Com direção de Rubinho Rodrigues e Thayanne Percilla, elenco formado por Riudete Martins e Veka Sales, e produção da GODIVA Produções, o espetáculo estreou em 2023 no Teatro Alberto Maranhão, em Natal/RN, como uma homenagem à dramaturga, que faleceu em 2019 em Campina Grande/PB.
Para Thayanne Percilla, diretora do espetáculo, Fiel Espelho Meu é uma alegria ser apresentado em Caicó. “Na semana passada, realizamos apresentações de Fiel Espelho Meu em Natal, e foram lindas! Fizemos uma celebração em homenagem a Lourdes Ramalho, que teria completado 104 anos na última sexta-feira, dia 23, se estivesse viva. Recebemos uma recepção calorosa do público, o que nos aqueceu para Caicó. Estamos muito felizes em poder levar o espetáculo para a cidade e esperamos encontrar muitas mulheres que, assim como Verônica, se sintam libertas em nossa plateia.”
Em Fiel Espelho Meu, Verônica, a personagem principal, se vê em seu quarto refletindo sobre os longos anos de um casamento infeliz. Antes da abertura do testamento, ela se questiona diante do espelho sobre o papel da mulher em um relacionamento sem amor e sobre o futuro papel que lhe foi imposto: o de viúva. A obra aborda questões profundamente atuais ao problematizar a situação da mulher que tem sua autonomia negada, colocando em foco a luta pelos direitos emancipatórios femininos.
Em Caicó, os ingressos serão distribuídos gratuitamente uma hora antes da exibição, que conta com contribuição social voluntária de 1kg de alimento. As doações serão destinadas ao Mosteiro das Clarissas. A apresentação integra uma ação premiada pelo Edital de Seleção Pública do MINC nº 8, de 31 de agosto de 2023, no âmbito do Edital de Premiação Cultura Viva – Sérgio Mamberti.
FICHA TÉCNICA
Dramaturgia: Lourdes Ramalho
Direção: Rubinho Rodrigues e Thayanne Percilla
Elenco: Riudete Martins e Veka Sales
Cenografia, Figurino, Maquiagem e Sonoplastia: Grupo de Teatro Boca de Cena
Iluminação: Rubinho Rodrigues e Thayanne Percilla
Apoio Técnico: Suely Cleina
Arte Gráfica: Rubinho Rodrigues
Acessibilidade em Libras: JL Libras
Direção de Produção: Thayanne Percilla
Produção de Mídias: Maria Boa Produtora
Assessoria de Imprensa: Comunica Ceci – Cecí Oliveira
Produção: GODIVA Produções
Realização: Grupo de Teatro Boca de Cena
SERVIÇO:
FIEL ESPELHO MEU em Caicó Data: 31 de agosto Horário: 19h30
Local: Centro Cultural Adjuto Dias
(Rua José Hermínio, 1550 – Caicó)
Entrada gratuita com contribuição social: doação voluntária de 1kg de alimento Acessibilidade em Língua Brasileira de Sinais (Libras).
O evento, que se estende até o dia 8 de setembro, traz um cardápio exclusivo com pratos inovadores e irresistíveis
Desde o último sábado, 31 de agosto, as lojas do Pittsburg em Natal* deram início ao Festival do Bacon, uma celebração gastronômica que promete conquistar os clientes com delícias preparadas especialmente para os amantes do sabor inconfundível do bacon. O evento, que se estende até o dia 8 de setembro, traz um cardápio exclusivo com pratos inovadores e irresistíveis.
Entre as opções oferecidas, o público poderá saborear clássicos como o Cheese Bacon e o *Bacon Empanado, ambos por R$ 14,90, além de novidades como o **Bolinho de Cheddar e Bacon, pelo mesmo preço, e as *Fritas com Cheddar e Bacon (R$ 28,00). Quem prefere algo mais sofisticado, poderá experimentar o Camarão com Bacon ou o Medalhão de Nuggets com Bacon (R$ 18,00). Já o Beirute Frango com Bacon (R$ 39,00) é uma opção para quem busca um prato mais robusto.
Para surpreender o paladar, o festival inclui sobremesas únicas como a Baconana (R$ 12,90) e o inusitado Milkshake de Creme com Farofa de Bacon (R$ 16,90). No menu de burgers especiais, destaque para o Standard Cheese Bacon (R$ 36,00), o criativo Jelly Bacon (R$ 32,00), e o combo All Bacon, que reúne fritas, bacon empanado, medalhões e cheese bacon por R$ 59,00.
“Queremos oferecer aos nossos clientes uma experiência única e deliciosa, explorando a versatilidade e o sabor inconfundível do bacon”, destaca Kayo Carvalho, diretor executivo da rede Pittsburg. “O Festival do Bacon é uma oportunidade de atrair novos clientes e oferecer aos nossos fiéis frequentadores algo exclusivo e irresistível.”
O festival é uma chance imperdível para os fãs de bacon experimentarem pratos que certamente vão surpreender. Não perca! Em todas as lojas do Pittsburg em Natal, exceto a unidade do Midway Mall.
Serviço: Festival do Bacon no Pittsburg Data: De 31 de agosto a 8 de setembro Local: Todas as lojas do Pittsburg, exceto a unidade no Midway.
Para saber mais, entre em contato com o Pittsburg pelo instagram oficial @pittsburgbr.
A apresentação, parte da “Turnê Sem Fim”, trará uma mistura contagiante de rock, pop, funk, reggae, samba, soul e blues, celebrando mais de 40 anos de carreira do grupo carioca
A contagem regressiva para o grande show da banda Blitz em Natal já começou! Nesta sexta-feira, 30 de agosto, a icônica banda liderada por Evandro Mesquita desembarca na capital potiguar para um show único no Teatro Riachuelo. A apresentação, parte da “Turnê Sem Fim”, acontecerá às 21h e trará uma mistura contagiante de rock, pop, funk, reggae, samba, soul e blues, celebrando mais de 40 anos de carreira do grupo carioca.
Os últimos ingressos estão à venda a partir de R$ 70,00 na bilheteria do teatro (de terça a sábado, das 14h às 20h) e no site uhuu.com. O evento é uma realização da Viva Promoções em parceria com Tawfic Produções.
Com sua origem no grupo teatral Asdrúbal Trouxe o Trombone, o grupo nasceu sob a lona do Circo Voador, na praia do Arpoador, no Rio de Janeiro. Foram necessários apenas três meses para se transformar na sensação do mercado fonográfico brasileiro nos anos 80. Em plena crise do setor, a Blitz atingiu a marca de um milhão meio de cópias vendidas com o compacto “Você não soube me amar”. Na sequência, lançou o primeiro LP ‘As Aventuras da Blitz’, com venda mais impressionante que a do compacto.
O grupo ganhou capas de revistas importantes como Veja, Manchete e Isto É. Evandro & Cia arrombaram as portas do Rock Brasil, a MPB nunca mais seria a mesma. O sucesso da banda mudou o panorama das rádios e das gravadoras do Brasil. O grupo fez grandes shows em ginásios e estádios, como no extinto Canecão, onde batia recordes de público em sequência. Em palcos internacionais inusitados como Moscou em 85, Japão, EUA, Argentina e Portugal
Algumas apresentações merecem destaque: no primeiro Rock In Rio, em 1985 e na Praça da Apoteose, em 1984, quando foi o primeiro grupo a se apresentar naquela palco para mais de 60 mil pessoas. Recentemente, a Blitz fez turnês passando por EUA, Europa e Japão (2011, 2014, 2015 e 2018). O último álbum do grupo concorreu ao Grammy latino em 2017. Já em 2020, a história da banda virou filme: “Blitz – o Filme” foi exibido no Festival de Cinema do Rio. O grupo foi a atração principal dos maiores réveillons do Brasil: Praia de Copacabana e Avenida Paulista. Agora, em 2022, foi headliner do festival da maior revista e portal de música do Brasil: a Rolling Stone e também foi headliner em diversas capitais no Rock Brasil – maior festival de rock itinerante do país. Foi homenageada no Rock in Rio 2022 e lotou o palco Sunset durante o seu show. Também em 2022 foi homenageada pelo Fantástico celebrando os 40 anos do clipe de “Você não soube me amar”, além disso esteve presente em programas de TV como Caldeirão do Mion, Faustão, Altas Horas e Domingo Espetacular.
A formação atual da Blitz é Evandro Mesquita (vocal, guitarra e violão), Billy Forghieri (teclados), Juba (bateria), Rogério Meanda (guitarra), Sara Rosembak (baixo), Andréa Coutinho (backing vocal) e Nicole Cyrne (backing vocal).
Serviço: Blitz em Natal Dia: 30 de agosto de 2024 Horário: 21h Classificação indicativa: 14 anos *menores de idade precisam estar acompanhados dos pais ou responsável autorizado. Ingressos Meia entrada a partir de R$ 70,00 Inteira a partir de R$ 140,00 *consulte todos os valores e assentos disponíveis na página de vendas do evento % Descontos: 50% Meia Entrada (idosos a partir dos 60 anos, crianças de 2 a 14 anos, estudantes, ID Jovem, pessoas com deficiência, professores e doadores de sangue); 50% clientes Unimed Natal (1 ingresso); 50% clientes CashMais e colaboradores Rede Mais (1 ingresso, apenas na bilheteria); 30% titulares do Cartão Riachuelo (2 ingressos); *descontos limitados e não cumulativos Pontos de venda:
Bilheteria do teatro (de terça a sábado, das 14h às 20h)
O projeto vai passar ainda pelos municípios de São Paulo do Potengi, São Tomé, São Gonçalo do Amarante, Macaíba e Natal
O ‘Kurta na Kombi’ chega nesta terça-feira, 27 de agosto, ao município de Cerro Corá para dar início ao projeto ‘O Cinema é Rio’, que consiste em uma circulação pelos municípios do Rio Grande do Norte banhados pelo Rio Potengi. A programação integra cinema, educação e meio ambiente de forma gratuita, com acessibilidade comunicacional através de tradução simultânea em Língua Brasileira de Sinais (Libras).
A itinerância ‘O Cinema é Rio’ adota o compromisso global da Agenda 2030 para o Desenvolvimento Sustentável, proposta pela Organização das Nações Unidas (ONU). Em todas as suas atividades, o projeto aborda os Objetivos de Desenvolvimento Sustentável (ODS).
O projeto foca nas questões socioambientais e climáticas atuais, promovendo oficinas, rodas de conversa e mostras de cinema. Seu objetivo é incentivar a reflexão e o engajamento do público em ações que contribuam para um mundo mais justo, igualitário e sustentável.
Luiz Paulo, coordenador geral do Coletivo Kurta na Kombi, ressalta que a itinerância do projeto visa contribuir para os debates e mudanças em prol da preservação ambiental. “Estamos enfrentando uma emergência nas questões ambientais, e o cinema é uma ferramenta poderosa para fortalecer esse diálogo. Além de emocionar e inspirar, ele contribui para a formação integral das pessoas, ajudando-as a refletir e a transformar essa realidade.”
Durante a itinerância, serão exibidos curtas-metragens brasileiros que abordam a temática ambiental. As obras audiovisuais foram selecionadas por meio de uma chamada pública, que recebeu mais de 150 inscrições, incluindo cinco curtas potiguares escolhidos pela curadoria.
Em Cerro Corá, a mestre em Engenharia Agrícola Maria Amanda Guedes conduz a roda de conversa “Educação ambiental e participação popular na preservação do meio ambiente e no enfrentamento à crise climática”. Na oportunidade, a pesquisadora em manejo de água, solo e planta em sistemas de produção irrigados vai falar sobre a importância da educação ambiental e a conscientização sobre os impactos das mudanças climáticas.
No Povoado Albino serão exibidos os filmes: A Baleia Mágica (Dir. Douglas Alves Ferreira, SP, 2022), Meu Arado Feminino (Dir. Marina Polidoro, ES, 2021), A Cabaça da Criação (Dir. Altemir Avlis, Gil Leal e Ramon Bezerra, RN, 2022) e Diálogos Indígenas do Nosso Tempo (Dir. Gustavo Guedes, RN, 2023). No Cine Canário, serão exibidos: Lagrimar (Dir. Paula Vanina, RN, 2024), Gores Queimam (Dir. Felippy Damian, MT, 2024), Bati da Vila (Dir. Raquel Cardozo, RN, 2024) e Sobre a Cabeça os Aviões (Dir. Amanda Costa e Fausto Borges, GO, 2024).
A circulação do Kurta na Kombi: Itinerância O Cinema é Rio é patrocinada pelo Governo do Estado do Rio Grande do Norte, Secretaria de Cultura do Rio Grande do Norte, Fundação José Augusto via programa Cultural Câmara Cascudo, e Potigás via Edital Natural como Fazer o Bem. A produção é do Coletivo Kurta na Kombi e realização: Lei Paulo Gustavo, Ministério da Cultura e Governo Federal.
Kurta na Kombi
O Kurta na Kombi é um coletivo de cinema itinerante, criado em 2019, na cidade do Natal/RN, que desenvolve gratuitamente atividades de formação, circulação e exibição audiovisual com o objetivo contribuir na democratização do acesso ao cinema brasileiro e potiguar. As ações se propõem à ocupação de espaços públicos acontecendo em ruas, praças, áreas de lazer, escolas e espaços culturais que são transformados em salas de cinema ao ar livre, priorizando territórios em situação de vulnerabilidade. Ao longo dos seus 04 anos de existência, o coletivo realizou 126 sessões de cinema, percorrendo 24 bairros da cidade do Natal, 25 cidades, e 05 estados brasileiros, exibindo 380 curtas-metragens potiguares e atendendo 14.000 pessoas. A trajetória e relevância cultural do coletivo foram reconhecidas em 2023 quando recebeu o certificado como Ponto de Cultura, passando a integrar a Rede Cultura Viva.
Veja a programação em Cerro Corá
Dia 27/08 (terça) – Povoado Albino
07h – Oficina de brinquedos ópticos para as crianças da Escola Municipal Coronel Rubens Pereira 18h – Apresentação artística do grupo Teatro Serrano 18h30 – Mostra de Cinema (com distribuição de pipoca )
Dia 28/08 (quarta) – Cine Canário
18h – Roda de conversa “Educação ambiental e participação popular na preservação do meio ambiente e no enfrentamento à crise climática” com Maria Amanda Guedes. 19h00 – Mostra de Cinema (com distribuição de pipoca )
SERVIÇO: Kurta na Kombi: Itinerância O Cinema é Rio 27 e 28/08 – Cerro Corá
Acesso gratuito Acessibilidade comunicacional durante as mostras de cinema com intérprete de libras para tradução simultânea.
Evento reúne 30 estabelecimentos da capital potiguar, com oferta de combos promocionais e burgers inspirados na Sétima Arte; confira participantes
O tapete vermelho está estendido e os holofotes estão prontos para brilhar sobre as melhores hamburguerias de Natal: vem aí mais um Blend Festival (@sigablend). De 3 a 15 de setembro, o evento que é um dos mais aguardados do cenário gastronômico potiguar chega à sua 8ª edição com o tema “Movie Stars”. Inspirados pelas grandes estrelas e pela magia do cinema, diversos restaurantes locais apresentam burgers criativos e inéditos, dignos de Oscar, a um preço fixo especial.
Seguindo o sucesso das temporadas anteriores, os estabelecimentos vão oferecer um combo personalizado, com sanduíche exclusivo, acompanhamento e bebida ao valor fixo promocional de R$38,90. Ao todo, serão 30 casas participantes, da zona Norte à zona Sul da cidade, com opções de consumo no salão ou por delivery. Todas as criações seguem o padrão mínimo de 150g de carne ou outra proteína, e são acompanhadas pela bebida oficial do evento, a Coca-Cola.
“Essa é a edição que vai consagrar as hamburguerias de Natal como estrelas do seu próprio cinema. Desde o pão, a carne, o molho, cada detalhe foi pensado para que os combos sejam memoráveis, porque queremos que o público sinta que está experimentando algo que poderia muito bem ter saído das telonas”, explica Felipe Alonzo, um dos sócios e idealizadores do Blend.
Várias opções em cartaz
Desde clássicos que poderiam ter saído diretamente das lanchonetes dos filmes de Tarantino, como o burger havaiano Big Kahuna de “Pulp Fiction”, até criações que caem do céu, como os sanduíches da animação Tá Chovendo Hambúrguer, os combos do Blend prometem levar os natalenses a uma viagem gastronômica. A ideia é que os participantes se desafiem a sair do roteiro básico e criem verdadeiros blockbusters culinários.
“O tema permite que as hamburguerias e restaurantes soltem a imaginação e apresentem sanduíches que vão além do básico pão, carne e queijo. Essa é a hora de inovar, surpreender e testar as criações autorais, que muitas vezes acabam sendo tão bem aceitas pelos clientes, que ficam de forma permanente no cardápio”, comenta Eduardo Farias, também sócio e idealizador do festival.
Movimentação no setor gastronômico
Lançado em 2018, o Blend Festival gera grande movimentação no setor gastronômico de Natal/RN desde a sua primeira edição, e hoje atravessa as barreiras do nicho de hamburguerias. Com uma média de 30 mil combos vendidos por temporada, pizzarias, casas de sushi e operações veganas também participam da programação.
Com um leque de operações consagradas no setor de hamburguerias, o evento também abre espaço para que novas casas mostrem seu talento. “É uma oportunidade única para quem está começando se destacar no cenário gastronômico local porque o festival se tornou uma vitrine, registrando sempre um aumento no fluxo de clientes por proporcionar uma experiência fora do usual”, ressalta Nicolas Deleon, sócio e idealizador do evento.
A edição deste ano é patrocinada pela BomFrigo, Anena Pães e Coca-Cola, que garantem a qualidade dos ingredientes utilizados na criação dos combos.
SERVIÇO – 8ª edição do Blend Festival
O que: Combos com hambúrguer (mínimo 150g), acompanhamento e Coca-Cola a preço promocional (R$38,90) Quando: 3 a 15 de setembro de 2024 Onde: 30 participantes espalhados pela zona Norte à zona Sul de Natal, com opções de consumo no salão e por delivery.
Mais informações: @sigablend nas redes sociais.
Confira lista:
01 – Best Blend Burger 02 – Bitz Burger 03 – BomFrigo 04 – Burguer Sense 05 – Carcará 06 – Casa Moscou 07 – DD Burger 08 – Do Chef 09 – Dom Parrileiro 10 – Faaca Burger & Parrilla 11 – Galaxy Burger 12 – Goodala Burger (Vegano) 13 – Gourmet Burguer 14 – Green Nook 15 – Jungle Burger 16 – LS Burguer 17 – Meats 18 – Minuto Burger 19 – MK Burger 20 – Nemo 21 – Nogueirinhas Burger 22 – Parrilla Burger 23 – Piazza Sicilia 24 – Rapadura Hambúrguer Brasileiro 25 – Rota 602 26 – Sim Sinhô Burguer 27 – Seu Nelson na Brasa 28 – The Dew 29 – O Paraíba 30 – Burger Go
A apresentação única do artista The Weeknd no Brasil – que será realizada no estádio Morumbis, em São Paulo, no dia 7 de setembro – será transmitida ao vivo e gratuitamente pelo YouTube
O show, produzido pela Live Nation e apresentado pelo Santander Brasil, segue a turnê recorde After Hours Til Dawn Tour 2022/2023 de The Weeknd, que esgotou bilheterias em mais de 60 datas na América do Norte, Europa, Reino Unido e América Latina, com um público de mais de 3 milhões de fãs.
A transmissão também tem o apoio do Santander, que, no fim de abril, lançou a plataforma Free – com a qual o banco oferece conta e cartão livres de anuidade e taxas, além de ampliar o acesso de clientes e não-clientes do banco a experiências como cursos e bolsas de estudo e, agora, a um mega espetáculo ao vivo. O objetivo é fazer com que cada vez mais pessoas se sintam beneficiadas pelo conceito da gratuidade.
“Ao realizar esta parceria com o YouTube, levamos ao público uma experiência única que tangibiliza o nosso conceito Free”, afirma Juliana Cury, CMO do Santander Brasil.
O lançamento do Free coincidiu com o novo posicionamento da marca Santander, o conceito “Começa Agora”, que representa um novo momento do Banco na forma de se relacionar com o cliente.
A campanha fala diretamente com a geração Z e ressalta a necessidade de ter coragem para dar os primeiros passos, vivenciar mudanças e superar incertezas, mostrando o Santander como a marca que abraça os começos e as jornadas dos clientes – o parceiro ideal para quem precisa, nas horas mais improváveis e individuais, acender uma chama inicial.
O núcleo artístico do Rio Grande do Norte apresenta os espetáculos “Corpos Turvos,” “Reino dos Bichos e dos Animais, Esse é o Meu Nome” e “Insanos e Beija-Flores a Dois Metros do Chão”
O Coletivo CIDA (RN) realiza, entre os dias 22 e 25 de agosto, no Sesc Santo Amaro, em São Paulo, a apresentação das três peças da Trilogia em Dança-Tragédia, pela primeira vez juntas no estado. Os espetáculos contam com acessibilidade comunicacional, incluindo interpretação em LIBRAS e audiodescrição. O grupo potiguar também promove a oficina “Práticas Performativas na Dança”.
O Coletivo Independente Dependente de Artistas (CIDA) é um núcleo artístico de dança contemporânea, fundado em 2016 por artistas emergentes e pluriétnicos, com e sem deficiências, provenientes de diversas regiões do Brasil e radicados em Natal, no Rio Grande do Norte.
A trilogia é assinada pelo coreógrafo René Loui, com a interlocução dramatúrgica de Jussara Belchior (SC), renomada pesquisadora da dança. O trabalho, com pesquisa iniciada em 2019 e estreia presencial em 2021, já percorreu diversas cidades, incluindo Natal, Recife, Fortaleza, São Paulo, Rio de Janeiro, Campo Grande, além de ter sido apresentado na França. O elenco é formado por artistas que são referências nas artes cênicas do Rio Grande do Norte: Ana Cláudia Viana, Jânia Santos, Marconi Araujo, Pablo Vieira, René Loui e Rozeane Oliveira.
Para Rozeane Oliveira, intérprete e uma das fundadoras do Coletivo CIDA, é maravilhoso ver o trabalho do grupo ocupando novos espaços: “Para mim, está sendo incrível descentralizar nosso trabalho, ainda mais com essa trilogia em dança-tragédia, que tanto nos orgulha. Não consigo nem mensurar em palavras a importância de um grupo como o Coletivo CIDA, com tanta representatividade e vindo do Nordeste, estar aqui no eixo São Paulo. Espero que o público paulista curta muito o nosso trabalho e se identifique. Torço também para que nossa arte reverbere e que venham muitas e muitas apresentações, porque é angustiante para nós, enquanto artistas, criar uma obra e ter que engavetá-la por falta de oportunidades para circular com os trabalhos.”
Nos dias 22 e 23 de agosto, quinta e sexta-feira, será apresentado o espetáculo “Insanos e Beija-Flores a Dois Metros do Chão” às 20h. No dia 24, sábado, será a vez de “Reino dos Bichos e dos Animais, Esse é o Meu Nome” às 19h, e no dia 25 de agosto, domingo, o espetáculo “Corpos Turvos”, às 18h30min. Os ingressos custam R$ 40 (inteira), R$ 20 (meia) e R$ 12 (credencial Sesc) e com vendas presenciais e on-line.
“Insanos” é a peça final da Trilogia em Dança-Tragédia criada pelo coreógrafo René Loui no Coletivo CIDA e é uma peça em dança-tragédia ficcional, porém autobiográfica, que foi livremente inspirada em fatos reais. A obra narra as perspectivas de seis diferentes indivíduos que vivem há sete anos encarcerados em um porão. O porão de uma casa conhecida como Hospício da Praia Vermelha.
A obra coreográfica tem como consonância uma linha coreográfica e dramatúrgica que traz como referência a vida e obra de Arthur Bispo do Rosário, homem preto, artista plástico brasileiro, considerado gênio por alguns e louco por outros. O espetáculo insere-se no debate sobre o pensamento eugênico, o preconceito e os limites entre a insanidade e a arte na sociedade.
“Reino” é a segunda obra da Trilogia em Dança-Tragédia criada pelo coreógrafo René Loui no Coletivo CIDA e não é uma obra sobre Stela, mas sim, para Stella. Livremente inspirada nas poesias de Stella do Patrocínio, mulher preta que viveu por quase trinta anos em ambiente manicomial, a peça propõe uma discussão sobre o que pode – ou não – ser considerado dança e/ou teatro, além de questionar a estigmatização, desumanização, extermínio e invisibilidade de grupos sociais marginalizados.
“Corpos Turvos” é a primeira obra da Trilogia em Dança-Tragédia criada pelo coreógrafo René Loui no Coletivo CIDA, o espetáculo é uma urgência da sobrevivência, um pedido por empatia, um grito de socorro para que os corpos presentes deixem de ser números. CORPOS TURVOS, inaugura uma criação que pensa coreograficamente de modo a não excluir a pessoa com deficiência, contrariamente, se constrói a partir das possibilidades de cada corpo que dança.
Práticas performativas na dança
Além das apresentações, o Coletivo ministra a oficina “Práticas Performativas na Dança” no dia 25 de agosto às 11h. Voltada para artistas e não artistas, maiores de 16 anos, com ou sem deficiências, bem como para o público em geral interessado na linguagem da dança, a oficina oferece uma imersão nos conceitos fundamentais da dança contemporânea. Proporciona aos participantes uma experiência enriquecedora de aprendizado, expressão e conexão.
Ao longo de 120 minutos, os participantes terão acesso a uma combinação equilibrada de conhecimento conceitual e experiência prática, com exercícios dinâmicos e criativos projetados para estimular a criatividade, a expressão pessoal e a colaboração. A atividade presencial será conduzida por René Loui, diretor artístico, intérprete e coreógrafo do grupo. As inscrições são gratuitas e poderão ser feitas 30 minutos antes do início da oficina.
Todas as informações sobre o CIDA podem ser acompanhadas através dos canais de comunicação do coletivo. acompanhe o Coletivo no Instagram em: @coletivocida ou acesse: www.coletivocida.com.br
SERVIÇO:
Temporada Coletivo CIDA – Trilogia em Dança-Tragédia – Sesc Santo Amaro
Dias 22 e 23 de agosto – Quinta e Sexta: Espetáculo Insanos e Beija-Flores a Dois Metros do Chão Horário: 20h Ingressos em: https://www.sescsp.org.br/programacao/insanos-e-beija-flores-a-dois-metros-do-chao/
Dia 24 de agosto – Sábado: Espetáculo Reino dos Bichos e dos Animais, Esse é o Meu Nome Horário: 19h Ingressos em: https://www.sescsp.org.br/programacao/reino-dos-bichos-e-dos-animais-esse-e-o-meu-nome/
Ingressos: R$ 40 (inteira), R$ 20 (meia) e R$ 12 (credencial Sesc) – ingressos disponíveis uma semana antes com vendas presencial e on-line. Acessibilidade: LIBRAS e Audiodescrição.
Dia 25 de agosto – Domingo: Oficina de Práticas Performativas na Dança no SESC Santo Amaro Local: Sesc Santo Amaro/SP Endereço: R. Amador Bueno, 505 – Santo Amaro, São Paulo – SP, 04752-005 Data: 25/08, domingo Horário: 11h00 Acesso: gratuito Vagas limitadas Mais informações: https://www.sescsp.org.br/programacao/praticas-performativas-na-danca
Evento gratuito reunirá artistas potiguares nesta quarta-feira (28), às 19h, no Papódromo
Em comemoração aos 523 anos do Rio Grande do Norte, celebrados neste mês, a Orquestra Sinfônica do RN vai presentear o público com um concerto especial. O evento ocorrerá na próxima quarta-feira (28), às 19h, no Papódromo. Na oportunidade, 10 artistas locais vão apresentar as suas composições e clássicos da Música Popular Potiguar. Participam também os grupos CDTAM, Camerata de Vozes, Coral Harmus e Coral CEI Romualdo/Roberto Freire. O acesso ao evento é gratuito, sujeito à disponibilidade do espaço, restrito a duas mil pessoas.
Sob a direção-artística e regência do maestro Linus Lerner, o programa promete encantar o público ao celebrar a cultura potiguar com maestria. “Neste concerto, estaremos na ilustre companhia de Khrystal, Jubileu Filho, Valéria Oliveira, Sérgio Groove, Alzeny Nelo, Galvão Filho, Cida Lobo, Deusa do Forró, Carlos Zens, Felipe Oliveira e Helano Moreira. Também estão na programação outros grupos oficiais do RN: a Camerata de Vozes sob a regência de Tércia de Sousa, o Coral Harmus sob a regência de Janilson Batista e a Cia de Dança do TAM sob a direção artística de Wanie Rose Medeiros”, relata Linus Lerner.
Tatiane Fernandes, produtora cultural do evento, pontua que “reunir os talentos do nosso estado para celebrar a fundação oficial do RN é um verdadeiro presente para a população. Este concerto vai além de uma celebração dos 523 anos do nosso estado, é também uma homenagem à nossa cultura, raízes e ao talento dos nossos artistas. Cada nota, verso e movimento, ressoa o orgulho de ser potiguar”, conclui.
Conheça a OSRN
A Orquestra Sinfônica do Rio Grande do Norte é o maior e mais antigo corpo artístico em atuação no estado. A Temporada OSRN de 2024 tem realização do Governo do Estado do RN, por meio da Secretaria Extraordinária de Cultura e Fundação José Augusto, com produção da Mapa Realizações Culturais e apoio do Papódromo Natal.
Serviço: Apresentação da Orquestra Sinfônica do RN O que: Concerto em comemoração aos 523 anos do RN Data: 28 de agosto, às 19h Local: Papódromo Natal – Centro Administrativo Acesso gratuito
Apresentação marca a entrada de José Neto Barbosa no elenco
O Grupo Carmin vai fazer uma apresentação surpresa de “A Invenção do Nordeste”, dia 25 de agosto, às 19h, Casa da Ribeira. A apresentação única marcará a entrada do ator José Neto Barbosa na peça.
“Dentre os nove estados que compõem a região Nordeste, como seria possível definir uma única identidade que representasse a pluralidade cultural dessa região?”, questiona Quitéria Kelly, fundadora do Carmin e diretora da peça.
A obra aborda o surgimento e a trajetória histórica da região Nordeste, propondo a desconstrução da imagem estereotipada do nordestino. Motivada por reações xenófobas, manifestadas na internet durante as eleições de 2014, a atriz Quitéria Kelly encontrou, na obra de Durval Muniz de Albuquerque Júnior, um ponto de partida para refletir sobre as divisões sociais brasileiras. Durval é historiador e autor do livro: “A Invenção do Nordeste e Outras Artes”.
Durante a pesquisa, o Grupo Carmin mergulhou nos mecanismos estéticos, históricos e culturais que contribuíram para a formação de uma visão reducionista do Nordeste brasileiro. A partir daí, Pablo Capistrano e Henrique Fontes escreveram uma autoficção onde um diretor é contratado por uma grande produtora de fora do Nordeste para preparar dois atores nordestinos na disputa pelo papel de um personagem nordestino. Durante a preparação, a identidade nordestina entra em cheque. Afinal, existiria apenas uma identidade nordestina?
A Invenção do Nordeste” é um dos espetáculos mais premiados do Rio Grande do Norte. Na lista de honrarias: Prêmio Shell, Cesgranrio, Do Humor, APTR, Botequim Cultural, Questão de Crítica de 2019).
Ator José Neto Barbosa estreia na peça
A peça,que vem rodando o Brasil desde 2017, tem uma novidade: a estreia do ator José Neto Barbosa, famoso por seu solo “A Mulher Monstro”, na obra. “É um privilégio estar junto ao Carmin, depois de uma década me dedicando aos monólogos nos palcos. Estou muito grato por poder trabalhar em um espetáculo que marca a história do teatro brasileiro e que levante questões tão importantes, como a xenofobia”, disse José Neto, ator e diretor da S.E.M. Cia de Teatro.
Sinopse
Um diretor é contratado por uma grande produtora para realizar a missão de selecionar um ator nordestino que possa interpretar com maestria um personagem nordestino. Depois de vários testes e entrevistas, dois atores vão para a final e o diretor tem sete semanas para deixá-los prontos para o último teste. Durante as 7 semanas de preparação, os atores refletem sobre sua identidade, cultura, história pessoal e descobrem que ser e viver um personagem nordestino não é tarefa simples.
Ficha técnica
ELENCO: Henrique Fontes, Rafa Guedes e José Neto Barbosa. DRAMATURGIA: Henrique Fontes e Pablo Capistrano DIREÇÃO: Quitéria Kelly DESENHO DE LUZ E DRAMATURGIA AUDIOVISUAL: Pedro Fiuza DIREÇÃO DE ARTE E CENOGRAFIA: Mathieu Duvignaud FIGURINO: Quitéria Kelly MÚSICA ORIGINAL: Gabriel Souto e Toni Gregório CONSULTORIA DE PESQUISA: Durval Muniz de Albuquerque Júnior ASSISTENTE DE PRODUÇÃO E DIREÇÃO DE PALCO: Daniel Torres OPERAÇÃO DE LUZ E CENOTECNIA: Anderson Galdino
Serviço:
A Invenção do Nordeste Data: 25 de agosto de 2024 Hora: 19h Ingressos: R$40,00 (promocional antecipado). R$ 80,00 (dia da apresentação) Link para compra de ingressos: outgo.com.br/teatrocarmin Observação: cadeira marcada
Sessão especial destinada a famílias com pessoas neurodivergentes acontece dia 24 de agosto, às 11h, com o filme infantil “Harold e o Lápis Mágico”
O Praia Shopping receberá, neste sábado (24), mais uma edição do “MoviecomTodos”, um projeto inclusivo da Moviecom Cinemas. A iniciativa quer proporcionar uma experiência de cinema adaptada para pessoas com Transtorno do Espectro Autista (TEA), deficiências e questões sensoriais, juntamente com seus familiares e amigos. A sessão acontecerá às 11h, com a exibição da comédia infantil “Harold e o Lápis Mágico” (2D) Dublado.
O projeto do “MoviecomTodos” oferece um ambiente adaptado, com luzes da plateia acesas, som mais baixo e a porta da entrada aberta. Além disso, o filme será exibido diretamente, sem trailers, garantindo uma experiência mais confortável para os espectadores. O objetivo do projeto é criar um espaço acolhedor, onde todos possam aproveitar a magia do cinema de forma inclusiva e sem barreiras.
O filme escolhido para a ocasião, “Harold e o Lápis Mágico”, é uma comédia infantil que promete divertir o público. A história gira em torno de Harold, um personagem que ganha vida com o poder de um lápis mágico. Quando suas criações saem das páginas dos livros para o mundo real, ele descobre que a imaginação pode criar tanto diversão quanto desafios inesperados.
Os ingressos para a sessão especial estão disponíveis para compra online e nas bilheterias do Moviecom Cinemas no Praia Shopping, com valores ajustados conforme a legislação vigente.
“Estamos muito felizes em receber em Natal essa edição do projeto ‘MoviecomTodos’. O objetivo é garantir que o cinema seja uma experiência acessível para todos, especialmente para aqueles que enfrentam desafios sensoriais. Queremos que as famílias se sintam acolhidas e possam compartilhar momentos de diversão e interação em um ambiente seguro e adaptado”, destacou Danielle Leal, gerente geral do Praia Shopping.
Serviço:
Evento: Sessão especial “MoviecomTodos” Data: Sábado, 24 de agosto de 2024 Horário: 11h Local: Moviecom Cinemas, Praia Shopping Filme: “Harold e o Lápis Mágico” (2D) Dublado Ingressos: Disponíveis online e nas bilheterias www.moviecom.com.br/cinema/natal-praia-shopping/
‘Vibe do MX’: O cantor disponibilizará seu novo álbum em todas as plataformas dia 21 de Agosto, com 5 músicas inéditas, e a primeira parte dos vídeos no YouTube
Nesta quarta-feira (21), Mateus Ximenes disponibiliza em todas as plataformas de áudio o seu primeiro DVD: “Vibe do MX”. Carregando o forró e toda a sua energia, o cantor entrega ao público um projeto gravado 100% ao vivo, com músicas inéditas e regravações de sucessos seus e de grandes artistas do forró, como Wesley Safadão e Pedrinho Pegação, entre os anos de 2012 e 2015.
Esse momento do forró (2012 a 2015), também serviu como referência para a musicalidade e conceito do álbum, que explora bem os metais e teclas, com arranjos que elevam o clima das faixas.
“É uma mistura de sentimentos. Alegria pela gravação ter sido tão espetacular como foi e gratidão por todo mundo que já está abraçando esse projeto. Espero que consigamos agradar o público com esse trabalho que tá lindo demais e que ele seja mais um grande passo na nossa carreira.” afirmou Mateus, quando questionado sobre o que espera do lançamento do DVD.
O projeto conta com 15 músicas, sendo 5 delas inéditas, com destaque para “Levei Um Chá” e “Coração Emocionado”. O álbum chega completo nas plataformas de áudio e a primeira parte dos vídeos será disponibilizada no YouTube (www.youtube.com/@mateusximenesmx) às 12h.
Mateus Ximenes é a aposta dos empresários Wagner Barbosa, Martonio Ximenes e Enderson Duarte, os mesmos empresários da cantora Mari Fernandez, uma das maiores vozes brasileiras da atualidade. Eles comentaram: “A gente já vem a 2 anos trabalhando muito e preparando o Mateus para a chegada desse momento. Tinha que ser agora. Vocês vão ver um DVD de forró como há muito tempo não viam. O ‘Vibe do MX’ é um DVD Ao Vivo para aquelas pessoas que viveram o auge do forró entre 2010 e 2015.”
Sobre Mateus Ximenes
Com 30 anos de idade, Mateus Ximenes é uma promessa do forró nacional. Iniciou sua carreira a 6 anos, tocando em barzinhos e eventos particulares na cidade em que reside, Sobral-CE, onde rapidamente ganhou destaque na cena local.
Além de cantor, MX também é compositor, e escreveu uma de suas músicas de maior sucesso, “Seu Amor Sou Eu”. Outra música que lhe deu um destaque e permitiu o seu crescimento no Nordeste foi “Amiguinha”, single que atingiu mais de 1 milhão de visualizações no YouTube e despertou o interesse de participação com grandes nomes do forró como Zé Cantor, onde gravou um clipe ao seu lado para o seu DVD.
Mateus já lançou 4 álbuns e um feat com Mari Fernandez, que juntos alcançaram mais de 10 milhões de streams nas plataformas digitais. O álbum de verão 2023 foi um sucesso absoluto, alcançando mais de 100 mil reproduções em 24 horas após o lançamento. Além disso, o clipe de “Cê Nem Me Superou” atingiu a marca de 5 milhões de views no YouTube, o consolidando como uma das grandes apostas para 2024.
Com um show enérgico e animado, Mateus oferece um repertório eclético que mescla suas músicas autorais, músicas do momento e grandes sucessos antigos, agradando todos os públicos e garantindo um público animado e satisfeito.
O #VivaProd oferece a oportunidade de passar um dia acompanhando de perto a produção e organização de eventos de grande porte
A Viva Promoções, uma das maiores empresas potiguares de organização de eventos, anuncia o lançamento do inovador projeto #VivaProd, uma experiência inédita para aqueles que sonham em vivenciar os bastidores dos maiores eventos. Com o objetivo de proporcionar uma imersão prática e realista, o #VivaProd oferece a oportunidade de passar um dia acompanhando de perto a produção e organização de eventos de grande porte.
O programa é especialmente voltado para estudantes e profissionais liberais com idades entre 20 e 30 anos que desejam mergulhar no mundo dos eventos e entender os desafios e a dinâmica do backstage. Se você é proativo, tem paixão por trabalhar em equipe e busca uma experiência enriquecedora no setor, o #VivaProd é a chance que você esperava.
Os interessados devem se inscrever preenchendo o formulário disponível no link https://docs.google.com/forms/d/e/1FAIpQLSfPuwco2mX_URurHzmqht-vsXk_4sFWscNvot09R8WBjEv3nw/viewform com atenção. As vagas são limitadas.
Não perca a chance de se envolver diretamente com o processo criativo e operacional dos eventos que fazem história. Inscreva-se agora e venha fazer parte do #VivaProd para uma experiência inesquecível no universo dos eventos! Para mais informações, entre em contato com a Viva Promoções pelo perfil no instagram @vivapromocoes.
O evento promete uma experiência única, que vai além da música, trazendo à tona todo o contexto histórico e cultural que liga o pagode ao RN
Tem pagode que, quando toca, bate no fundo da alma. E para os amantes desse ritmo contagiante, vem aí a próxima edição do Projeto Toca Brasil, que promete sacudir Natal com muita música boa, cerveja gelada e pagode pra valer. Anote na agenda: no dia 21 de setembro, o D’Praia, em Ponta Negra, será palco de um dos maiores encontros de pagode da história do Rio Grande do Norte.
O evento, que terá 10 horas de duração, tem entre as atrações confirmadas Chrigor e Salgadinho. Com o slogan “No Balanço do pagode a gente se encontra”, o Toca Brasil promete uma experiência única, que vai além da música, trazendo à tona todo o contexto histórico e cultural que liga o pagode ao RN.
As vendas dos ingressos já começaram no site e app Bilheteria Digital, e a expectativa é alta para este encontro que promete ser inesquecível. Chega mais, que é no balanço do pagode que a gente se encontra!
O projeto Toca Brasil conta com incentivos via Lei Câmara Cascudo da Fundação José Augusto, Secretaria de Cultura do Rio Grande do Norte, Unimed natal, Holiday Inn Natal, Redencao Renault, NTS Segurança e Tecnologia, CDA Distribuidora, Frigoias e ARTt&C Comunicação.
Para ficar por dentro de todas as atualizações do evento, siga o perfil oficial @projetotocabrasil no Instagram.
Espetáculo Fiel Espelho Meu escrito por dramaturga norte-rio-grandense Lourdes Ramalho e conta com acessibilidade em Libras
Quais são os papéis impostos às mulheres e como suas autonomias são negadas? Esses são alguns dos temas abordados no espetáculo Fiel Espelho Meu do Grupo de Teatro Boca de Cena, que será apresentado em Natal e Caicó. Em Natal, as apresentações ocorrerão nos dias 22 e 23 de agosto, no Complexo Cultural da UERN. Em Caicó, a apresentação será no dia 31 de agosto, no Centro Cultural Adjuto Dias. As duas últimas apresentações contarão com acessibilidade em Língua Brasileira de Sinais (Libras).
Escrito pela poeta, dramaturga e pesquisadora Lourdes Ramalho em 1980, Fiel Espelho Meu reafirma o caráter sociopolítico e feminista da autora. Com direção de Rubinho Rodrigues e Thayanne Percilla, elenco formado por Riudete Martins e Veka Sales, e produção da GODIVA Produções, o espetáculo estreou em 2023 no Teatro Alberto Maranhão, em Natal/RN, como uma homenagem à dramaturga, que faleceu em 2019 em Campina Grande/PB.
Para Thayanne Percilla, diretora do espetáculo, Fiel Espelho Meu é uma obra que gera muita identificação para as mulheres. “Eu amo esse espetáculo porque ele é significativo para nós, mulheres. Ele aborda questões que, embora eu não tenha vivido diretamente, de alguma forma já senti, e sei que mulheres próximas a mim também já viveram e sentiram. É muito especial poder fazer parte de uma obra tão representativa.”
Em Fiel Espelho Meu, Verônica, a personagem principal, se vê em seu quarto refletindo sobre os longos anos de um casamento infeliz. Antes da abertura do testamento, ela se questiona diante do espelho sobre o papel da mulher em um relacionamento sem amor e sobre o futuro papel que lhe foi imposto: o de viúva. A obra aborda questões profundamente atuais ao problematizar a situação da mulher que tem sua autonomia negada, colocando em foco a luta pelos direitos emancipatórios femininos.
A atriz Riudete Martins destaca que Fiel Espelho Meu representa a realização de um sonho. “Foi através do espetáculo que consegui expressar meus sentimentos, pensamentos e falas que normalmente eu não diria. O texto é maravilhoso, e me sinto plenamente contemplada pelas falas da personagem. Ela faz um verdadeiro desabafo. Sabe quando você tem vontade de dizer algo, mas não tem coragem? Pois é. Esse texto é libertador”.
Tanto em Natal quanto em Caicó, os ingressos serão distribuídos gratuitamente uma hora antes das exibições. As apresentações de Fiel Espelho Meu em Natal fazem parte de um projeto contemplado pela Seleção Pública nº 020/2023 do Fundo de Incentivo à Cultura, voltado para a preservação, apoio e fomento à cultura. A apresentação em Caicó integra uma ação premiada pelo Edital de Seleção Pública do MINC nº 8, de 31 de agosto de 2023, no âmbito do Edital de Premiação Cultura Viva – Sérgio Mamberti.
SERVIÇO:
FIEL ESPELHO MEU em Natal Data: 22 e 23 de agosto Horário: 19h30 Local: Complexo Cultural da UERN (Av. Dr.João Medeiros Filho, 3419 – Potengi) Ingressos distribuídos 1h antes do espetáculo Acessibilidade em Língua Brasileira de Sinais (Libras) no dia 23.
FIEL ESPELHO MEU em Caicó Data: 31 de agosto Horário: 19h30 Local: Centro Cultural Adjuto Dias (Rua José Hermínio, 1550 – Caicó) Entrada gratuita com contribuição social: doação voluntária de 1kg de alimento Acessibilidade em Língua Brasileira de Sinais (Libras). Classificação indicativa: 12 anos
Grupo Grupo de Teatro Boca de Cena
Com 23 anos de história, o Grupo de Teatro Boca de Cena é um coletivo teatral independente de Natal/RN, atualmente formado exclusivamente por mulheres com mais de 60 anos. O grupo já montou 19 textos teatrais de autores nacionais, com destaque para dramaturgos potiguares cujas obras possuem grande relevância histórica e artística, como Racine Santos e Lourdes Ramalho.
FICHA TÉCNICA:
Dramaturgia: Lourdes Ramalho Direção: Rubinho Rodrigues e Thayanne Percilla Elenco: Riudete Martins e Veka Sales Cenografia, Figurino, Maquiagem e Sonoplastia: Grupo de Teatro Boca de Cena Iluminação: Rubinho Rodrigues e Thayanne Percilla Apoio Técnico: Suely Cleina Arte Gráfica: Rubinho Rodrigues Acessibilidade em Libras: Dialógica Acessibilidade (Natal) e JL Libras (Caicó) Direção de Produção: Thayanne Percilla Produção de Mídias: MARIABOA Produtora Assessoria de Imprensa: Comunica Ceci – Cecí Oliveira Produção: GODIVA Produções Realização: Grupo de Teatro Boca de Cena
Apresentador e empresário faleceu devido a uma broncopneumonia, deixando um legado imenso na história da TV
O empresário e apresentador Silvio Santos faleceu neste sábado (17.ago.2024) aos 93 anos, em São Paulo. De acordo com o Hospital Albert Einstein, onde estava internado, a causa da morte foi uma broncopneumonia resultante de uma infecção por influenza (H1N1).
Silvio Santos, cujo nome de batismo era Senor Abravanel, nasceu em 12 de dezembro de 1930, no bairro da Lapa, no Rio de Janeiro. Filho de imigrantes judeus, ele foi o mais velho de cinco irmãos. Desde jovem, demonstrou talento para os negócios e a comunicação. Trabalhou como camelô e locutor de rádio antes de se tornar um dos maiores nomes da televisão brasileira.
Sua trajetória na TV começou em 1963 com o “Programa Silvio Santos”, que se tornou um marco na história da televisão. Em 1981, lançou o Sistema Brasileiro de Televisão (SBT), consolidando-se como um dos principais empresários do setor. O carisma de Silvio Santos conquistou gerações, com programas como “Domingo no Parque”, “Qual é a Música?”, “Show de Calouros” e “Porta da Esperança”.
Silvio também tentou a carreira política em 1989, ao anunciar sua candidatura à presidência do Brasil, que foi indeferida pelo TSE. Em 2001, foi homenageado pela escola de samba Tradição no Carnaval do Rio.
O apresentador deixa a viúva Íris Abravanel e seis filhas: Daniela, Patrícia, Rebeca, Renata, Cíntia e Silvia. Seu legado e impacto na cultura brasileira permanecerão vivos na memória de milhões de brasileiros.
Entre os dias 26 e 31 de agosto serão oferecidas aulas gratuitas para jovens talentos da música de concerto do Alto Oeste Potiguar
Entre os dias 26 e 31 de agosto, a capital do Alto Oeste potiguar receberá a segunda edição do Festival Sinfônico. O projeto oferece uma semana imersiva de aulas práticas e teóricas focadas em elevar o nível técnico e a performance de jovens talentos da música de concerto em Pau dos Ferros. Para participar, os interessados devem acessar o formulário de inscrição disponível no perfil oficial do projeto no Instagram (@festivalsinfonico.rn), até o dia 22 de agosto. Além das aulas, os jovens podem se inscrever para apresentações musicais em Pau dos Ferros e Portalegre.
As vagas serão preenchidas por ordem de inscrição limitadas em até 20 participantes por turma de instrumento. O Festival conta com aulas gratuitas de cordas, sopros e percussão, além de masterclasses de violino, viola, violoncelo, flauta, clarinete, sax, trompete, trompa, trombone e tuba, consciência corporal, arranjos e manutenção de instrumentos de metais. As atividades acontecerão no Núcleo de Cordas IFRN Pau dos Ferros e Núcleo de Sopros da Casa de Cultura.
Durante o Festival, a população das cidades de Pau dos Ferros e Portalegre serão contempladas por uma série de recitais e concertos gratuitos. “Após o sucesso da primeira edição no Seridó, estamos empolgados em levar o Festival Sinfônico para o Alto Oeste. Além de proporcionar uma formação de alta qualidade para jovens músicos da região, esta edição reafirma o compromisso em aproximar a população geral da música de concerto”, enfatiza Tatiane Fernandes, idealizadora do projeto.
A iniciativa da Mapa Realizações Culturais integra o leque de projetos contemplados pelo edital Transformando Energia em Cultura, com patrocínio da Neoenergia Cosern, Instituto Neoenergia, Fundação José Augusto, Secretaria Extraordinária de Cultura e Governo do RN, através da Lei Câmara Cascudo com a parceria das Prefeituras Municipais de Pau dos Ferros e Portalegre, junto às Secretarias de Educação, coordenações de cultura, UERN e IFRN campus Pau dos Ferros.
Serviço
Festival Sinfônico em Pau dos Ferros Local: Pau dos Ferros/ RN e Portalegre/RN Data: 26, 27, 29, 30 e 31 em Pau dos Ferros e 28 e 30 em Portalegre Informações em: Instagram @festivalsinfonico.rn
Em ambas as noites, grandes artistas encerram o dia, com shows a partir das 22h
A Feira Agropecuária de Jandaíra-RN faz parte do Calendário de Exposições Agropecuárias do Rio Grande do Norte, com apoio do Governo do Estado. Nesta sexta (16), a programação começa às 14h, com estandes e exposições, e a solenidade de abertura oficial está marcada para às 19h. No sábado, a partir das 8h da manhã já haverá atividades acontecendo. Em ambas as noites, grandes artistas encerram o dia, com shows a partir das 22h. O evento acontecerá no Parque Severino Ramos da Câmara e é gratuito e aberto para todos os públicos.
O evento contou com cerca de 15 mil pessoas na edição de 2023, e a expectativa de público para este ano é de 20mil. A Arena Show trará Cavaleiros do Forró, Limão com Mel e Iguinho e Lulinha na sexta-feira, e Walkyria Santos, Júnior Vianna e Luan Estilizado no sábado, para unir produtores e visitantes de todo o estado em duas noites de festa inesquecíveis.
Ao longo da programação, teremos também palestras, exposição de animais com julgamento e premiação, exposição de maquinários e inovações para o campo, atendimentos veterinários, festival queijo quente, meliponicultura, pavilhão da agricultura familiar e artesanato, espaço para convivência e networking, espaço fazendinha, torneio leiteiro, oportunidades de negócios e acessos a linhas de crédito, gastronomia local na praça de alimentação, exposições de outros municípios no Pavilhão Mato Grande, espaço Sebrae e apresentações culturais locais. A Feira conta com a parceria da ANCOC RN, SAPE-RN, Emater, Emparn, IDIARN e Sebrae RN.
Confira a programação completa abaixo:
16/08/2024 (Sexta)
14h – 17h: Palestras 14h – 22h: Funcionamento da Praça de Alimentação 14h – 22h: Abertura do Pavilhão de Exposições 19h: Abertura oficial da Exposição 22h: Atrações Culturais na Arena Show
PALESTRAS – PALCO 1
14h – Boas Práticas Agrícolas: Tecnologias na produção para Redução de custos no campo 15h – Suinocultura na Agricultura Familiar: Oportunidades, Desafios, e Práticas de agregação de valor 16h – Do pasto ao mercado: Práticas sustentáveis na criação de ovinos e caprinos 17h – Crédito Rural e Urbano: Acesso e benefícios para produtores e empreendedores do campo a cidade
PALESTRAS – PALCO 2
14h – Apresentação sobre os normativos do Programa Nacional de Crédito Fundiário 15h – Plano Safra 2024/2025 / MDA Superintendência Regional do Instituto Nacional de Colonização e Reforma Agrária Estado do Rio Grande do Norte 15h30 – Políticas públicas da CONAB 16h – Direitos da terceira idade e mulheres (Lei Maria da Penha) / Apresentação da cartilha lilás
17/08/2024 (Sábado)
9h – 12h: Julgamento de Caprinos e Ovinos 9h – 17h: Palestras 9h – 22h: Abertura das Exposições 9h – 22h: Funcionamento da Praça de Alimentação 14h – 18h: Julgamento de Caprinos e Ovinos 22h: Atrações culturais na Arena Show
PALESTRAS – PALCO 1
09h – Energia solar e agricultura: Rodada de negócios com agentes financeiros 10h – Empreendedorismo Feminino: Desafios, Conquistas e Inspiração 15h – Produção de Queijos artesanais: Tradição, Sabor e Arte 16h – Meliponicultura Sustentável e seu potencial transformador 17h – Marketing para negócios rurais: Colhendo o futuro com sustentabilidade e tradição
PALESTRAS – PALCO 2
09h – Inteligência Artificial no Manejo integrado de Pragas e Doença 09h30 – Manejo Agroecológico de Pragas 10h – Acesso ao Crédito Rural 10h30 – Manejo da palma e consorcio com arbustos forrageiros 11h20 – Palmas associadas à fenos de arbustos forrageiros na dieta de cabras leiteiras 14h – Beneficio dos cadastros de imóveis rurais 16h – Ações locais e Territoriais
Realizado pela Viva Promoções, o projeto “Vozes Brasileiras” vai muito além de um simples festival
Natal se prepara para se tornar o epicentro da música brasileira com a chegada do Festival Vozes Brasileiras. O evento, que acontecerá no dia 28 de setembro no espaço D’Praia, em Ponta Negra, promete uma noite inesquecível de homenagens a grandes músicos nacionais, conduzidas por talentosos artistas potiguares. E o melhor de tudo: a entrada é gratuita!
Realizado pela Viva Promoções, o projeto “Vozes Brasileiras” vai muito além de um simples festival. Criado com o objetivo de apresentar ao público a história dos maiores nomes da música nacional, o evento oferece uma oportunidade única para bandas regionais se destacarem. O festival visa transformar Natal em uma capital incentivadora da música brasileira, independentemente do ritmo.
No palco do festival, Preto no Branco prestará um tributo a Zeca Pagodinho e Alcione, enquanto André Rangel e Heli Medeiros homenagearão Djavan e Gal Costa. Zé Ilton do Acordeon trará a reverência a Luiz Gonzaga e Dominguinhos, e a banda Mobydick fará um tributo a Lulu Santos e Kid Abelha.
Este é um convite para os amantes da música e da cultura nacional. Anote na agenda, reúna os amigos e se prepare para curtir uma noite de grandes emoções e celebração da nossa rica herança musical. É hora de os artistas potiguares brilharem e prestarem seu tributo aos maiores nomes da música brasileira. O Vozes Brasileiras espera você dia 28 de setembro no D’Praia, em Ponta Negra!
Para mais informações sobre o evento, siga o Instagram @festivalvozesbrasileiras.
Falas ocorreram em entrevista ao Podcast ‘Papo Galado”
Jarbas Filho, um dos principais nomes da produção cultural do Rio Grande do Norte e atual Secretário de Turismo de Parnamirim, participou de uma entrevista exclusiva no podcast “Papo Galado”. O episódio já está disponível no canal Sergio Vilar TV no YouTube e promete revelar histórias inéditas dos bastidores de eventos grandiosos, que contaram com estrelas como Roberto Carlos, Lulu Santos e Nando Reis.
Além de explorar o universo dos grandes shows e festivais, Jarbas Filho compartilha os desafios de gerir a pasta de turismo de Parnamirim, a segunda maior cidade do estado potiguar. Em uma conversa franca e descontraída com o jornalista Sérgio Vilar, Jarbas aborda as estratégias para fortalecer o turismo local e os projetos que pretende implementar para alavancar ainda mais a economia da região.
O “Papo Galado” é um podcast semanal, iniciado em setembro de 2023, com a missão de registrar conversas que contem histórias interessantes sobre Natal e o Rio Grande do Norte. Com uma média de uma hora de duração por episódio, o programa se destaca por abordar temas variados, como cultura, comportamento, história e patrimônio, sempre com um olhar atento às questões sociais e educativas.
Com 11 episódios já publicados, o “Papo Galado” se diferencia por seu formato despojado, mas profundo, captando depoimentos que contribuem para a preservação da memória local e a disseminação de conhecimento. O podcast é uma plataforma moderna, acessível e interativa, que se propõe a ser uma das grandes janelas da mídia local para dar voz a personagens relevantes, sejam eles celebridades, artistas, literatos ou anônimos com boas histórias para contar.
Quatro atrações se revezam no palco montado no pátio da Pinacoteca no dia 24 deste mês, a partir das 19h
Para marcar o encerramento da exposição promovida pelo BNB Nordeste Expandido – em cartaz na Pinacoteca do Estado desde o dia 04 de julho – será realizada uma série de shows no pátio do prédio histórico no dia 24 deste mês. Na programação, que conta com a produção assinada pelo DoSol, estão o DJ Samir, a cantora Gracinha, Camarones Orquestra Guitarrística e a banda Dusouto, que se revezarão no palco das 19h até às 00h e terá acesso livre.
O show de encerramento da exposição Nordeste Expandido – Banco do Nordeste reflete toda a diversidade da região homenageada pela mostra, como aponta Ana Morena, produtora do evento. “Temos representantes de frentes importantes da música potiguar que dialogam com a temática da exposição: a novíssima geração representada por Gracinha, que está lançando disco e fazendo uma formação de público forte para além do RN, a Camarones Orquestra Guitarrística – que é uma das bandas que mais circulam no Brasil profundo, desbravando rotas e fazendo intercâmbio por onde passa com sua música instrumental, o Dusouto que é uma banda clássica da cidade, que traz a essência do que é ser potiguar e está num novo momento com uma big band na formação e o DJ Samir que mistura o Brasil com o resto do continente através de sua pesquisa musical”.
Natal é a terceira cidade que recebe a exposição itinerante Nordeste Expandido, que circula por 15 capitais do Brasil. A mostra reúne 216 obras de 107 artistas – adquiridas pelo Banco do Nordeste. Em sua passagem por Recife, no fim do ano passado, a exposição foi considerada, pela Revista Celeste Select, referência nas artes visuais brasileiras, a terceira melhor coletiva do país.
Sobre os artistas do Show de Encerramento da Exposição Nordeste Expandido – Banco do Nordeste
Gracinha é o nome artístico de Isabela Graça. Ela deu início à carreira solo ao adotar o nome artístico e montar uma banda para dar vida às suas composições mais pessoais. A maioria de suas canções gira em torno da vivência como mulher negra e lésbica. Sua sonoridade passeia entre o psicodélico, dream pop e indie pop.
DJ com 20 anos de carreira, Samir Lemos mistura a brasilidade com a Jamaica, passando por atmosferas latinas e indo do rap ao groove soul e samba. Reside no Espaço Cultural Bardallos Comida e Arte, onde discoteca toca às quintas com grande sucesso de público.
A Camarones Orquestra Guitarrística é uma banda de rock instrumental criada em 2008. Tem sete discos lançados e conta com uma extensa videografia com clipes, shows ao vivo e documentários de turnês. A banda tem 16 anos de carreira e já tocou em diversos países como Estados Unidos, Alemanha, Portugal, Espanha, França, Inglaterra, Suíça, Argentina, Uruguai e Chile.
O DuSouto surge em 2003 em Natal, com uma proposta de experimentar a música eletrônica, jamaicana, brasileira e nordestina. Mistura samba com drum’n’bass, reggae com repente, xote com reggae e forró com surfmusic. Utiliza loops, guitarras, samples, groovebox, cavaquinho, sintetizadores, sanfona e letras bem-humoradas que trazem o cotidiano de uma cidade praieira para fazer uma música solar, cheia de sotaque e com identidade genuinamente potiguar.
Programação:
19h – DJ Samir 20h – Gracinha 21h – DJ Samir 21h30 – Camarones Orquestra Guitarrística 22h20 – DJ Samir 23h – Dusouto
Local: Pátio da Pinacoteca Data: 24/08/2024 Horário: 19h às 00h Entrada Gratuita
O projeto tem como objetivo acompanhar o percurso do Rio Potengi oferecendo gratuitamente sessões de cinema e oficinas nas cidades de Cerro-Corá, São Paulo do Potengi, São Tomé, São Gonçalo do Amarante, Macaíba e Natal
O projeto ‘Kurta na Kombi: Itinerância O Cinema é Rio’ inicia, a partir do dia 27 de agosto, uma circulação por seis municípios do Rio Grande do Norte. Com uma programação que integra cinema, educação e meio ambiente, o evento passará pelas cidades banhadas pelo Rio Potengi: Cerro-Corá, São Paulo do Potengi, São Tomé, São Gonçalo do Amarante, Macaíba e Natal.
O projeto foca nas questões socioambientais e climáticas atuais, promovendo oficinas, rodas de conversa e mostras de cinema. Seu objetivo é incentivar a reflexão e o engajamento do público em ações que contribuam para um mundo mais justo, igualitário e sustentável.
Luiz Paulo, coordenador geral do Coletivo Kurta na Kombi, ressalta que a itinerância do projeto visa contribuir para os debates e mudanças em prol da preservação ambiental. “Estamos enfrentando uma emergência nas questões ambientais, e o cinema é uma ferramenta poderosa para fortalecer esse diálogo. Além de emocionar e inspirar, ele contribui para a formação integral das pessoas, ajudando-as a refletir e a transformar essa realidade.”
A itinerância ‘O Cinema é Rio’ adota o compromisso global da Agenda 2030 para o Desenvolvimento Sustentável, proposta pela Organização das Nações Unidas (ONU). Em todas as suas atividades, o projeto aborda os Objetivos de Desenvolvimento Sustentável (ODS).
A inclusão é um dos pontos fortes do projeto, que oferece recursos de acessibilidade comunicacional durante as mostras de cinema, além de contar com a presença de intérpretes de Libras para tradução simultânea.
Durante a itinerância, serão exibidos curtas-metragens brasileiros que abordam a temática ambiental. As obras audiovisuais foram selecionadas por meio de uma chamada pública, que recebeu mais de 150 inscrições, incluindo cinco curtas potiguares escolhidos pela curadoria.
Veja os filmes selecionados:
A Cabaça da Criação (Dir. Altemir Avlis, Gil Leal e Ramon Bezerra – RN, 2022); A Baleia Mágica (Dir. Douglas Alves Ferreira – SP, 2022); Bati da Vila (Dir. Raquel Cardozo – RN, 2024); Cores Queimam (Dir. Felippy Damian – MT, 2024); Diálogos Indígenas do Nosso Tempo (Dir. Gustavo Guedes – RN, 2023); Lagrimar (Dir. Paula Vanina – RN, 2024); Meu Arado Feminino (Dir. Marina Polidoro – ES, 2021); Mel da Floresta – Xingu (Dir. Leonardo Sant’Ana – MT, 2024); Sobre a Cabeça os Aviões (Dir. Amanda Costa e Fausto Borges – GO, 2024); Vindouro (Dir. Wigna Ribeiro – RN, 2021).
A circulação do Kurta na Kombi: Itinerância O Cinema é Rio é patrocinada pelo Governo do Estado do Rio Grande do Norte, Secretaria de Cultura do Rio Grande do Norte, Fundação José Augusto via programa Cultural Câmara Cascudo, e Potigás via Edital Natural como Fazer o Bem. A produção é do Coletivo Kurta na Kombi e realização: Lei Paulo Gustavo, Ministério da Cultura e Governo Federal.
Kurta na Kombi
O Kurta na Kombi é um coletivo de cinema itinerante, criado em 2019, na cidade do Natal/RN, que desenvolve gratuitamente atividades de formação, circulação e exibição audiovisual com o objetivo contribuir na democratização do acesso ao cinema brasileiro e potiguar. As ações se propõem à ocupação de espaços públicos acontecendo em ruas, praças, áreas de lazer, escolas e espaços culturais que são transformados em salas de cinema ao ar livre, priorizando territórios em situação de vulnerabilidade. Ao longo dos seus 04 anos de existência, o coletivo realizou 126 sessões de cinema, percorrendo 24 bairros da cidade do Natal, 25 cidades, e 05 estados brasileiros, exibindo 380 curtas-metragens potiguares e atendendo 14.000 pessoas. A trajetória e relevância cultural do coletivo foram reconhecidas em 2023 quando recebeu o certificado como Ponto de Cultura, passando a integrar a Rede Cultura Viva.
SERVIÇO: Kurta na Kombi: Itinerância O Cinema é Rio 27 e 28/08 Cerro Corá 30 e 31/08 São Paulo do Potengi 03 e 04/09 São Tomé 12 e 13/09 São Gonçalo do Amarante 19 e 20/09 Macaíba 27/09 Natal
Acesso gratuito Acessibilidade comunicacional durante as mostras de cinema com intérprete de libras para tradução simultânea.
A faixa será disponibilizada em todas as plataformas digitais no próximo sábado (17), às 21h
A cantora e compositora Jane Cortez vai lançar, no próximo sábado (17), sua nova música autoral, intitulada “Ainda Vale a Pena”. A faixa será disponibilizada em todas as plataformas digitais às 21h. No mesmo horário, o videoclipe oficial da canção, produzido pela Poss Comunicação, Gestão e Cultura, será lançado no canal oficial da artista no YouTube.
Para celebrar esse momento especial, Jane Cortez realizará um show no Espaço Rosas na Cartola, começando às 20h, onde admiradores e amigos poderão assistir ao clipe em primeira mão. “Estou vivendo um momento muito especial, e convido todos a marcarem presença nesta roda de samba que promete ser memorável. Está tudo lindo e sendo preparado com muito carinho”, conta a artista.
“Ainda Vale a Pena” tem composição, interpretação e direção geral assinadas por Jane Cortez. A direção musical e os arranjos ficam por conta de Jubileu Filho, que também contribui com uma ampla gama de instrumentos. O projeto foi gravado em março de 2024 no Estúdio Bejú Produções, em Natal/RN, e contou com mixagem, masterização e edição de áudio por Jubileu Filho.
A ficha técnica da música inclui a participação de músicos como Chico Bethoven (tantan e pandeiro) e Wesley Silva, conhecido como Cicinho, na cuíca. O coro é composto por Elânia Lima, Vyda Maria e Lara Maria.
Instalação aplica efeitos e movimentos de videografismo em obras consagradas, levando arte, tecnologia e emoção para o público, com superprojeções 360º de alta definição
O Natal Shopping preparou um espaço especial para, no mês de setembro, receber a aclamada exposição imersiva Van Gogh & Impressionistas. Recheado de arte e tecnologia, o espetáculo traz ao público natalense uma emocionante viagem pelo universo do genial pintor holandês, com direito a célebres obras, como autorretratos, A Noite Estrelada, Girassóis, Amendoeira em Flor, dentre outras. Como bônus, a apresentação oferece também uma incursão na obra de outros quatro artistas impressionistas e pós-impressionistas: Monet, Renoir, Gauguin e Cézanne.
A exposição será instalada no piso L2 do Natal Shopping, na Av. Senador Salgado Filho, 2234, Candelária, e abre as portas em 12 de setembro, em curta temporada. Os ingressos estão disponíveis para venda online no site da produtora: www.lightland.com.br.
A atração conta com labirinto instagramável, instalações artísticas retratando curiosidades sobre a vida dos artistas e loja de souvenirs, além do atelier imersivo de superprojeções de alta definição 360º em paredões, piso e cubo em um complexo de 600m². Por isso, é um espaço ideal para contemplação e para fazer fotos e vídeos.
Além disso, a exibição conta com trilha sonora especial, baseada em grandes clássicos da música universal, que busca privilegiar o envolvimento e a emoção.
“Trazer essa exposição para o Natal Shopping é uma maneira que encontramos de presentear o nosso público e a cidade de Natal. Experienciar a arte de forma imersiva é uma oportunidade única, que faz se conectar profundamente com a obra desses grandes mestres, e nós, como shopping, queremos sempre proporcionar esses momentos inesquecíveis aos nossos clientes e visitantes. É um orgulho para nós poder oferecer essa experiência, em que todos podem desfrutar de arte de uma forma inovadora, e contribuir para o enriquecimento cultural da cidade”, comemora Diana Petta, gerente de marketing do empreendimento.
Sobre a exposição
Com 700 mil ingressos vendidos em cidades nas cinco regiões do Brasil, a exposição Van Gogh & Impressionistas arrebata multidões ao apresentar obras e releituras que misturam efeitos e movimentos a partir de recursos de videografismo de última geração.
Na tendência das grandes exposições imersivas que têm ganhado o mundo nos últimos anos – como o celebrado Atelier des Lumières, em Paris, e o Museu de Arte Digital de Tóquio -, Van Gogh & Impressionistas oferece ao visitante a sensação de estar dentro das obras de arte.
“Poder trazer Van Gogh & Impressionistas para uma cidade tão especial do Brasil quanto Natal é uma grande felicidade para nós. Estamos preparando um espetáculo muito especial”, diz o idealizador do evento e CEO da produtora Lightland, Davi Telles.
SERVIÇO
O que: Van Gogh & Impressionistas: exposição imersiva Quando: A partir de 12 de setembro de 2024, em curta temporada. Onde: Piso L2 do Natal Shopping (Av. Senador Salgado Filho, 2234 Candelária, Natal – RN) Sessões: Terça a sábado: das 10h às 22h (último horário de entrada às 21h) Domingos e feriados: das 11h às 21h (último horário de entrada às 20h)
Ingressos:
Terça a sexta – Diurno: R$50 inteira / R$25 meia-entrada; Terça a sexta – Noturno (a partir das 18h): R$60 inteira / R$30 meia-entrada; Final de semana e feriados: R$70 inteira / R$35 meia-entrada; Gratuito para crianças até 4 anos. Meia-entrada: Para segmentos previstos em lei, mediante apresentação de comprovação na entrada: estudantes; jovens com idade entre 15 e 29 anos que possuam Carteira de Identidade Jovem; professores das redes pública e privada; pessoa com deficiência e seu acompanhante, se necessário; pessoa com 60 anos ou mais, ou outras hipóteses previstas em legislação local.
Para pacote para grupos escolares: consulte preços especiais no e-mail [email protected]
O evento celebra a chegada do primeiro trabalho de estúdio do artista potiguara, que tem a produção assinada por Guilherme Kastrup – ganhador de um Grammy Latino
O cantor e compositor potiguara Juão Nÿn se prepara para um reencontro com a sua terra em um show único hoje, dia 10. O disco NHE’ETIMBÓ registra o mergulho do artista em sua própria ancestralidade, como um contrafeitiço musical. Ao longo de nove faixas cantadas em Tupi, um prólogo e um epílogo com ruídos baseado no Grito/Canto dos Anjos*, o músico apresenta uma pesquisa pela cultura do próprio povo, em uma obra que entrelaça a riqueza cultural indígena com sons contemporâneos e dançantes. Juão desencadeia uma nova camada do projeto, agora, junto ao público em um show especial de lançamento do disco em Natal. O evento tem data marcada para o dia 10 de agosto (sábado), no palco da Sede Cultural DoSol, com capacidade para até 60 pessoas – os ingressos já estão disponíveis aqui.
“Eu penso arte e vida de uma forma muito integrada, então este lançamento é fruto deste movimento de colocar pra fora tudo o que já estava dentro de mim há tempos. São músicas que eu já canto entre os meus, com as pessoas que já estão comigo”, conta Juão. O álbum parte do conceito da fumaça como a ponte entre o mundo material e imaterial, baseado num ditado de Catimbó a fumaça é a voz. Ao longo das composições, todas em Tupi, o artista evoca a simbologia da fumaça, baseada na ideia do contrafeitiço, em que cada faixa é uma manifestação musical que busca transformar a percepção e a consciência do público.
Em um formato intimista, Juão celebra o lançamento com esta primeira apresentação, em que irá performar o disco completo. “Estou muito feliz de voltar pra minha terra e mostrar como estar perto não é só geográfico”, afirma o artista.
*Grito/Cantos do Anjos – som relatado pelos colonizadores, que os Potiguaras faziam ao serem executados queimados pelo calor de uma fogueira, amarrados de cabeça para baixo sobre elas.
SERVIÇO Juão Nÿn faz show de lançamento de NHE’ETIMBÓ em Natal Data: 10 de agosto (sábado) Horário: 19h Local: Sede Cultural Dosol Endereço: Rua Professora Almira Melo do Amaral, 1963, Lagoa Nova, Natal Ingressos: https://outgo.com.br/juao-nyn-na-sede-cultural-dosol Capacidade para até 60 pessoas
SOBRE JUÃO NÿN Com uma veia artística pulsando desde a infância, Juão Nÿn não se resume em poucas palavras. O multiartista nascido em Natal, no Rio Grande do Norte, em 1989, carrega firmemente no peito a história de sua família e toda a comunidade indígena do único local do Brasil que não tem terra demarcada. Tal cenário torna ele guerreiro da cultura, que utiliza da mesma para a criação de novas narrativas e imaginários que se desdobrem em novas realidades. Formado em Teatro pela UFRN, em 2013, Juão trilha um caminho entre as diferentes formas de expressão rumo aos espaços de maior contato com o público, ecoando sua mensagem. O artista já se apresentou em marcantes edições do Festival Dosol (Rio Grande do Norte), além de eventos como o Palco do Rock (Bahia, 2009), o Open Circle (Suíça, 2010), e, mais recentemente, no Museu do Amanhã, no Semeia, em 2024 – entre outras apresentações.
Aos 12 anos, o artista e sua família migraram para Curitiba, onde ele começou a ter um bruto contato com uma visão xenofóbica e classista do Sul em relação ao Nordeste. Aquele movimento, no entanto, aproximou Juão ainda mais de sua história. O cantor e também compositor trocou a letra “i” pelo “y” em seu nome, em 2017, como parte de um movimento político quando começou a estudar sua língua originária. “O tupi está na nossa boca o tempo todo, tá nas ruas da cidade”, relata ele. Parte da sua reconexão com quem se é, a arte teve um papel fundamental, e se desdobrou por meio da performance tanto nos palcos de teatros quanto em shows de suas bandas AK-47, criada em 2006 com seu rock pesado, e a Androyde Sem Par, em 2013, formada por Juão Nÿn e Emmo Martins.
Em 2014, o multiartista se mudou pra São Paulo e, inquieto, mesmo com os trabalhos musicais, ele não desgrudou do teatro. Na capital, Juão ingressou no Coletivo Estopô Balaio, no qual segue fazendo parte há 10 anos. Ao longo de toda esta caminhada, o anseio por colaborações garantiu ao artista parcerias com Talma&Gadelha, em “CAÊ”; com Simona Talma, em “FICÇÃO”; e com a Drag Potyguara Bardo, em “YNCENSO”. Com a banda Androyde Sem Par, Juão acumulou indicações e premios como o de Melhor Canção, no Festival de Música do CEPRN 2013 (por voto popular e do júri), com a música “SAZONAL”. Além de levar nas categorias Revelação Musical, pelo Prêmio Troféu Cultura, em 2012; e Melhor Clipe, com “Não Há”, no 20º Prêmio Hangar de Música – neste ano, a mesma premiação o celebrou como Homenagem do Ano, em sua 21º edição. O artista ainda foi reconhecido por importantes veículos de comunicação globais como o The Guardian e (o nacional) Globo.
Agora, Juão Nÿn chega com uma leva de canções para “acordar desse coma colonial”, com o disco NHE’ETIMBÓ. Esta nova faceta de um histórico de trabalhos pautados pelas conexões entre a cultura tradicional e arte contemporânea, trará nove canções cantadas em Tupi. As temáticas fazem ponte entre suas experiências para formar novas constelações sonoras e estéticas. O primeiro traço deste movimento acontece com o single ABYA YALA, que chega para afirmar a “Terra Viva” dos povos originários. “Como um guerreiro da cultura, eu acredito que tô fazendo esse disco para desarmar algumas armadilhas, algumas fantasias coloniais para que a gente olhe mais para dentro, para que a gente olhe mais para si”, finaliza ele.
Espetáculo “Nuvem de Pássaros” percorre 11 estados com arte e inclusão entre esta sexta-feira (09) e 01 de outubro
Expressão para todos os corpos, pessoas e possibilidades. É isso que o espetáculo Nuvem de Pássaros, do grupo potiguar Movidos Dança, propõe na sua participação no Palco Giratório do SESC, o maior projeto de circulação de artes cênicas do Brasil. Nesta sexta-feira (09), o grupo norte-riograndense parte para a sua maior turnê do ano, que contempla 12 cidades dos mais diferentes estados brasileiros em dois meses.
Entre elas estão Florianópolis (10 de agosto), São Paulo (15 e 16 de agosto), Belo Horizonte (20 de agosto), Rio de Janeiro (21 e 22 de agosto) e Petrolina (24 de agosto), Mossoró (30 de agosto), Maringá (13 de setembro), São Luís (21 de setembro), Porto Velho (24 de setembro), Macapá (27 de setembro), João Pessoa (29 de setembro) e Campina Grande (01 de outubro).
O espetáculo – montado em 2022 pelo diretor artístico do grupo, Anderson Leão – divide com o público um processo de descobertas individuais e coletivas inspiradas na trajetória de diferentes espécies de pássaros que compartilham rotas de voo para fugir das adversidades do clima e das muitas ameaças com as quais se deparam.
A interação entre os grupos de aves em revoada e a coexistência de variadas espécies convidam o público a uma reflexão acerca da sociedade e de seus múltiplos conflitos, como forma de compreender a coletividade humana.
Daniel Silva, diretor-geral do grupo Movidos Dança, destaca que “o espetáculo apresenta diversas possibilidades de expressões para todos os corpos. A apresentação envolve um processo de descobertas sociais diverso”, afirma o diretor.
Sobre a participação no Palco Giratório, o diretor reforça que “esse espaço não é apenas do Grupo Movidos Dança, mas também do nosso estado. O Palco Giratório é uma excelente vitrine para a pulsante arte potiguar”, destaca Daniel Silva.
Conheça Movidos Dança
Movidos Dança é um grupo de dança contemporânea sediado em Natal, cujo objetivo é promover uma nova perspectiva para a dança na investigação da identidade de corpos diversificados sem delimitar padrões estéticos tradicionais como meio para a execução da cena artística. O grupo foi idealizado pelo coreógrafo e diretor artístico Anderson Leão e pelo bailarino Daniel Silva, em 2018. Composto por pessoas com e sem deficiência, tem se dedicado aos estudos do movimento contemporâneo, com a proposta de fomentar e oferecer ao cenário cultural um espaço de possibilidades para a cena artística com corpos diversificados.
FICHA TÉCNICA – Nuvem de Pássaros
Concepção e Direção Artística: Anderson Leão Bailarinos Colaboradores: Ariadna Medeiros, Daniel Silva, Michael Skimo, Rodolpho Santtos e Rudson Bolcante Produção executiva: Rafael Telles Assistente de produção: Ariadna Medeiros Fotografia: Pablo Pinheiro Programação visual: Anderson Leão Mixagem de som: Anderson Leão Desenho de luz: Gewanderson Tinoco (Macarrão) Concepção de figurino: Criação coletiva Cenário: Anderson Leão e Tatiane Fernandes Desenho de projeto: Ana Paula Medeiros Assessoria de imprensa: Letra A Comunicação
Duração: 45 min Classificação: Livre Ano de Estreia: 2022
O núcleo artístico do Rio Grande do Norte apresenta os espetáculos “Corpos Turvos,” “Reino dos Bichos e dos Animais, Esse é o Meu Nome” e “Insanos e Beija-Flores a Dois Metros do Chão”
O Coletivo CIDA (RN) realiza, entre os dias 22 e 25 de agosto, no Sesc Santo Amaro, em São Paulo, a apresentação das três peças da Trilogia em Dança-Tragédia, pela primeira vez juntas no estado. Os espetáculos contam com acessibilidade comunicacional, incluindo interpretação em LIBRAS e audiodescrição.
O Coletivo Independente Dependente de Artistas (CIDA) é um núcleo artístico de dança contemporânea, fundado em 2016 por artistas emergentes e pluriétnicos, com e sem deficiências, provenientes de diversas regiões do Brasil e radicados em Natal, no Rio Grande do Norte.
A trilogia é assinada pelo coreógrafo René Loui, com a interlocução dramatúrgica de Jussara Belchior (SC), renomada pesquisadora da dança. O trabalho, com pesquisa iniciada em 2019 e estreia presencial em 2021, já percorreu diversas cidades, incluindo Natal, Recife, Fortaleza, São Paulo, Rio de Janeiro, Campo Grande, além de ter sido apresentado na França. O elenco é formado por artistas que são referências nas artes cênicas do Rio Grande do Norte: Ana Cláudia Viana, Jânia Santos, Marconi Araujo, Pablo Vieira, René Loui e Rozeane Oliveira.
Para o produtor do CIDA, Arthur Moura, é uma alegria ver o trabalho do Coletivo rompendo barreiras e ocupando novos espaços: “Mais uma vez, o Coletivo CIDA rompe os limites geográficos do Rio Grande do Norte, levando suas apresentações para fora da região onde foi fundado. Realizar essa circulação no Sudeste é extremamente significativo para nós, pois reafirma que estamos no caminho certo em relação à nossa filosofia artística, missão e visão enquanto grupo. Promover espetáculos acessíveis que abordam temáticas relevantes para a sociedade contemporânea possibilita um pensamento crítico por meio da dança. Fazer isso além das fronteiras de Natal e do Rio Grande do Norte é um imenso orgulho para todos nós.”
A primeira obra da trilogia, “Corpos Turvos,” é um chamado à consciência sobre a visibilidade e valorização de todos os corpos, principalmente aqueles frequentemente marginalizados. Em “Reino dos Bichos e dos Animais, Esse é o Meu Nome,” aborda-se a arte como um espaço de liberdade e questionamento, inspirando-se nas poesias de Stella do Patrocínio, uma poeta preta brasileira que ganhou reconhecimento somente após sua morte, depois de passar mais de trinta anos de confinamento na Colônia Juliano Moreira, no Rio de Janeiro.
O ato final da trilogia é intitulado “Insanos e Beija-Flores a Dois Metros do Chão” e propõe uma reflexão sobre os limites entre arte e insanidade na sociedade, tendo como referência a vida e obra de Arthur Bispo do Rosário. Bispo, um homem preto e artista plástico nordestino, é considerado um gênio por alguns e louco por outros. O espetáculo insere-se no debate sobre o pensamento eugênico, o preconceito, e os limites entre a insanidade e a arte na sociedade.
Nos dias 22 e 23 de agosto, quinta e sexta-feira, será apresentado o espetáculo “Insanos e Beija-Flores a Dois Metros do Chão” às 20h. No dia 24, sábado, será a vez de “Reino dos Bichos e dos Animais, Esse é o Meu Nome” às 19h, e no dia 25 de agosto, domingo, o espetáculo “Corpos Turvos”, às 18h30min. Os ingressos custam R$ 40 (inteira), R$ 20 (meia) e R$ 12 (credencial Sesc) e serão disponibilizados uma semana antes, com vendas presenciais e on-line. Além disso, no dia 24, sábado, entre 11h e 13h, o Coletivo ministrará a Oficina Práticas Performativas na Dança no Sesc Santo Amaro, de forma gratuita, as vagas são limitadas e as inscrições acontecem 30 minutos antes.
Dança potiguar no Sudeste
Além das apresentações no Sesc Santo Amaro, o CIDA realizará apresentações em dois importantes eventos: a abertura da MIDsp 2024 – Mostra Internacional de Dança de SP, no dia 27 de agosto, com o espetáculo “Corpos Turvos” no Itaú Cultural, e a abertura do Ocupa Dança 2024, em Juiz de Fora (MG), com apresentações nos dias 28 e 29 de agosto, exibindo a Trilogia em Dança-Tragédia no Cine Theatro Central.
“Estamos muito felizes com a oportunidade de finalmente realizar a circulação com a trilogia completa! É um misto de energias gigantescas, pois, além de ser a primeira circulação oficial com os três trabalhos juntos, ela vai encerrar na minha cidade de origem! Será a realização de um sonho exibir o trabalho do Coletivo CIDA para as pessoas que me viram crescer na dança: amigos, familiares e tantos outros profissionais que, assim como eu, se profissionalizaram na dança em Juiz de Fora. Esta circulação vai ser incrível!”, declara René Loui, diretor artístico, intérprete e coreógrafo da Trilogia.
Todas as informações sobre o CIDA podem ser acompanhadas através dos canais de comunicação do coletivo. acompanhe o Coletivo no Instagram em: @coletivocida ou acesse: www.coletivocida.com.br
SERVIÇO:
Temporada Coletivo CIDA Trilogia em Dança-Tragédia no Sesc Santo Amaro
Local: Sesc Santo Amaro/SP Endereço: R. Amador Bueno, 505 – Santo Amaro, São Paulo – SP, 04752-005 Ingressos: R$ 40 (inteira), R$ 20 (meia) e R$ 12 (credencial Sesc) – ingressos disponíveis uma semana antes com vendas presencial e on-line. Acessibilidade: LIBRAS e Audiodescrição.
Apresentação vai celebrar mistura de ritmos brasileiros com repertório variado; entrada é gratuita
O Show reCantos, que reúne Valéria Oliveira, Jubileu Filho e Kelliney Silva, está de volta neste sábado (10) em Natal. A apresentação acontece no palco do Alpendre, espaço de lazer e gastronomia ao ar livre do Natal Shopping, a partir das 19h. O repertório, como em edições anteriores, traz uma mistura de ritmos culturais, como baião, ijexá, samba, choro e brega, advindos de muitos recantos do Brasil. A entrada é gratuita.
Os três artistas possuem intensa presença nos movimentos do samba potiguar, mas nesse show, se propõem a transitar com entusiasmo e desenvoltura por outros gêneros musicais para celebrar a música popular brasileira por completo. Além de cantar, o trio se acompanha em combinações variadas de violão, cavaquinho, bandolim, 7 cordas, cavaco e percussão.
Para o show do Alpendre, o público poderá conferir algumas canções como: “Rosa de Aroeira” composta per Valéria Oliveira; “Debaixo do Barro do Chão” de Gilberto Gil; “Alento” de Ivando Monte e Valéria Oliveira; “Gente” de Rico Dias e Valéria Oliveira; “Choveu” de Khrystal e Valéria Oliveira; “Canto de Ossanha” de Baden Powell e Vinícius de Moraes; “Banho de folhas” de Luedji Luna e Emillie Lapa e “Natureza” de Rosinha de Valença e Leci Brandão.
O reCantos é um projeto musical criado pela artista Valéria Oliveira em parceria com Jubileu Filho e Kelliney Silva, e teve a sua estreia em 2022, durante o famoso Fest Bossa Jazz, no município de São Miguel do Gostoso/RN. Posteriormente, foi apresentado em diversos encontros importantes para a cidade, como o Natal em Natal e o Projeto Seis e Meia.
O projeto é uma realização de Valéria Oliveira Produções que foi contemplada na Seleção Pública de Emergência Cultural Nº 025/2023 – Lei Paulo Gustavo de Apoio às Áreas Culturais – Ministério da Cultura, Prefeitura do Natal, Secult/Funcarte e conta com o apoio do Natal Shopping.
SERVIÇO
O que: Show reCantos com Valéria Oliveira, Jubileu Filho e Kelliney Silva Quando: 10 de julho, sábado, a partir das 19h Onde: Alpendre, Natal Shopping (Avenida Senador Salgado Filho, 2234) Acesso gratuito
Novas práticas e experimentos corporais estão presentes na coreografia que estreia em outubro
A companhia potiguar Giradança prepara novo espetáculo que será um despertar para a sensibilidade das possibilidades dos corpos em comunicação. “Por favor feche os olhos” está em fase de montagem, com residência/coreografia realizada em colaboração da companhia com os bailarinos Eduardo Fukushima e Bia Sano, e tem estreia marcada para o mês de outubro.
A residência teve início no final de julho e segue em um ritmo intenso. Em média, os bailarinos têm dedicado 8 horas por dia na construção do espetáculo, participando de aulas, discussões e experimentos cênicos. Tudo isso realizado pelo Programa Funarte de Ações Continuadas 2023 com ações continuadas de pesquisa, produção e difusão dos trabalhos da companhia.
Esta primeira etapa de montagem da obra está sendo conduzida pelo coreógrafo e dançarino paulista Eduardo Fukushima. O dançarino traz elementos da filosofia e práticas corporais chinesas e japonesas como Taoísmo, Seitai-ho e Zen Budismo que se entrelaçam com a dança.
A segunda fase da preparação, que inicia no mês de setembro, conta com a presença da também coreógrafa e dançarina Bia Sano, que pratica no Brasil as técnicas seitai-ho e teatro nô, ligadas à cultura japonesa, desde o ano de 2011.
O contato com estas técnicas, trazidas pelos coreógrafos, é algo novo para a companhia Giradança. Álvaro Dantas, que divide a direção artística da companhia com a bailarina Ana Vieira, afirma que todo o elenco está percebendo o corpo de outras maneiras e descobrindo outros modos de se mover, e acrescenta: “grandes surpresas estão por vir e estamos felizes e ansiosos para estrear ‘Por favor feche os olhos’ em Natal”.
De acordo com a Companhia, ‘Por favor feche os olhos’, que tem temporada agendada para o mês de outubro, na Casa da Ribeira, será um convite para adentrar em um outro tempo, tempo de cada corpo, de cada gesto, de cada palavra: um “tempo bom”.
O projeto “Por favor, feche os olhos” foi contemplado pela Lei Paulo Gustavo Rio Grande do Norte, com o apoio da Fundação José Augusto, Secretaria Extraordinária de Cultura, Governo do Estado do Rio Grande do Norte e o patrocínio do Ministério da Cultura e Governo Federal.
A Escola de Danças Populares do Rio Grande do Norte anuncia os resultados das audições para o Edital de Seleção de Bolsistas do Curso de Formação em Danças Populares do RN. Os candidatos aprovados devem realizar a matrícula nesta quinta e sexta-feira, dias 08 e 09 de agosto de 2024, no D’Praia, em Ponta Negra.
A seleção contou com a participação de diversos talentos, e a lista completa dos aprovados está disponível abaixo. Os candidatos selecionados devem comparecer ao local designado nos horários estabelecidos: das 9h às 12h ou das 14h às 17h.
Para efetivar a matrícula, é necessário apresentar documentação exigida pelo edital.
Para mais informações, os interessados podem acessar o site oficial da escola no www.escoladedancaspopularesdorn.com ou entrar em contato através do perfil no instagram: @escoladedancaspopularesrn e o WhatsApp: 84 99643-6400.
A Escola de Danças Populares do Rio Grande do Norte conta com patrocínio via incentivo fiscal da Lei Câmara Cascudo e Nordestão, do Governo do RN e Fundação José Augusto (Lei Câmara Cascudo).
LISTA DE ALUNOS APROVADOS NAS AUDIÇÕES – TURMA 01
ALLAYA DE SOUZA OLIVEIRA APROVADO AMANDA BHEATRIZ APROVADO AMANDA RODRIGUES TEIXEIRA APROVADO ANDERSON HONORATO DA SILVA APROVADO CLARICE QUARESMA DANTAS APROVADO EMANUEL RODRIGUES DA SILVA APROVADO EMILLY CHIRSTINE LIMA FERNANDES APROVADO EMILLY STEPHANE DE SOUZA VICENTE APROVADO FERNANDA NASCIMENTO DA PAZ APROVADO FLAVIA DOS SANTOS NUNES LACERDA APROVADO GABRIELY NASCIMENTO VARELA APROVADO GEAN FERNANDO DA SILVA APROVADO GEORGE FLÁVIO AIRES TEIXEIRA FILHO APROVADO JEFFERSON FELIPE MOTA SILVA APROVADO JOÃO MARIA DA CRUZ APROVADO JOSÉ JONAS LOURENÇO FERNANDES APROVADO LETÍCIA ANDRADE DOS SANTOS APROVADO LÍVIA CRISTINA CARVALHO DOS SANTOS APROVADO LUCAS GARCIA DA SILVA APROVADO MAYARY SANTOS DA SILVA APROVADO MICHAELL DAVID MELO DE FREITAS APROVADO RAYSSA OLIVEIRA DE SOUSA APROVADO THALIA STHERFANY SILVA DE OLIVEIRA APROVADO WYLLYANE BEATRIZ BELO HENRIQUE APROVADO WYSLLAYNE VITORIA BELO HENRIQUE APROVADO
1 ELIANE BRITO DA SILVA SUPLENTE 2 SARAH JENIFER DA SILVA CRUZ SUPLENTE 3 ADRIANA FERREIRA DA COSTA SUPLENTE 4 RADMYLA TAYNÁ COSTA SUPLENTE 5 MARIA CLARA DA SILVA FAGUNDES SUPLENTE 6 KALYANDRA MIZIARA SILVA CRUZ SUPLENTE 7 DETH HAAK SUPLENTE 8 CECILIA OLIVEIRA WANDERLEY SUPLENTE
LISTA DE ALUNOS APROVADOS NAS ADIÇÕES – TURMA 02:
ADRIANO FRANCISCO DO NASCIMENTO APROVADO ADYLSON MIGUEL MEDEIROS DE LIMA FERREIRA APROVADO ALESSANDRA VIEIRA DE S. NASCIMENTO APROVADO CALÍGIA SOUSA MONTEIRO APROVADO DÉBORA PEREIRA DA SILVA APROVADO DHIULIA GONY NURY SOARES APROVADO ELOA RAIANE ANDRADE DE FREITAS APROVADO EVELYN MARIA DOS SANTOS GOMES APROVADO GERSON CLEI DO NASCIMENTO APROVADO HEBERTH GLEYDSON PEREIRA RUFINO APROVADO IRISLLANI MICKAELLI FÉLIX DE LIMA APROVADO IZABELLA KAMILLY DOS SANTOS SOARES APROVADO JULIANE MARIA ALVES DA SILVA APROVADO LEANDRO RODRIGO SANTOS DA SILVA APROVADO LÍVIA CRISTINA DANTAS DA SILVA RODRIGUES APROVADO MARCELO DOS SANTOS HONORIO APROVADO MARIA HELENA FERNANDES DE MELO APROVADO MARIA IMACULADA CONCEIÇÃO SOUZA DO NASCIMENTO APROVADO MICHAEL XIMENES APROVADO NATASHA FAUSTINO FOEPPEL UCHÔA APROVADO NATHALIA MARQUES DA SILVA APROVADO PEDRO PAULO ALVES DOS SANTOS APROVADO RADMYLLA JÚLIA TAVARES DA SILVA APROVADO RAYANE KALINE BATISTA DE ASSIS APROVADO WILLIANE ALVES DO NASCIMENTO APROVADO
1 RAYLLA RYANNA LIMA DOS SANTOS SUPLENTE 2 BRENDA EMAMNUELLY GARCIA DA SILVA SUPLENTE 3 KALINE PEREIRA DE ARAÚJO SUPLENTE 4 HENRIQUE SANTOS DE OLIVEIRA SUPLENTE 5 MÉLANY BRUNA BERNARDO SILVA SUPLENTE 6 BÁRBARA LUAMAR ANDRADE DOS SANTOS SUPLENTE
Além delas, os artistas locais Josenir, Natanael e Sainara também participarão da programação
Neste dia 07 de agosto (quarta-feira), a partir das 19h, a Praça de Eventos de Jandaíra receberá uma noite de louvor a Deus, em celebração ao Dia do Evangélico.
As cantoras gospel Bruna Karla, dona de sucessos como “Quando eu Chorar” e “Advogado Fiel”, e Messiane Araújo, conhecida pelo hino “Por que Duvidas?”, estarão na cidade para conduzir o público em adoração. Além delas, os artistas locais Josenir, Natanael e Sainara também participarão da programação.
DIA DO EVANGÉLICO EM JANDAÍRA
Data: 07 de agosto Horário: 19h Local: Praça de Eventos Atrações: Bruna Karla, Messiane Araújo, Josenir, Natanael e Sainara.
Além dos antigos sucessos em 40 anos de carreira, a Blitz também vai apresentar músicas inéditas, Evandro Mesquita conta que a banda produziu várias durante a pandemia
Uma mistura de rock, pop, funk, reggae, samba, soul e blues marca a “Turnê sem fim”, da banda Blitz. A trupe carioca desembarca na capital potiguar com todo esse suingue para celebrar seus mais de 40 anos de carreira no próximo dia 30 de agosto para uma única apresentação no palco do Teatro Riachuelo, às 21h.
Os ingressos estão à venda a partir de R$ 70,00 na bilheteria do teatro (de terça a sábado, das 14h às 20h) e no site uhuu.com. O evento é uma realização da Viva Promoções em parceria com Tawfic Produções.
Liderada por Evandro Mesquita (vocal, guitarra e violão), a banda conta em sua formação atual com Billy Forghieri (teclados), Juba (bateria), Rogério Meanda (guitarra), Alana Alberg (baixo), Andréa Coutinho (backing vocal) e Nicole Cyrne (backing vocal). O show será marcado por grandes hits como “Você Não Soube me Amar”, “A Dois Passos do Paraíso”, “Mais uma de Amor”, entre outras.
O cantor Evandro Mesquita fala sobre o show. “Essa turnê sem fim começou em 1981 no underground e a gente continua na estrada com muito prazer e fazendo coisas novas. Isso dá um frescor na banda, de mostrar o que a gente já fez, e o que estamos fazendo hoje também. É importante para manter a nossa chama acesa e poder dividir a nossa fogueirinha com o público”.
Além dos antigos sucessos em 40 anos de carreira, a Blitz também vai apresentar músicas inéditas, Evandro Mesquita conta que a banda produziu várias durante a pandemia. “As canções viraram cinco álbuns. O lado B a gente está fazendo as músicas que adoramos, mas que não tiveram tanta exposição. São tantas canções que fizemos até dois volumes. Tem o de inéditas chamado de ‘Supernovas’, também a ‘Blitz no dos Outros”, que são interpretações da Blitz de canções de Roberto e Erasmo, Gilberto Gil, Belchior, Paulo Diniz. Foi o que manteve a banda viva na pandemia. A arte e a música salvam. Foi o que segurou a nossa onda”, comemora.
Entre as homenagens nos novos trabalhos, Evandro cita a parceria com Erasmo Carlos, que morreu no ano passado. Ele fez uma nova composição para o disco. “Eu queria muito ter mostrado para o Eramos esta versão que a gente fez e tem a participação do Chimbinha na guitarra, o baixo do Bino, do Cidade Negra. Está com uma personalidade muito bacana, sem tirar a alma da canção, do nosso Gigante Gentil, o maravilhoso Erasmo”.
Serviço: Blitz em Natal Dia: 30 de agosto de 2024 Horário: 21h Classificação indicativa: 14 anos *menores de idade precisam estar acompanhados dos pais ou responsável autorizado. Ingressos Meia entrada a partir de R$ 70,00 Inteira a partir de R$ 140,00 *consulte todos os valores e assentos disponíveis na página de vendas do evento % Descontos: 50% Meia Entrada (idosos a partir dos 60 anos, crianças de 2 a 14 anos, estudantes, ID Jovem, pessoas com deficiência, professores e doadores de sangue); 50% clientes Unimed Natal (1 ingresso); 50% clientes CashMais e colaboradores Rede Mais (1 ingresso, apenas na bilheteria); 30% titulares do Cartão Riachuelo (2 ingressos); *descontos limitados e não cumulativos Pontos de venda:
Bilheteria do teatro (de terça a sábado, das 14h às 20h)
Participantes deverão publicar um vídeo no TikTok até 8/8/2024 com sua música usando a hashtag #LouderTogether e marcando @Santander_Br
O Santander anuncia o projeto internacional Santander #LouderTogether, iniciativa que visa impulsionar a carreira de jovens talentos na área da música. O projeto oferece uma chance única para cantores e instrumentistas de todo o Brasil serem selecionados para gravar uma canção original e filmar um videoclipe em Barcelona, na Espanha, junto com outros países elegíveis. Para participar, os músicos deverão publicar um vídeo no TikTok até 8/8/2024 com sua música usando a hashtag #LouderTogether e marcar o perfil @Santander_Br na publicação.
O vídeo deverá conter na descrição o nome do artista e da música que está sendo reproduzida, ter duração de um a três minutos, e alinhado com os critérios de conteúdo autoral descritos no edital.
Os participantes selecionados irão fazer uma imersão para aprimorar suas carreiras artísticas e gravarão uma música e videoclipe em Barcelona no estúdio escolhido pela produtora espanhola White Horse Production. “O Santander #LouderTogether faz parte da nossa missão global de apoiar a cultura e a música, seja dentro dos maiores shows, ou nas casas e quartos dos próximos artistas revelações do mundo. Essa experiência será transformadora e contribuirá para a vida de músicos que precisam apenas de uma fagulha para começar agora a sua carreira, afirma Juliana Cury, CMO do Santander.
A ação é válida para 7 países e cada um terá um embaixador musical responsável por fomentar a campanha e engajar os futuros músicos para a banda internacional. O Brasil conta com o rapper Xamã como representante nacional da #LouderTogether. A Argentina terá o DJ Tommy Muñoz, enquanto o Chile será representado pelo cantor Augusto Schuster. No México, a embaixadora será a cantora do grupo RBD, Dulce María. Portugal terá o compositor Pedro Gonçalves como embaixador e o Uruguai contará com o cantor e compositor Faculto Balta. As personalidades irão aconselhar Omar Montés, estrela espanhola no TikTok, com mais de 1,6 milhão de seguidores, que será o responsável final pela seleção dos seis talentos.
Um painel de jurados especializados, composto por especialistas da Billboard e da White Horse Production, será responsável por selecionar os vídeos com base em critérios artísticos. O júri terá a tarefa de selecionar até seis (6) participantes entre os inscritos. A avaliação será baseada na originalidade, criatividade e musicalidade demonstradas nos vídeos enviados pelos participantes.
Os futuros artistas selecionados assinarão um contrato com a produtora alinhado com os termos e condições relativos aos treinamentos, gravação e produção da canção e do videoclipe. O Santander anunciará o selecionado ainda em agosto nas redes sociais do Banco. Para mais informações sobre o edital de seleção, acesse https://santanderloudertogether.com.
Santander e Cultura
O Santander Brasil acredita, investe e promove o acesso às mais distintas manifestações culturais e a democratização da cultura para a sociedade. Em 2023, o Banco entrou oficialmente no universo da música, patrocinando grandes shows internacionais. Além de patrocinar e promover parcerias com instituições e iniciativas culturais, como Museu do Amanhã (RJ), Festival de Música em Trancoso (BA) e a restauração do Mural Batalha dos Guararapes (PE) e do Museu do Ipiranga (SP), o Santander mantém seus próprios empreendimentos, como os Faróis Santander Porto Alegre e São Paulo, além do Teatro Santander e 033 Rooftop, na capital paulista.
Filme rodado em Natal aborda temas como etarismo, amizades e sobrevivência; obra do diretor Valério Fonseca foi uma das cotadas para representar Brasil no Oscar 2024
O longa-metragem ‘O Alecrim e O Sonho’, escrito e dirigido pelo potiguar Valério Fonseca, terá uma temporada de exibição em Natal entre os dias 12 e 31 de agosto. Rodado no bairro do Alecrim, o filme foi um dos avaliados para representar o Brasil no Oscar 2024, na categoria de Melhor Filme Internacional, e agora pode ser assistido gratuitamente em diversos espaços da capital potiguar.
A obra narra a história de Vicente, um viúvo aposentado residente no bairro do Alecrim. Ao abordar temas relevantes como o etarismo, amizades e sobrevivência na obra, o diretor mostra um homem que “vive seus dilemas do cotidiano mesclados com sonhos lúcidos”, trazendo uma reflexão profunda sobre a vida e as relações humanas. Confira o trailer.
O diretor conta que a escolha da locação aconteceu a partir de memórias da própria infância na região. “Acho cinematográfico, vivo, vibrante, o Alecrim é uma festa de várias culturas, vários sotaques, ambulantes, idosos. E no filme, o bairro ganhou um tom diferente, onírico e musical”, relata o diretor.
Cinema democrático
A sessão de abertura acontece no Cinemark, no Midway Mall, no dia 12 e, posteriormente, até o dia 31, também acontecem exibições em espaços como o Museu do Complexo Cultural Rampa, Instituto Juvino Barreto, Instituto dos Cegos do RN, Mercado de Petrópolis, entre outros.
Valério, que já teve suas obras exibidas em hospitais, presídios e em fachadas de prédios, mas também nos maiores e mais antigos festivais de cinema do mundo, conta que todas as ocasiões são de alegria e aprecia a oportunidade de democratização do acesso ao cinema.
“Fazer um longa é difícil, mas distribuí-lo em um mercado invadido pelos filmes americanos é a etapa mais complicada. Fizemos nosso lançamento espremido entre Barbie e outros títulos, então, como forma de superar esse obstáculo, a ideia nessa temporada é levar o cinema ao seu público, tudo gratuito e priorizando a acessibilidade e a terceira idade”, relata destacando que “um cineasta vai no céu quando seu filme é visto pelo maior número de pessoas, ainda mais na sua terra”.
As sessões do dia 17 de agosto, no Mercado de Petrópolis e na Comunidade da África, na Redinha, contarão também com a exibição dos curtas “Pegadas de Zila”, um ensaio afetuoso sobre a poesia da potiguar Zila Mamede, estrelado pela atriz Rosamaria Murtinho; e “Zeladores”, fruto de uma oficina de direção ministrada no bairro Golandim, em São Gonçalo do Amarante, que é uma direção coletiva dos alunos com Valério Fonseca.
Além da apresentação do longa em Natal, de 5 a 8 de agosto, o filme também será exibido na Mostra Nordeste de Cinema Contemporâneo, em Feira de Santana, na Bahia.
“Ampliar e fomentar o cinema nordestino também é nossa função. Acabar com esse preconceito que as pessoas têm com o cinema brasileiro, para mim, um dos melhores do mundo. Eu vejo e amo o cinema brasileiro desde criança, vi Boi de Prata aos 16 anos e mudou minha vida. Tive a certeza que um garoto potiguar poderia fazer um filme, então com minhas obras também quero ajudar a fortalecer o cinema potiguar que ainda carece de história e raízes. Quem sabe nasçam jovens cineastas que assistam meu filme e os inspire, assim como aconteceu comigo”, finaliza.
A transmissão de O Alecrim e O Sonho é viabilizada pelo edital de apoio ao segmento cultural através da Lei Paulo Gustavo. O evento pretende atrair tanto cinéfilos quanto pessoas interessadas em discutir as temáticas abordadas nas obras, além do público de um modo geral.
Sobre o filme
O Alecrim e o Sonho foi um dos 28 longas brasileiros escolhidos pela Academia Brasileira de Cinema para representar o Brasil no Oscar 2024, na categoria de Melhor Filme Internacional. O longa esteve entre os melhores de 2023 e foi vencedor do Troféu Cultura do ano, na categoria audiovisual, pelo voto popular. Foi exibido e premiado nos Estados Unidos no festival Latino and Native American Film Festival em Connecticut. Em seu ano de lançamento, em 2022, foi exibido no Molodist Kiev Int. Film Festival, na Ucrânia durante o período de guerra, e estreou no prestigioso IFFI GOA, o mais importante e tradicional festival de cinema da Ásia.
O Alecrim e o Sonho | 2023 | 111’ DRAMA/COMÉDIA | Classificação: 14 anos
Produzido pela Ponta Negra Filmes e pela Carambola Filmes
Sobre o diretor
Valério Fonseca, diretor e ator potiguar, também dirigiu o longa documental “Remar é…”, premiado com o Palatino D’oro na Itália, e os curtas “Dona Eulália”, “A maldição de Berenice”, “Pegadas de Zila” e “Maria Ninguém”, sobre a visita de Brigitte Bardot à Búzios com a apresentadora e atriz Fernanda Lima no papel principal. Ao todo, o diretor dirigiu 15 curtas e recebeu cerca de 40 prêmios.
Serviço
O que: Temporada de exibição gratuita ‘O Alecrim e O Sonho’
Quando: De 12 a 31 de agosto
Onde: Diversas salas de exibição
Acesso gratuito ao público
Programação
12/8, às 20h – Cinemark (Midway Mall)
15/8, às 16h – Cinemar (Base da Marinha. Rua Silvio Pélico-S/N Alecrim)
Governadora Fátima Bezerra sanciona lei e nomeia Mary Land Brito como primeira secretária de Cultura do RN
A governadora Fátima Bezerra sancionou, na tarde desta sexta-feira (2.ago.2024), a lei que estabelece a Secretaria Estadual de Cultura do Rio Grande do Norte (Secult-RN). O evento ocorreu no emblemático Teatro Alberto Maranhão, em Natal, marcando um momento histórico para o estado.
O projeto de criação da nova pasta, de autoria do governo estadual, foi aprovado pela Assembleia Legislativa no dia 16 de julho, após cerca de oito meses de tramitação. Durante a cerimônia, a governadora também oficializou a nomeação de Mary Land Brito como a primeira secretária de Cultura do RN. “A felicidade só não é maior do que a responsabilidade”, declarou Mary Land Brito, destacando o desafio e a honra de assumir a nova secretaria.
Com a sanção da lei, a gestão da cultura no estado será desmembrada da Secretaria Estadual de Educação, Esporte e Lazer (SEEC), que anteriormente era responsável por essa área. A nova estrutura permitirá um enfoque mais dedicado e especializado nas políticas culturais, atendendo às demandas específicas do setor.
Novas atribuições e estrutura da Secult-RN
A Secult-RN terá a missão de implementar políticas públicas voltadas para o setor cultural, além de elaborar instrumentos legais para financiamento e fomento de atividades artísticas e culturais no estado. Um dos objetivos principais é alinhar as ações culturais do RN com os parâmetros nacionais e facilitar o recebimento de recursos federais, integrando o estado ao Sistema Nacional de Cultura.
Além disso, a nova secretaria será responsável por gerenciar e promover o Sistema Estadual de Cultura, criando um ambiente propício para o desenvolvimento das artes e da cultura local. A Secult-RN terá sob sua jurisdição a Fundação José Augusto (FJA), o Conselho Estadual de Cultura (CEC), o Fundo Estadual de Cultura (FEC) e o Conselho Estadual de Políticas Culturais (CEPC).
Importância e impacto para o setor cultural
A criação da Secult-RN foi recebida com entusiasmo por artistas e produtores culturais do estado. Segundo a governadora Fátima Bezerra, a nova secretaria é um passo significativo para fortalecer as políticas públicas do setor e facilitar o acesso e a distribuição de recursos aos produtores culturais. “Estamos corrigindo uma lacuna histórica e dotando o Rio Grande do Norte de sua primeira instituição dedicada exclusivamente à cultura”, afirmou a governadora.
Mary Land Brito, agora oficialmente secretária estadual de Cultura, destacou que a ausência de uma pasta específica para a cultura dificultava a organização e o planejamento a longo prazo. “Agora somos oficialmente a Secretaria do Estado. Estaremos no orçamento, no planejamento e nas reuniões de secretários. Vamos juntos nesta jornada”, comemorou Brito.
Ex-secretário planeja retomar projetos na Fundação Cultural Hélio Galvão
Dácio Galvão solicitou sua exoneração do cargo de Secretário de Cultura de Natal (Secult-Funcarte) nesta quinta-feira (2.jul.2024). Ocupando a função desde janeiro de 2013, o escritor, poeta e compositor comunicou sua decisão ao Prefeito Álvaro Dias algumas semanas antes.
Dácio afirmou em entrevista a um blog local que pretende reassumir suas funções na Fundação Cultural Hélio Galvão e desenvolver novos projetos em parceria com instituições como o Estúdio Teatro Casa de Zoé e a Bobox Produções, ambas situadas na sede da fundação, na Avenida Campos Sales. Um dos principais projetos em seu horizonte é o Festival Literário da Pipa (FLIPIPA).
Durante sua gestão na Secult-Funcarte, Dácio Galvão foi responsável por importantes realizações, incluindo a promoção das Conferências Municipais de Cultura e a criação da Lei de Financiamento à Cultura. Ele também reformulou o Programa de Incentivos Fiscais Djalma Maranhão e fortaleceu o Fundo de Incentivo à Cultura, além de implementar o Plano Municipal de Cultura e o Plano do Livro, Leitura, Literatura e Bibliotecas.
Sua última ação antes de deixar o cargo foi o lançamento de cinco editais do Fundo de Incentivo à Cultura (FIC), abrangendo áreas como Teatro, Arte Urbana, Artes Visuais, Patrimônio e Dança.
Artista que mistura trap e forró é mais um nome confirmado na 26ª edição do evento, que acontecerá no estádio Arena das Dunas, em Natal, nos dias 18 e 19 de outubro
Com o compromisso de fomentar a cultura nordestina em seu line-up, o Festival Mada celebra a diversidade da música urbana pernambucana e anuncia o rapper Mago de Tarso na 26ª edição do evento, que acontece nos dias 18 e 19 de outubro, no estádio Arena das Dunas, em Natal. Nomes como Pitty, Djonga, FBC, Fresno, Ebony, Ana Frango Elétrico, BaianaSystem e Duquesa também fazem parte da programação, com ingressos já à venda (acesse aqui).
“Mago de Tarso evoca os caranguejos do manguebeat para criar um trap profundamente identificado com a cultura pernambucana e, por que não, nordestina. Colocando a singularidade do nosso palavreado em evidência, ele se tornou um fenômeno viral e fez o sotaque da nossa terra ser ouvido pelos quatro cantos do país. Esperamos um grande show do nosso caranguejo do trap”, afirma Pedro Barreira, diretor artístico do Mada.
Ian Siqueira, mais conhecido como Mago de Tarso, tem 25 anos e viu a sua vida mudar através da música a partir de 2021, quando lançou “Neon”, a canção de trap pernambucano com mais reproduções naquele ano. A representatividade cultural de suas composições, atrelada à originalidade melódica que passeia entre gêneros como manguebeat, forró e trap, fez com que ele viralizasse ainda mais em 2023, com a divulgação de “Carolina” – música com mais de 2 milhões de streams nas plataformas digitais. Em parceria com Major RD e com produção musical de Papatinho e Edubeatz, a faixa é uma versão contemporânea de Mago para o clássico “Cheiro de Carolina“, composta em 1956 por Zé Gonzaga e Amorim Roxo, e interpretada por Luiz Gonzaga.
O artista, que se prepara para o lançamento de seu primeiro álbum, O Som do Litoral, apresentará no festival potiguar algumas canções que estarão em seu disco, como “Caranguejo do Trap”, “Sotaque de Novela” e “João Grilo”.
Mais novidades sobre o evento serão divulgadas em breve.
LINE-UP JÁ CONFIRMADO:
Mago de Tarso
BK’
Gracinha
Cami Santiz
Fresno
BaianaSystem
Pitty
Djonga
FBC
Ebony
Ana Frango Elétrico
Duquesa
Xande Canta Caetano
Duda Beat
SERVIÇO
Festival Mada 2024 Datas: 18 e 19 de outubro de 2024 (sexta e sábado) Local: Arena das Dunas – Avenida Prudente de Morais, de 4.807 a 5.813 – lado ímpar – Lagoa Nova – Natal/RN Valores: Individual Pista (válido somente para um dia de evento): R$ 130,00 (meia entrada) | R$ 260,00 (inteira) Individual Lounge (válido somente para um dia de evento): R$ 170,00 (meia entrada) | R$ 340,00 (inteira) Passaporte Pista (válido para os dois dias de evento): R$ 200,00 (meia entrada) | R$ 400,00 (inteira) Passaporte Lounge (válido para os dois dias de evento): R$ 280,00 (meia entrada) | R$ 560,00 (inteira) Ingressos: https://madafestival.byinti.com
SOBRE O MADA – MÚSICA ALIMENTO DA ALMA
A produção do Mada destaca-se por privilegiar a música contemporânea e de vanguarda, abrangendo gêneros como pop, rap, MPB e indie em suas diversas vertentes de sotaque, identidade e estilo. Esse equilíbrio distintivo consagrou o Mada como o evento musical de maior público no Nordeste e um dos maiores do Brasil. Ao longo de sua história, o festival já teve sede em diferentes lugares, desde o bairro histórico Ribeira (1998 a 2003) até a Arena do Imirá, na beira mar da Via Costeira (2004 a 2011), passando pelo bairro das Rocas (2012 e 2013), até chegar ao estádio de futebol Arena das Dunas. Durante esse percurso, o Mada proporcionou apresentações de mais de 700 bandas e artistas independentes, além de grandes atrações nacionais e internacionais.
Linus Lerner e Mapa Realizações Culturais promovem inclusão e descobrem novos talentos em Medellín entre os dias 02 e 18 de agosto
Sob a direção de Linus Lerner e com produção da potiguar Tatiane Fernandes, da Mapa Realizações Culturais, em parceria com a Fundação Prolírica, acontecem na Colômbia o I Festival Lírico Internacional SASO Prolírica de Antioquia (Flispa) e o prestigiado Concurso Internacional de Canto Linus Lerner, nomeado em homenagem ao diretor artístico da Orquestra Sinfônica do RN e da Orquestra Sinfônica do Sul do Arizona (SASO). Os eventos ocorrem entre os dias 2 e 18 de agosto, em Medellin, com a participação de jovens talentos da música de todo o mundo.
Em busca de novos nomes da ópera, o objetivo das atividades é fomentar o desenvolvimento artístico e profissional dos jovens cantores a nível internacional, além de promover o conhecimento e o interesse pela música de Ópera e Artes Cênicas. “Esta iniciativa busca não apenas destacar vozes emergentes no canto, mas também inspirar no público uma paixão duradoura pela arte lírica”, pontua Tatiane Fernandes.
Nona edição
Em sua 9ª edição, o consolidado Concurso Internacional de Canto Linus Lerner ultrapassou a marca de 120 inscritos. Neste sábado (03), acontece a semifinal, e no domingo (04) sua grande final. Durante a cerimônia, serão entregues 10 premiações aos candidatos destacados em técnica e interpretação. Na noite de domingo, o público ainda será agraciado com o Recital de Gala dos Ganhadores, apresentando as performances dos vencedores. O momento será uma plataforma para que as vozes sejam apreciadas pela população local de forma gratuita.
A estreia do Festival Lírico Internacional terá início nesta segunda (05) e conta com a encenação de três óperas: El barbero de Sevilla (16), Suor Angelica (17 e 18) e Gianni Schicchi (17 e 18). Cada uma dessas produções terá um elenco dedicado e um período de 15 dias de preparação intensiva, envolvendo treinamento vocal e artes cênicas. Os alunos foram selecionados previamente por uma comissão avaliadora, com base em critérios artísticos avaliados durante as audições realizadas em abril deste ano.
Sobre a missão da Mapa Produções Culturais e o impacto de eventos como estes, Tatiane Fernandes reforça: “A função da Mapa é romper os paradigmas de exclusão e mostrar que a arte é para todos, para que qualquer pessoa de qualquer lugar possa acessar a música e a cultura. Seja em Jucurutu, Novo Hamburgo ou Medellin”, pontua a produtora.